- Начало
- Галерея
- Артклуб
- Магазин
- Новости
- Форум
Винсент Ван Гог Gogh, Vincent van (1853-1890)
1853,1890
- 944
- 197
- Описание
Винсент Ван Гог. Эта фамилия знакома каждому школьнику. Ещё в детстве мы шутили между собой «рисуешь как Ван Гог»! или «ну ты Пикассо!»… Ведь бессмертен лишь тот, чье имя навсегда останется в истории не только живописи и мирового искусства, но и человечества.
Графика, рисунки
Картины Винсента Вана Гога в других альбомах
Искусство художника с точки зрения медицины
Больные эпилепсией височной доли преимущественно подвержены эпилептическому психозу, сходному с клинической картиной шизофрении, и имеют более высокий показатель самоубийства, чем больные другими формами эпилепсии. Однако самым большим препятствием для принятия альтернативной гипотезы о наличии эпилептического психоза и межприступной дисфории у Ван Гога является отсутствие значимых клинических доказательств эпилептических припадков. Описание и наблюдения и на сегодня остаются надежными методами диагностики эпилепсии, в случае Ван Гога эти доказательства отсутствуют.
Нет также достаточных клинических данных, чтобы рассматривать психоз как проявление других заболеваний, таких как порфирия. Ван Гог, в частности, никогда не отмечал бесцветность мочи. Его частые боли в желудке, которые облегчались регулярным приемом пищи и отказом от употребления алкогольных напитков, больше напоминали алкоголеобусловленный гастрит или пептическую язву желудка, а не острую фазу порфирии, которая является очень редкой болезнью. Также отсутствуют четкие диагностические данные о болезни Меньера, или другом заболевании (нейросифилис, дигиталисная интоксикация, отравление свинцом и др. ).
Поскольку маниакальные эпизоды являются патогномоническим признаком биполярного (аффективного или шизоаффективного) расстройства, можно предположить, что обе (большая и малая) формы депрессии или дистимии – это больше, чем ассоциированные функциональные нарушения, они являются доминирующими расстройствами настроения.
В заметках Ван Гога лидируют депрессивные темы: нищета и беспризорность; бесполезность его усилий соединиться с любимой женщиной; безнадежность в достижении профессиональных и личных успехов; опасения преждевременной смерти. В жизни, как и в творчестве, Ван Гог был меланхоликом. Он проявлял большой интерес к жизни беднейших слоев населения, особенно к опасной жизни шахтеров Боринаже, которым угрожали болезни и смерть. Он считал себя одним из них. Художник тяжело переживал свои безнадежные отношения с проституткой Сиеной. Свою печаль Ван Гог запечатлел в нескольких рисунках. Он говорил себе как о меланхолике и писал: «Я предпочитаю ощущение грусти, грусть лучше смеха». Он говорил: «Грусть может жить вечно».
Некоторые картины Ван Гога выдаются попытками передать печаль. В приюте Сен-Реми периоды бездействия и депрессии между психотическими кризисами вдохновили Ван Гога к созданию картин, на которых изображены пейзажи, поля пшеницы, кипарисы и оливковые деревья («Поле пшеницы с кипарисами», Сен-Реми, сентябрь 1889).
Биография
Винсент Ван Гог. Эта фамилия знакома каждому школьнику. Ещё в детстве мы шутили между собой «рисуешь как Ван Гог»! или «ну ты Пикассо!»… Ведь бессмертен лишь тот, чье имя навсегда останется в истории не только живописи и мирового искусства, но и человечества.
Подробная биография Винсента Ван Гога в Энциклопедии искусства Gallerix.
На фоне судеб европейских художников жизненный путь Винсента Ван Гога ( 1853-1890) выделяется тем, что он достаточно поздно обнаружил в себе тягу к искусству. До 30 лет Винсент не подозревал, что именно живопись станет конечным смыслом его жизни. Призвание созревает в нём не спеша, чтобы подобно взрыву вырваться наружу. Ценой труда почти на грани человеческих возможностей, который станет уделом всей его оставшейся жизни, на протяжении 1885-1887 годов Винсент сумеет выработать свой индивидуальный и уникальный стиль, который в будущем назовут «импасто». Его художественная манера будет способствовать укоренению в европейском искусстве одного из самых искренних, чутких, человечных и эмоциональных направлений – экспрессионизма. Но, главное, она станет истоком его творчества, его картин и графики.
Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 года в семье протестантского пастора, в голландской провинции Северный Брабант, в деревне Грот Зюндерт, где его отец пребывал на службе. Семейная среда очень многое определили в судьбе Винсента. Род Ван Гогов был старинным, известным ещё с XVII века. В эпоху Винсента Ван Гога было два традиционных семейных занятия : кто-то из представителей этого рода обязательно занимался церковной деятельностью, а кто-то – торговлей произведениями искусства. Винсент был старшим, но не первым ребёнком в семье. Годом ранее родился, но вскоре умер его брат. Второй сын и был назван в память умершего Винсентом Виллемом. После него появилось ещё пятеро детей, но только с одним из них будущий художник будет связан тесными братскими узами до последнего дня своей жизни. Не будет преувеличением сказать, что без поддержки младшего брата Тео, Винсент Ван Гог как художник вряд ли бы состоялся.
В 1869 году Ван Гог переезжает в Гаагу и начинает заниматься торговлей картинами в фирме «Гупиль» и репродукциями произведений искусства. Винсент активно и добросовестно работает, в свободное время много читает и посещает музеи, понемногу рисует. В 1873 Винсент начинает переписку с братом Тео, которая продлится до самой его смерти. В наше время письма братьев изданы в книге, которая называется «Ван Гог. Письма к брату Тео» и купить её можно практически в любом хорошем книжном магазине. Эти письма – волнующие свидетельства внутренней духовной жизни Винсента, его поисков и ошибок, радостей и разочарований, отчаяния и надежд.
В 1875 году Винсент получает назначение в Париж. Он регулярно посещает Лувр и Люксембургский музей, выставки современных художников. К этому времени он уже сам рисует, однако ещё ничто не предвещает, что занятие искусством скоро станет всепоглощающей страстью. В Париже происходит перелом в его душевном развитии: Ван Гог сильно увлекается религией. Многие исследователи связывают это состояние с несчастной и односторонней любовью, которую Винсент пережил в Лондоне. Много позже, в одном из писем к Тео, художник, анализируя свою болезнь, отметит, что психическое нездоровье является их семейной чертой.
С января 1879 года Винсент получает должность проповедника в Ваме, поселке, расположенном в Боринаже – области в южной Бельгии, центре угольной промышленности. Его глубоко поражает крайняя нищета, в которой живут шахтеры и их семьи. Начинается глубокий конфликт, который открывает глаза Ван Гога на одну истину – служители официальной церкви вовсе не заинтересованы по-настоящему облегчить участь людей, оказавшихся в нечеловеческих условиях.
Поняв до конца эту ханжескую позицию, Ван Гог испытывает ещё одно глубокое разочарование, порывает с церковью и делает свой окончательный жизненный выбор – служить людям своим искусством.
Ван Гог и Париж
Последние приезды Ван Гога в Париж были связаны с работой в «Гупиль». Однако ни разу до этого художественная жизнь Парижа не оказывала заметного влияния на его творчество. На этот раз пребывание Ван Гога в Париже длится с марта 1886-го по февраль 1888-го. Это два чрезвычайно насыщенных года в жизни художника. За этот короткий период он осваивает импрессионистическую и неоимпрессионистическую техники, что способствует высветлению его собственной цветовой палитры. Приехавший из Голландии художник превращается в одного из самых оригинальных представителей парижского авангарда, новаторство которого разрывает изнутри все условности, сковывающие огромные выразительные возможности цвета как такового.
В Париже Ван Гог общается с Камилем Писсаро, Анри де Тулуз-Лотреком, Полем Гогеном, Эмилем Бернаром и Жоржем Сера и другими молодыми живописцами, а также с торговцем красками и коллекционером папашей Танги.
Последние годы жизни
К концу 1889 года, в это сложное для себя время, обостряющееся припадками сумасшествия, душевных расстройств и тяге к суициду, Ван Гог получает приглашение принять участие в выставке Салона независимых, организованной в Брюсселе. В конце ноября Винсент отсылает туда 6 картин. 17 мая 1890 года у Тео есть план поселить Винсента в городке Овер-сюр-Уаз под присмотром доктора Гаше, который увлекался живописью и был другом импрессионистов. Состояние Ван Гога улучшается, он много работает, пишет портреты своих новых знакомых, пейзажи.
6 июля 1890 года Ван Гог приезжает в Париж к Тео. Альбер Орье и Тулуз-Лотрек навещает дом Тео, чтобы встретится с ним.
