Как найти вдохновение для рисунка

Идеи для вдохновения: как все время оставаться на волне творчества?

Даете себе обещания  рисовать больше, а потом “сдуваетесь”? Узнайте, как оставаться на волне творчества в течение всего года!

Если вы художник, то вероятно были времена, когда вы не чувствовали в себе достаточно вдохновения.

Вот несколько идей,  как поддержать в вас вдохновение и творческий запал.

Идеи для вдохновения:

13  подсказок для художников!

1. ИСПОЛЬЗУЙТЕ СВОЙ СКЕТЧБУК РЕГУЛЯРНО

Рисовать в скетчбуке сразу, как только возникло такое желание, вне зависимости от места вашего нахождения – легко. Постарайтесь делать это более регулярно.

Это позволит не только улучшить свое мастерство, но и поможет максимально погрузиться в творчество.

Сделайте своей целью еженедельные зарисовки в скетчбуке, используйте его так часто, насколько это возможно, даже для маленьких набросков.

---

Больше статей блога на тему скетчбукинга: 

• Скетчбук: 13 секретов для старта!
• Заполняем скетчбук за 1 месяц!
• Как не испортить красивый скетчбук?
• Практический семинар по скетчбукингу
• Скетчбук с танго-зарисовками

---

2. ВЫХОДИТЕ В СВЕТ

Многие художники застревают в рутине ежедневной работы в студии.

Возьмите свой рисунок или набросок и выйдите с ним в свет.

Вы можете погулять в парках, среди красивых зданий, везде, где вы найдете вдохновение.

Когда вы чувствуете, что рутина поглощает вас, прогулки могут помочь вам создать что-то новое, чего вы не делали раньше.

В этом году сделайте все возможное, чтобы выходить из студии почаще!

3. ЭКСПЕРИМЕНТИРУЙТЕ С РАЗМЕРОМ РАБОТ

Отличный способ разбудить креативность – выйти за пределы вашей зоны комфорта.

Один из способов, как вы можете сделать это – измените формат ваших картин, размер бумаги и холстов.

Например, если вы обычно рисуете на небольшом формате, используйте листы большего размера. Это позволит вам думать и работать иначе, создать уникальную работу.

Попробуйте поработать с различными размерами, посмотрите как изменятся ваши работы.

4. ПОБАЛУЙТЕ СЕБЯ

По крайней мере, один раз в этом году побалуйте себя материалами, которые обычно не покупаете.

Это могут быть дорогие кисти хорошего качества, новые виды краски или бумаги.

---

Я со спокойной совестью могу посоветовать вам интернет – магазин Jackson’s Art. Покупаю бумагу для акварели и импортные краски именно там. Получается дешевле в 1,5-2 раза. Как пользоваться их сайтом?

  Показываю здесь…

---

5. РАЗВИВАЙТЕ СВОИ ИДЕИ

Если одна из ваших целей  – как можно больше использовать скетчбук, то рано или поздно он заполнится великолепными идеями.

Чтобы эти идеи не затерялись в вашем скетчбуке, оставьте от 30 минут до 1 часа в неделю, чтобы развивать их.

---

Не хватает идей для рисования? Загляните сюда:

• 200+ идей, что нарисовать в скетчбуке
  
• 12 идей, что нарисовать во время путешествия
• 11 простых идей, что рисовать каждый день

---

6. ИЩИТЕ ВДОХНОВЕНИЕ

Очень важно уметь находить время на вещи, которые зажигают ваш творческий потенциал.

Это может быть прогулка, отпуск, чтение книг или сотрудничество с другими художниками.

Все это может дать вам творческий заряд на весь год.

---

Читать в контексте: 

• 10 советов: как добавить жизни творчества!
• Как развить воображение и наладить творческий процесс?
• 60 фильмов про художников!
• Что мешает нам свободно заниматься творчеством?

---

7. ОПРЕДЕЛИТЕ СВОЙ СТИЛЬ ХУДОЖНИКА

Каждый художник хочет быть узнаваемым.

Конечно очень здорово пробовать новые техники и материалы, но в целом вы по-прежнему хотите выдерживать свой стиль, чтобы люди узнавали ваши произведения.

Поработайте над своим авторским стилем в течение следующего  года.