27 июля 1890 года Винсент Виллем Ван Гог стреляет себе в грудь из револьвера.
Из последнего письма к Тео Ван Гог говорит : “…Через меня ты принимал участие в создании кое-каких полотен, которые даже в бурю сохраняют мой покой. Что ж, я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка, это так… Но я не сожалею”.
Так закончилась жизнь одного из величайших художников не только XIX века, но и во всей истории искусства в целом.
Художник Винсент Ван Гог
Кому понравилось
М. Ерицян
Винсент Ван Гог — человек сильных эмоций и тяжелых психических состояний, и один из самых известных художников в истории искусства. В 27 лет он начал лихорадочно рисовать все, что его окружало. Он рисовал много и с жаром. Его картины не признавались. А он все равно продолжал водить по холсту кистью. Результат его жизни — более 800 картин, из которых 463 были созданы в последние 3 года жизни.
Ван Гог умер в нищете, думая, что его работы оказались вне искусства. Сегодня его имя — это символ эпохи постимпрессионизма, а картины продаются за рекордные деньги: всем знакомые «Звездная ночь», автопортреты разных годов, «Ирисы» и»Крестьянка», прекрасная крестьянка.
1. Крестьянка
2. Едоки картофеля, 1885 г.
3. Жёлтый дом 1888 г.
4. Звёздная ночь над Роной
5. Спальня в Арле
6. Пшеничное поле с кипарисами
7. Пшеничное поле с воронами
8. Ночное кафе
9. Цветущие ветки миндаля
10. Автопортрет 1889 г.
11. Красные виноградники в Арле
12. Церковь в Овере
13. Дорога с кипарисом и звездой
14. Цветущий сад с тополями
15. Корни деревьев
16. Сад Добиньи
17. Башмаки
18. Череп с горящей сигаретой
19. Маки 1887 г.
20. Луковичные поля
21. Воспоминание о саде в Эттене
22. Девушка в белом
23. Дома с соломенными крышами на холме
24. Стул Ван Гога, 1888 г.
25. Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой
26. Алискамп
27. Сад доктора Гаше в Овере
28. Закат в Монмажуре
29. Автопортрет без бороды
30. Звездная ночь
31. Подсолнухи
32. Ночная терраса кафе
33. Портрет доктора Гаше
Источник: culturacolectiva
Понравилось? Расскажи друзьям:
На главную » Голландия » Амстердам » Знаменитые картины Ван Гога, где посмотреть?
20 известных картин Ван Гога и музеи, где их можно увидеть
tabitha turner / Unsplash
Винсент Ван Гог считается одним из самых известных художников всех времен. Его работы отличает смелое использование цвета, эмоциональная насыщенность и уникальный художественный стиль.
Мы расскажем про 20 его самых известных картин и музеи, где их можно увидеть вживую, от ярких «Подсолнухов» до призрачного «Звездного неба».
«Подсолнухи»
Ван Гог посвятил ярким цветам две серии «Подcолнухов». Более известная серия изображает подсолнухи в вазе, менее — лежащие. Первоначально часть картин должны были украсить стены спальни его друга Поля Гогена, изображая цветы на разных стадиях жизни — от цветения, до увядания. Но два художника поссорились, так и не успев осуществить задуманное (именно в ходе этой ссоры Ван Гог испытал сильнейший срыв и отрезал себе мочку уха).
Интересные факты «Подcолнухах»:
Помимо наиболее известных ярких, cветлых картин серии, Ван Гог создал и одну достаточно мрачную версию, с темно-синим, почти черным фоном. Она была утеряна во время 2-ой Мировой войны, в Японии.
Ван Гог долго вынашивал идею использовать сюжет «Подcолнухов» как часть триптиха со своим портретом в центре, но в итоге оказался от нее.
«Желтый дом»
На картине изображен экстерьер дома Ван Гога в Арле, который он ласково называл «Желтый дом». Яркие, жизнерадостные цвета отражают любовь Ван Гога к солнечному южному французскому пейзажу.
«Спальня в Арле»
Первая версия картины, сейчас выставляемая в Амстердаме, была создана в 1888 году и изображает спальню Ван Гога в том же «Желтом доме» в Арле, Франция. Ван Гог создал три версии этой картины, каждая из которых немного отличается по цветам и деталям, но все они передают любовь художника к простоте и его желание создать мирное, гармоничное жизненное пространство.
«Цветущие ветки миндаля»
Картина создана в подарок новорожденному племяннику Ван Гога, изображенные нежные розовые цветы на фоне ярко-голубого неба символизируют начало новой жизни. Работа показывает увлечение Ван Гога природой и его желание поделиться ее красотой с другими.
«Пара ботинок»
В 1886 году Ван Гог запечатлел на холсте пару старых, изношенных ботинок. Художника интересовала жизнь людей из рабочего класса, и он часто использовал предметы быта, такие как обувь, стулья и столы, как символы их борьбы и трудностей. Эта картина считается одной из его самых ранних и самых сильных работ.
«Ирисы»
Ван Гог написал серию ирисов во время пребывания в лечебнице в Сен-Поль-де-Мозоле. Картина отличается смелыми, контрастными цветами и динамичной композицией.
«Автопортрет в серой фетровой шляпе»
Один из самых известных автопортретов Ван Гога из его парижского периода жизни, где он написал себя в серой фетровой шляпе. Интересна здесь выбранная техника, намеренно избегающая точек и состоящая лишь из мазков, которые радиально расходятся в стороны от центра лица автора. Именно это делает картину такой визуально необычной.
Ван Гог создал более 40 автопортретов на протяжении всей своей жизни, что позволило ему постоянно экспериментировать с различными стилями и техниками, а также послужило источником личного самовыражения.
«Пшеничное поле с воронами»
Одна из последних работ Ван Гога, написанная незадолго до смерти автора – навевающая тоску картина с изображением пустынного пшеничного поля с драматическим грозовым небом над головой. Хотя ее часто интерпретируют как отражение мрачного эмоционального состояния художника, некоторые ученые утверждают, что на самом деле она представляет собой обнадеживающее, искупительное видение природы.
«Едоки картофеля»
На картине изображена семья, собравшаяся вокруг простой еды из картофеля. Эта ранняя работа является ярким изображением повседневной жизни крестьян в Нидерландах и передает суровые реалии бедности и труда.
В коллекции музея также:
- «Пшеничное поле со жнецом»
- «Мост в Ланглуа»
- «Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»
- «Корни деревьев»
- «Сеятель»
- И многие другие
Музей Орсе, Париж
Музей Орсе является вторым по популярности в Париже после Лувра, чтобы избежать очередей, забронировать билеты заранее можно здесь.
«Автопортрет»
В 1889 году художник изобразил свое лицо в интенсивных оттенках синего, зеленого и коричневого цветов. Такая гамма придает ему несколько болезный и усталый вид, что отобразило последствия очередного витка его творческого кризиса и сомнений в себе.
«Церковь в Овере»
Картина была создана в 1890 году, всего за несколько недель до смерти Ван Гога. На ней изображена церковь Нотр-Дам-де-л’Асомпсьон в небольшом городке Овер-сюр-Уаз. Художник был очарован ее уникальной архитектурой и тем, как свет играет на ее стенах, поэтому в течение жизни создал более 30 картин с изображением церкви.
«Потрет доктора Гаше»
Доктор Поль Гаше был другом и врачом художника. Ван Гог создал две версии этой картины, и обе считаются одними из самых ценных его работ. Одна из них была продана за 82,5 миллиона долларов в 1990 году, установив новый рекорд самой дорогой картины, когда-либо проданной на тот момент.
«Звёздная ночь над Роной»
Ван Гог написал эту картину, завороженный тем, как выглядят вместе ночные звезды и отсветы газовых фонарей на реке. Как и всегда, ключевым для художника стала работа с насыщенными, эмоциональными цветами. На картине изображено реальное, хотя и несколько измененное фантазией художника место в Арле. Там можно погулять и сегодня.
«Полдень, отдых крестьян»
«Полдень, отдых крестьян» изображает пару провансальских крестьян на сиесте, они дремлют в тени под стогом сена. Картина насыщенна двумя любимыми цветами Ван Гога — желтым и синим. Образы полей, пшеницы, работающих крестьян — один из любимых сюжетов художника на протяжении всего его творческого пути.
В коллекции музея также:
- «Арлезианка»
- «Императорские рябчики в медной вазе»
- Одна из версий «Спальни в Арле»
» ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ – ПРОВАНС ВАН ГОГА
Музей современного искусства, Нью-Йорк
Заранее забронируйте время для посещения, чтобы избежать ожидания в очереди за билетами.