8. ПОПРОБУЙТЕ ЧТО-ТО НОВОЕ

Попробуйте хотя бы одну новую вещь в этом году (и речь идет не только о размере холста).

Исследуйте другие способы создания искусства, будь то рисунок, тиснение, зентагл, акварель, скульптура, или даже искусство выпечки.

Это поможет вам вырасти как художнику и, возможно, вы найдете для себя еще одно увлечение!

9. НАХОДИТЕ ВРЕМЯ

Если вы не работаете художником полный рабочий день, то вероятно вы бы хотели иметь больше времени для рисования.

Независимо от того, насколько вы заняты, вы всегда можете найти немного времени, чтобы заняться тем, что вы действительно любите.

Пару дней в неделю найдите время для рисования, спланировав занятия заранее в органайзере, запишитесь на семинар, или посетите мастер-класс вместе с другими художниками.

10. ЗАГЛЯНИТЕ В ПРОШЛОЕ

Отличный способ получить заряд вдохновения – посмотреть на работы старых мастеров.

Выберите художника, чьими работами вы особенно очарованы, и изучайте его технику и приемы.

Выделите час в неделю на то, чтобы прихватив с собой скетчбук и художественные журналы с подборками работ, попрактиковаться в старых техниках.

Это даст вам отличные идеи для проектов в будущем.

11. ПОРАБОТАЙТЕ НАД ПОРТФОЛИО

Если у вас до сих пор нет портфолио, начните работать над одним из них.

Вы можете взять фотографии ваших работ, оцифровать их или распечатать, создать веб-сайт, или что-нибудь еще по вашему желанию (не забудьте быть креативными).

Портфолио создаются не только для профессиональных художников. Это отличный способ, чтобы показать друзьям и семье, над чем вы работаете.

---

Больше статей о подаче работ:

• Как сделать паспарту своими руками?
• Секреты удачной развески картин
• Как фотографировать картины?
• Canva – бесплатный он-лайн фоторедактор!

---

12. ВЕДИТЕ ЖУРНАЛ ИДЕЙ

Ваш скетчбук может быть полон блестящих идей, но вести журнал идей также очень удобно. Это даст вам возможность хранить все ваши идеи вместе, организовать их.

Журналы идей идеально подходят для моментов, когда вы думаете об идее, но не имеете времени, чтобы отработать ее.

Берите этот журнал с собой повсюду, так как вы никогда не знаете, когда вас осенит отличная идея!

13. ИСПОЛЬЗУЙТЕ РАЗЛИЧНЫЕ РЕСУРСЫ

Каждый художник иногда нуждается в небольшой помощи.

К счастью, есть много ресурсов, чтобы помочь вам в течение всего года, будь то изучение новых техник, обзоры новых продуктов или ресурсы, дающие вам творческий заряд.

---

Источник https://keetonsonline.wordpress.com/2013/12/19/13-new-years-resolutions-for-the-artist/

Изображения http://ru.freeimages.com/ http://www.morguefile.com/ https://www.firestock.ru/ https://www.flickr.com/people/firstladypatate/ https://www.flickr.com/people/vaneeva/ https://www.flickr.com/people/onyxds/

Перевод @Творческая Мастерская

---

Вот несколько ресурсов Творческой Мастерской, которые

подскажут идеи для вдохновения на протяжении всего года:

• сайт: информация о всех обучающих программах Творческой Мастерской, архив статей, уроков рисования, мастер-классов на видео.
• Facebook, ВКонтакте: информация о событиях, происходящих в Творческой Мастерской, актуальные новости и статьи, интересные факты и полезные советы в сфере искусства и живописи.
• YouTube: видео мастер-классы по рисованию и советы художника на видео, демонстрация процесса создания картин, галереи работ учеников.

• Instagram: личная страничка Марины Трушниковой с квадратиками вдохновения:)

• Pinterest: тематические доски на тему творчества с возможностью приколоть и сохранить интересную для вас информацию.

• журнал: регулярная подборка рекомендаций, статей, мастер-классов и других полезных материалов по рисованию в формате электронного журнала.

• галерея картин: подборка картин Марины Трушниковой, оформленных в виде сказок.