«Звездная ночь»
Культовое полотно изображает вид из комнаты-убежища Ван Гога в Сан-Реми-де-Прованс. На ней представлены кружащиеся звезды, кипарисы и ярко-желтый полумесяц. Интересно, что картина была создана исключительно в воображении автора, а не на основе реальных наблюдений за ночным небом.
«Оливковые деревья»
Ван Гог написал эту серию оливковых деревьев во время пребывания в приюте Сен-Поль в Сен-Реми. Техника густой накладки краски и яркие цвета передают суть провансальского пейзажа, который Винсент находил бесконечно вдохновляющим.
В коллекции музея также:
- «Портрет почтальона Жозефа Рулена»
- Рисунок «Скорбь»
Институт искусств, Чикаго
Познакомьтесь и насладитесь обширной коллекцией музея в компании опытного гида во время одной из бесплатных ежедневных экскурсий. Приобрести билет можно по этой ссылке.
«Автопортрет в соломенной шляпе»
Картина 1887 года, на которой Ван Гог изображен в соломенной шляпе и синем пальто. Этот автопортрет является одним из самых ранних и показывает интерес автора к изучению использования цвета и света для выражения эмоций и передачи чувства жизненной силы.
«Пьяницы»
Изображение трех мужчин и мальчика пьющих абсент у стола. Ван Гог был вдохновлен на создание этой картины после того, как увидел гравюру Оноре Домье «Пьяницы», которой он восхитился за ее грубую эмоциональную силу и честное изображение жизни рабочего класса. Картина — это своеобразная отсылка к популярному метафорическому сюжету о четырех возрастах человека.
В коллекции музея так же:
- Одна из версий «Спальни в Арле»
- «Колыбельная»
- «Крестьянка, копающая у своего дома»
- «Сад поэта»
Национальная галерея, Лондон
Изучите историю европейского искусства и полюбуйтесь на картины всемирно известных художников во время экскурсии с гидом по Национальной галерее.
«Два краба»
На протяжении своей карьеры Ван Гог создал несколько картин и рисунков с животными, но они не так широко известны, как картина с изображением двух крабов, ползущих по песчаному пляжу.
«Стул Винсента»
Эта картина была создана в 1888 году, на ней изображен простой деревянный стул, на сиденье которого лежат курительная трубка и мешочек с табаком. Художник создал несколько картин и эскизов стульев, так как был очарован их простой, функциональной конструкцией и символическим значением, как места, где можно посидеть, подумать и поразмышлять.
В коллекции музея также:
- Одна из версий «Подсолнухов»
- «Пшеничное поле с кипарисами»
- «Фермы возле Овера»
- «Голова крестьянки»
Помните, что экспонаты могут покидать свои музеи в ходе различных выставок! Планируя поездку, всегда проверяйте их текущее местонахождение.
Кликните здесь, чтобы добавить текст
Кликните здесь, чтобы добавить текст
Кликните здесь, чтобы добавить текст
Оцифрованную коллекцию работ Винсента Ван Гога опубликовали онлайн. Среди произведений, выложенных в свободный доступ, огромное множество портретов, автопортретов, пейзажей, городских сцен и натюрмортов.
В Музее Ван Гога в Амстердаме собрана самая крупная коллекция работ нидерландского постимпрессиониста. На сайте музея также можно прочитать очерки о его жизни и творчестве, описания произведений, посмотреть и скачать в высоком разрешении около тысячи картин и рисунков Ван Гога.
Пейзаж в сумерках, Овер-сюр-Уаз, Франция, июнь, 1890.
В этом вечернем пейзаже с видом на местный замок Ван Гог изобразил спутанные чёрные ветви грушевых деревьев шквалом чёрных мазков, что усиливает контраст между тёмными деревьями и светящимся жёлтым небом.
Спальня в Арле, октябрь, 1888.
Находясь в Арле, Ван Гог написал свою спальню (первая из трёх версий) с простой мебелью и собственными работами на стене. Яркие цвета должны были наводить на мысль об отдыхе и сне. Художник был очень доволен картиной: «Когда я снова увидел свои полотна после болезни, «Спальня» показалась мне самой лучшей».
Голова скелета с горящей сигаретой, Антверпен, январь-февраль, 1886.
По этой картине видно, что Ван Гог был хорошо осведомлён в анатомии.
Поля с маками, Арль, май, 1888.
Уборка урожая, Арль, июнь, 1888.