---

Напишите в комментариях, знакомо ли вам ощущение предновогоднего/весеннего/сентябрьского творческого подъема и воодушевления? Удается ли реализовывать творческие задумки в дальнейшем или они чаще так и остаются мечтами?

Как найти вдохновение для творчества и рисования? 13 практических советов, где черпать творческое вдохновение художнику. Используйте эти рекомендации, чтобы почувствовать творческий подъем.

Введение

Что делать, если пропало вдохновение для рисования? Не сидеть же сложа руки, молясь, чтобы оно снизошло до нас?

На самом деле, несмотря на весь романтический флер вокруг вдохновения, это довольно-таки очень практичная вещь.

И, чтобы вдохновение проснулось, можно выполнять следующие методики.

Что такое вдохновение?

Вдохновение – вещь непостоянная. Как вы, наверное, знаете, оно может прийти тогда, когда его совсем не ждешь, например, ко многим вдохновение приходит ночью, а может не появляться даже когда очень сильно этого хочешь. Но как же быть в таком случае? Как приручить это самое вдохновение и не ждать, пока оно само снизойдет до вас, а научиться призывать его тогда, когда оно вам необходимо, несмотря на его отсутствие? Постараемся разобраться в этом. Но для начала, давайте все же проясним, что такое вдохновение.

Вдохновение – это психологическое состояние, в котором человек чувствует необычайно сильный прилив энергии, трудоспособности, концентрацию внимания. Мысли человека ясны в таком состоянии и душевное состояние находится на таком подъеме, что кажется, что мы можем горы свернуть.

В период, когда человека посещает вдохновение, у него появляется огромная мотивация. Вы можете без труда решить проблему, над которой, возможно, до этого работали месяцами, а то и годами. А еще стоит отметить высокую работоспособность – в таком состоянии можно забыть про бытовые вещи, такие как еда и сон, полностью посвятив себя делу. И все это будет приносить душевный покой и удовлетворение от проделанной работы.

Но, как вдохновение пришло, легко, точно также оно может и уйти. Почему же мы теряем это состояние?

Тут все может зависеть от многих факторов. Во-первых, это физиология. То, как вы спите, что вы едите, какая у вас физическая активность и даже климат и погода за окном могут спугнуть вдохновение (или притянуть его).

Во-вторых, ваши занятия, то, чем вы занимаетесь в течение дня. Если работа уже не в радость, а рутинных дел ставится все больше и больше, тут уже не до вдохновения.

В-третьих, ваше окружение. Люди, с которыми вы общаетесь постоянно или случайные знакомства, например в очереди, могут как вдохновить вас, так и лишь вас вдохновения.

В-четвертых, ваши собственные эмоции и чувства. Если у вас на душе не спокойно, вас мучает какая-то проблема или вы просто находитесь в депрессивном состоянии, вдохновение точно к вам не придет. Вам просто будет не до этого, как и вашей психике.

Если у вас нет вдохновения, это означает, что вам нужна творческая перезагрузка.

Как найти вдохновение?

Если муза запаздывает, и вы сидите без вдохновения, значит нужно брать дело в свои руки, чтобы приручить вдохновение и не зависеть от случая. Как это сделать читайте ниже – собрала для вас очень полезный список методов для поиска вдохновения.

Мотивация и вдохновение

Итак, хорошие новости. Если вы найдете достаточно мотивации, то вы сможете настроиться на нужный лад и выполнить все свои дела, которые долго откладывали из-за того, что не было вдохновения.

Что же такое мотивация? Это импульс, придающий смысл вашим поступкам. Человек всегда должен понимать, и задавать себе такой вопрос – зачем я это делаю? Как только вы найдете ответ на этот вопрос, значит вы уже замотивированы и вам теперь ясно и понятно, зачем дальше что-то делать.

Например, вы хотите написать картину маслом. И даже все материалы у вас уже есть. Но вы все никак не сядете и не напишите ее. Тогда стоит ответить себе на такой вопрос – а зачем вам вообще нужно писать картину? Для чего вы хотите это сделать?

Ответов может быть очень много. Например, потому что это ваша мечта с детства. Или вы хотите украсить дом своей работой. Или вы хотите написать красивую картину в подарок близкому человеку. Или вам просто интересно попробовать.