Ван Гог хотел показать крестьянскую жизнь и работу на земле, что стало повторяющейся темой в его творчестве. «Уборку урожая» он считал одной из своих самых удачных картин. В письме брату Тео художник сообщал, что этот «холст абсолютно перебивает все остальные».
Холм Монмартра с каменоломней, Париж, июнь-июль, 1886.
Уже во времена Ван Гога в районе Монмартра жили и работали художники. Но здания на холме тогда стояли лишь с одной стороны, Ван Гог изобразил другую. Он надеялся, что узнаваемое место в картине сделает её привлекательной для покупателей. К сожалению, это не сработало.
Пшеничное поле с воронами, Овер-сюр-Уаз, июль, 1890.
Это одна из самых известных картин Ван Гога. Существует версия, что она стала его последней работой. Говорят, что грозное небо, вороны и тупиковая дорога указывают на приближение конца жизни. Но это лишь устойчивый миф. На самом деле после этого произведения художник создал ещё несколько.
Ван Гог задумал пшеничными полями под грозовым небом выразить «печаль и крайнее одиночество», но в то же время хотел показать, что считал «сельскую местность благотворной и укрепляющей».
Сеятель, Арль, ноябрь, 1888.
На протяжении всей творческой карьеры Ван Гог проявлял особый интерес к сеятелям. Этой теме он посвятил более 30 рисунков и картин. Здесь в главенствующих ролях зеленовато-жёлтый цвет (небо) и фиолетовый (поле). Ярко-жёлтое солнце похоже на нимб, превращающий сеятеля в святого.
Едоки картофеля, Нюэнен, апрель-май, 1885.
Для «Едоков картофеля» Ван Гог осознанно выбрал сложный состав, чтобы доказать, что стоит на пути к становлению хорошим художником в области изображения человеческих фигур. Он хотел передать на холсте суровые реалии крестьянской жизни, поэтому придал грубоватости лицам и рукам. Так он хотел показать, что этими натруженными руками крестьяне сами возделывали землю и таким образом честно заработали свою еду.
Для Ван Гога важнее было послание картины, чем правильная анатомия или техническое совершенство. Результатом он оказался очень доволен. И всё же произведение значительно критиковали за тёмные цвета и неидеальность фигур. В наши дни «Едоки картофеля» – одна из самых узнаваемых работ Ван Гога.
Автопортрет с трубкой, Париж, сентябрь-ноябрь, 1886.
Ван Гог написал много автопортретов, более 20 лишь в Париже. И в каждом он выглядит по-разному. Такая практика была для Ван Гога способом отточить искусство портрета. Поэтому он и экспериментировал с мимикой, цветами и формами.
В Париже Ван Гог открыл для себя творчество Адольфа Монтичелли (1824-1886) и восхищался богатством цветовой палитры и плотным нанесением красок в холстах французского художника.
В этом автопортрете Ван Гог опробовал подход Монтичелли к цвету и световым эффектам. Бледный тон лица резко выделяется на тёплом тёмно-красном фоне.
Через Openculture.
Смотрите также:
- 7600 произведений Эдварда Мунка в свободном доступе
- Крупнейшая коллекция произведений Фриды Кало: 800 артефактов из 33 музеев
- Национальные галереи Шотландии выложили онлайн богатейшую коллекцию шедевров
- Фонд Барнса выложил в свободный доступ более 2000 картин импрессионистов, постимпрессионистов и раннего модерна
- Museum
- Paintings
- Picture gallery
- Painters
- Museums of the world
- Russian painters
- Reading
- Biographies
- Books
- Encyclopedia
- Movies
- Learning
- ArtClub
- Expo
- Pictorial art
- Drawings
- Digital art
- Handmade
- Contemporary art
- Icons
- Photo
- Sculpture
- Children’s drawings
- Clothes design
- Street art
- Bodyart
- Interior Design
- Embroidery
- Shop
- Artworks on sale
- Order a painting
- Catalog
- Community
- Line
- Gallerix Top-100
- Best artworks
- Careers
- Free images
- New albums
- All members
- Interactive
- Events schedule
- Конкурсы
- Jigsaw puzzles
- Forum
- Cover
- Gallery
- ArtClub
- Shop
- Art News
- Forum
- Picture gallery
Vincent van Gogh (1853-1890)
1853,1890
- 944
- 197
- Text
Vincent van Gogh Paintings outside this album
COMMENTS: 197 Ответы
❯❯❯ мне нравится ❯❯❯
Он знал что так всё и произойдёт.
Осталось только умереть молод ❯❯❯
Корневая мощь мазков Ван Гога…
Скорбно заключённые идут –
Круг за кругом, скорбно или строго?
Круговой бессмысленный маршрут.
Море в Сен-Дени пестро играет,
Цветовые блики на воде.
А оливковая роща привлекает
Нежностью, которой нет нигде.
Стержнева ❯❯❯
Рассекает багрово небо.
Рябь на воде дрожит.
Данность, звучащая немо.
Звучащая посильней
Всех шаровых органов.
Будто в реальности нет
Вовсе изъянов. ❯❯❯
Знал бы Даниил Андреев что
Станет с миром нашим чрез полвека!
Не было войны глобальной о
Чём переживал, но человека
Изменили – кто, зачем и как –
Что едва ли Розу Мира и представить.
Мрак поп-звёзд, и денег вязкий мрак.
Церкви формализм ❯❯❯
БИЛЬЯРД
От борта – и сух щелчок удара,
Шар свершает своеродный путь.
Есть к игре талант? Подобье дара?
Шаровая поединка суть.
Как “свояк” положен – загляденье!
Как “штаны” двойной разводят путь:
Ножницы и циркуль – вдохновенье
Подсказало мне сравненье. Жуть!
Никаких эпитетов, метафор,
Коль азарт гудит в твоей крови.
Закрутил. И вот удара автор
Горд собой, что там ни говори.
(стих чеканить…а зачем? Не стоит!
Лучше жизнь в бильярдную загнать!
Сухо, точно, суммой траекторий –
Суммою путей шаров играть.)
А на даче в детстве – и под сливой
Под корявой, помню – был бильярд.
Я игрок весьма нетерпеливый,
Выше мастерства ценил азарт.
Мимо, мимо…Зеленеет поле,
Желтовато-лаковы шары.
Вырос я. Ну да. Того не боле.
Более не ведаю игры.
Может смерть сама игрок бильярдный?
Чище карт, не проще шахмат он –
Виртуозный, многовариантный.
Я играл со смертью. Помню сон.
Если воплощение азарта
Вдруг представить? Кий, шары, сукно.
Некто удалившийся до завтра.
Неизвестно – будет ли оно.
Корневая мощь мазков Ван Гога…
Скорбно заключённые идут –
Круг за кругом, скорбно или строго?
Круговой бессмысленный маршрут.
Море в Сен-Дени пестро играет,
Цветовые блики на воде.
А оливковая роща привлекает
Нежностью, которой нет нигде.
Стержнева ❯❯❯
Стружки много человеческой –
Кто в ладони наберёт?
Холодны ладони вечности,
Если ночь окрест не врёт.
Содержанье содержанья
Острою струной должно
Завибрировать…Сдержали?
Значит жить не суждено.
В труповозку убирают
Груз – тяжёлый, кос ❯❯❯
ВЕРЕСК ОГНЕЙ ВЕЧЕРНИХ
Вереск вечерних огней –
Реянье цветовое.
Серебро фонарей
Волнующее, живое.
Тени плывут по земле,
Трамвай пролетает яркий.
К бумагам – лежат на столе —
Проходишь тёмною аркой.
Густое масло жизни плазму
Судеб скрывает. Полотно
Пугает чернотой — оно
Сознанье, склонное к сарказму
Изменит хлеще, чем вино.
Сколь подоплёка тяжела
Представленного на картине?
Не будет счастья вам в помине,
Одна отчаянья смола!
А есть на ❯❯❯
Не то сова плывёт, как шхуна
По воздуху, когда лучи
Луны звучат вполне бездумно.
Сильна охотница сова.
Лес понимает звуки также,
Как мы – привычные слова.
Мир, постигаемый едва
Во всяком имет суть пейзаже. ❯❯❯
Был стог – как терем золотой!
Палаты сказочные! Диво!
Был кем-то сложен терпеливо,
И пропитал его покой.
И он былым благоухал,
Как будто будущего нету.
И он сиял и утешал
Давно грустящую планету.
И золотистое тепло
Текло в мою бол ❯❯❯
Ван Гога!!!!
восхищен!!!