А потом представьте, что вы уже написали картину. Скорее всего вы будете испытывать радость, что наконец-то закончили работу, которую так долго откладывали. И это чувство завершенности вместе с мотивацией поможет вам начать действовать.

Медитация для пробуждения вдохновения

Когда мы остаемся один на один сами с собой и начинаем медитировать (или пробовать, если это в первый раз), то мы можем глубоко погрузиться в себя и в сове сознание.

Чтобы начать медитировать, нужно сконцентрироваться на каком-то определенном объекте, устранив все раздражающие факторы – от бытовых звуков и света, то внутренних физических раздражителей, например, чувство голода.

Так как вдохновение – это тоже вид энергии, который к нам приходит (мы можем ощутить это чувствуя прилив сил в такие моменты, когда нас посещает вдохновение), его можно поймать при помощи различных медитативных техник.

Для более успешного опыта медитации, вы должны находиться в расслабленном состоянии, слушать приятные звуки или музыку, и сконцентрироваться внутри себя на приятных картинах и моментах. Представляйте то, что любите, то, что вам нравится, то, от чего «ваша душа поет»! вы должны полностью погрузиться в состояние покоя и умиротворения.

Еще здесь же, хочу добавить про такую очень важную вещь, как отдых. Необходимость его нельзя недооценивать. Отдых нужен всем, даже тем, кто любит свою работу и находится на творческом подъеме.

Отдыхая, мы даем нашему организму перезагрузку. Отдых может быть как активным, так и пассивным. Но главный результат его должен быть один – вы должны почувствовать себе свежими, полными сил и энергии. Тогда-то и приходит то самое вдохновение!

Музыка для пробуждения творческого порыва

Музыка может стать фоном для вашего творчества. Музыка для художника в данном случае может помочь абстрагироваться от тишины или собственных мыслей, которые навязчиво лезут в голову и не дают сосредоточиться на картине.

Многие творцы даже составляют собственные плейлисты, под которые им приятно рисовать, или делать уборку в мастерской. Музыка может как дать заряд энергии, так настроить на спокойный плавный и методичный ритм работы.

Фильмы для вдохновения

Про кино я уже не раз говорила в своем блоге – иногда один фильм может подарить вдохновение для творчества.

Вот мой список фильмов, которые могут вызвать прилив вдохновения:

1. Улыбка Моны Лизы
2. Невероятная жизнь Уолтера Митти
3. Полночь в Париже
4. Хоть раз в жизни
5. Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очисток
6. Зеленая книга
7. Дьявол носит Prada
8. Стажер
9. Марсианин
10. 1+1
11. Маленькие женщины
12. Бруклин
13. Дикая
14. Блондинка в законе
15. Прислуга

Встречи с разными людьми

Расширяйте свой круг общения по возможности. Для циркуляции творческой энергии нужно общаться не только с семьей или коллегами по работе, но и со своими единомышленниками, такими же, как и вы творческими и увлеченными людьми.

Иногда даже один вечер, проведенный с единомышленниками, может сподвигнуть вас на творческий порыв.

Где же искать такого общения?

Во-первых, онлайн. В интернете есть много творческих групп по интересам. Например, в моем блоге у нас есть чат художника, в котором каждый день постоянно общаются как минимум 200-300 художников и творческих людей!

Во-вторых, оффлайн встречи. Это могут быть мастер-классы, лекции, общение в туристических группах, походы на концерт и т.д.

Не упускайте возможности наладить контакты с единомышленниками, что обмениваться творческой энергией и черпать вдохновение прямо от общения!

Чужие идеи

Вы замечали, что как посмотришь на чужие работы, так сразу и самому хочется что-то сделать!

Чужое творчество и наблюдение за творческим процессом других людей может послужить вдохновением для художника.

Подпишитесь на блогеров, которые уже делают того, что вы так хотите начать делать, но пока не можете. Так вы узнаете много нового, и быстрее замотивируете себя на создание своей собственной работы.

Только будьте осторожны, не проваливайтесь в чужое творчество с головой. Вдохновение вдохновением, но у вас должны быть свои работы и идеи, а не просто скопированные и чужие. Исключение – если вы учитесь и на примере каки-то тиражированных работ оттачиваете свои навыки, чтобы потом начать создавать собственные проекты.

Режим для творчества

Кроме мотивации для творческого человека нужен еще и режим. Чтобы не зависеть от случая, попробуйте завести привычку заниматься творческими делами в одно и тоже время, или хотя бы в один и тот же период.

Как пример, это может быть утреннее или ночное вдохновение. Время, когда вы чувствуете себя наиболее активным, тогда и нужно творить.

А еще, если у вас будет режим, и вы будете знать, что вот в субботу вечером у вас занятие живописью, то поток вдохновения не заставит себя ждать, ведь вы мечтали об этом вечере всю неделю.

Вдохновение цветом

Цветотерапия – это нестандартный метод, который все-таки может помочь получить то самое вдохновение.

Благодаря определенному выбору цвета в интерьере или одежде человек показывает, каким видит себя сам или каким он хочет, чтобы его видели окружающие.

Наша реакция на какой-то определенный цвет – это отражение нашего состояния. И, получается, что его, как и настроение, можно скорректировать.

В цветотерапии используются разные оттенки цветов, которые влияют на наше психоэмоциональное состояние, воздействуя на мозг и органы зрения.

Сменяя ритм подачи цветов и состояние их яркости, можно увеличить работоспособность, улучшить память и даже качество сна.

Цветотерапию можно попробовать самостоятельно. Для этого вам нужно окружить себя вещами любимых цветов, либо добавить в одежду и интерьер немного раздражающих оттенков. Так постепенно и мягко удастся настроиться на нужный лад и убедить свой мозг в том, что, скажем, красный цвет и активная позиция — это не так уж и плохо.

Работа над своими страхами

Конечно, лучше бороться со своими страхами вместе со специалистом, например, с психологом, а не в одиночку.

Кстати, многие художники встречают такой страх как пустой холст, который буквально может вызвать ступор и прощай вдохновение! Винсент Ван Гог считал, что пустой холст плохо влияет на художника, также как и боязнь своих ошибок, которые иногда просто необходимы.

Веселый настрой

Смех не только продлевает жизнь, но и в хорошем расположении духа жить как интереснее становится.

Поэтому, чтобы ваше вдохновение никуда от вас не делось надолго, я советую вам больше смеяться, шутить с друзьями, смотреть смешные видео и фильмы, например, комедии, и вообще больше быть позитивным человеком с юмором, относящимся ко многим вещам.

Так вы не только поможете себе сохранить вдохновение, но и вообще жить станет чуточку проще.

Путешествия

Еще один работающий способ для привлечения вдохновения – это путешествия.

Новые впечатления, а вместе с ними и вдохновение могут прийти как в коротких, так и в длительных путешествиях, а еще даже на простой прогулке.

Запланируйте себе поездку, например, на выходные, за город. Или, может быть это будет экскурсия по городу или поездка в какой-то дом музей.

А может быть и просто отдых на природе с семьей. Главная цель – это сменить картинку перед глазами, покинуть дом хотя бы на день, чтобы немного отвыкнуть от привычного ландшафта.

Поверьте, такая перезагрузка точно поможет. И, возможно, еще даже в путешествии у вас появятся новые творческие идеи.

Вдохновение приходит во время работы

Не стоит забывать и о том, что как только мы садимся ща свою работу и начинаем с увлечением делать то, что любим, вдохновение само приходит к нам.

Сначала, вы можете даже не заметить, как оно пришло и посетило вас, ведь вы увлечены делом! Но по правде же, именно оно и двигает вас дальше работать, не чувствуя усталости.

Конспектирование собственных идей

Это очень полезная практика. Записывать все, что придет вам в голову в плане творчества, все идеи, даже самые безумные и, казалось, неосуществимые, а потом анализировать их и развивать во что-то полезное.

Чтобы черпать вдохновение из своих же идей, запишите их, например, вот так:

1. Заведите отдельный блокнот, можно небольшого формата, пусть он будет у вас всегда под рукой, чтобы было удобно записывать идеи (или делать наброски);
2. Заметки в телефоне – очень удобная вещь! Потому что, как правило, телефон у нас всегда под рукой;
3. Отдельный файл на компьютере. Это может быть папка, куда вы собираете фотографии, картинки, пишите тексты;
4. Доски в Pinterest. Очень удобно – скачиваете приложение или просто регистрируетесь на сайте, создаете свои доски по темам и сохраняете понравившиеся картинки (так очень здорово сохранять идеи для картин, референсы);
5. Карта желаний/доска вдохновения физическая. Поможет вам с мотивацией для наглядности ваших желаний и планов.