огромное спасибо!!! ❯❯❯
О Винсенте говорить невозможно… Его картины надо видеть…
В музее Ван Гога в Амстердаме меня постиг шок: каждая из его картин кричит от боли и страдания:» Люди, любите меня! «Это невыразимо и непередаваемо… Это трагедия гения, всего себя отдавшего искусству… всего…! До конца. Картины не плоские, а густые мазки красками придают картинам ощущение рельефа. Я не искусствовед, но надо быть совсем «деревянным», чтоб не реагировать на это творчество… творчество взрослого мужчины с душой мальчика… Нет более трагичной фигуры, чем Винсент… Поэтому и его творчество гениально настолько, что почти что неземное…
Винсент, я люблю тебя!
Думаю, что этот череп, это учебная постановка, ❯❯❯
Это Винсент в Арле, идёт на этюды. Жара, он нагружен красками, этюдником и наверное стульчиком. В общем, как в поход собрался. Нарисовал он эту картину для Тео, как автопортрет в таком репортажном стиле.
Картина не сохранилась, она стала невинной жертвой Второй мировой войны и погибла при бомбёжке.
Потрясающе… Как будто все прекрасные краски и соки мира соединились в одном растении.
Природа, пропитанная солнцем. Чувствуется даже через экран
Несколько отличных эмоциональных и красивых картин («Красные виноградники в Арле», например) и масса полусумасшедшей бесполезной мазни. Болезненный талант, очень сильно переоцененный.
Над этим альбомом начались работы по проверке содержимого, переводу, замене файлов на более качественные.
Мой любимый художник, делаю копию этой работы, для урока живописи. Очень интересно, не много сложно, но прекрасно! Люблю смотреть и наслаждаться работами Винсента Ван Гога, особенно когда одна картина во многих исполнениях!!!
Известный голландский художник-постимпрессионист Винсент ван Гог родился в 1853 году. Его направлениями были: пейзаж, натюрморт и портрет. Однако, крайне удачно ему удавались натюрморты, одними из которых был ❯❯❯
Проверьте, пожалуйста, правильность перевода на русский названия населённого пункта Nuenen в Нидерландах, где Ван Гог провёл два года жизни.
[Нунен], именно так озвучивали несколько переводчиков название городка, где совсем недавно мне посча ❯❯❯
(из беседы двух планшетистов: Ван Гогом стать стопудово труднее чем Энштейном, прикинь – ухо отрезать или язык показать..) ❯❯❯
Спасибо СЕТИ! ❯❯❯
СВЕТЯЩИЕСЯ ОБЛАКА ГАЗА И ЯРКИЕ, ПОТОМУ, ЧТО БЛИЗКО РАСПОЛОЖЕНЫ ДРУГ ОТ ДРУГА, ОГРОМНЫЕ ЗВЁЗДЫ!!! ❯❯❯
Борис Ханин
Скирды, как девушки, что водят хороводы,
Танцуют весело и озорно поют.
Как видно, хлеб созрел на почве плодородной.
В скирды тот хлеб собрали, обмолота ждут.
Скирды, как девушки по-своему красивы.
При ❯❯❯
from China ❯❯❯
Жан Франсуа Миле,
Которого картины
О том, как на земле,
Не разгибая спины,
Чтоб прокормить семью,
Все трудятся крестьяне,
Почти всю жизнь свою,
Мэтра привлек вниманье.
Он копию создаст
Простой картины этой,
Где четко пе ❯❯❯
Борис Ханин
Винсент Ван Гог
Мировой мастер импрессионизма.
Холст, масло. 1882.
Е. С. Ханин
Заслуженный работник культуры РФ
Холст. Масло. 1961.
Художник – Е. Ханин, другой же – Ван Гог.
Ван Гог преподать мастерство свое ❯❯❯
Борис Ханин
Какое множество собралось здесь народа.
Зал переполнен, громко музыка звучит.
Для разных типажей и красок здесь свобода,
И это сочетание в холсте бурлит.
При помощи цветных, подчас условных пятен,
Здесь ❯❯❯
Борис Ханин
Пред нами коридор больницы —
Холодный, длинный, неуютный.
А сбоку келий вереницы,
Как карабельные каюты,
Из простыней сооруженье.
Здесь холодно и очень сыро.
И для больных душой – мученье.
И все здесь ❯❯❯
А где известная «Пшеничное поле с воронами»?
🤦♀️ Не понимаю людей, которые пытаются найти всему научное объяснение. ❯❯❯
Посмотрев картины, я осознал, что Дмитрий Калина не тот, за кого себя выдает (близкий Ван Гога).
Artist Vincent van Gogh
Кому понравилось