Как видите, природа вдохновения очень разная. Чтобы поймать вдохновение на рисунок, нужно не только настроиться на нужный лад, но еще и знать, что вы хотите нарисовать. Определиться с этим помогут как раз такие доски вдохновения, куда вы собираете все свои творческие идеи.

Визуальная библиотека как основа креатива

От художников, дизайнеров, да и всех людей творческих профессий постоянно ожидают чего-то нового. Рано или поздно многие из нас сталкиваются с крамольной мыслью: «А зачем всё это? Разве в 2021 ещё можно создать что-то оригинальное?».

Наблюдая, как профессиональный художник публикует очередную крутую и необычную работу, можно и вовсе оказаться в точке тотального уныния: я никогда так не смогу — у меня недостаточно воображения. Давай остановимся и отвлечемся от мрачных мыслей.

Что если на самом деле воображения у тебя куда больше, чем ты сам думаешь? Надо только взглянуть на мир иначе.  Наверняка ты слышал про такую штуку, как насмотренность. Это навык художника, который позволяет ему преобразовать ранее увиденные им изображения в опыт и использовать в своей работе.

Смотрел британского «Шерлока», который Камбербэтч? Детектив раскрывает дела, доставая информацию из «чертог своего разума». Ну так вот, это как раз про насмотренность. А чертоги разума художника — это визуальная библиотека.

Имея обширную визуальную библиотеку и хорошо развитую насмотренность, художник получает значительное преимущество перед теми, у кого их нет. И дело тут не только в более интересных идеях.   

Коротко о плюшках, которые дает насмотренность:

• Ты помнишь и полезное, и вредное. Визуальный опыт поможет не только применить увиденные классные идеи, но и избежать ранее замеченных ошибок (и своих, и чужих).
• Ты постепенно вырабатываешь свой стиль и начинаешь лучше разбираться в личных предпочтениях. Таким образом ты сможешь «отряхнуться» от навязанных культурой трендов и понять, что тебя на самом деле привлекает.
• Ты работаешь быстрее. Тебе уже не нужно так сильно полагаться на референсы, потому что многие из них лежат в твоих «чертогах». А пока ты не рисуешь, а, допустим, ешь или спишь, подсознание снова и снова перерабатывает информацию в твоей визуальной библиотеке и подмечает новые детали.

Примеры хорошей визуальной библиотеки

Корейский художник Ким Джун Ги известен своими детализированными работами и сумасшедшими идеями, которые в них воплощены. Интересный факт: Ким почти не пользуется референсами в процессе рисования. Он может себе это позволить, потому что насмотренность позволяет ему воссоздать в памяти увиденные ранее образы и понять, как их эффективнее собрать в единую картинку. Ким Джун Ги — наверное, самый яркий пример богатой визуальной насмотренности. Каждый раз, когда он видит какой-либо объект, он отмечает детали и придумывает, как проще его запомнить. 

А самое классное то, что насмотренность — это не талант, а навык. Она есть у каждого, но ее надо развивать. Как же это сделать?

Пример нейросетей

В 2017 году художник и креативный технолог Мемо Аткен опубликовал инсталляцию под названием «Учиться видеть». Это серия видео, где параллельно показаны две реальности: каким видит мир глаз человека и как тот же мир воспринимается специально обученным искусственным интеллектом. 

Магия в том, что в нейросеть загружена библиотека из нескольких тысяч изображений на одну и ту же тематику: фотографии моря или океана. С момента «рождения» искусственный интеллект не видит ничего, кроме моря. И, если его выпустить в мир, полный самых разнообразных объектов, он не сможет увидеть их объективно, а лишь пропустив через призму привычного восприятия.

Проще говоря, нейросеть будет видеть море в каждом объекте, потому что это единственное, что она когда-либо видела. А две идентичные нейросети с разным набором изученных изображений будут видеть окружающее пространство совершенно по-разному.

Человеческое восприятие

Другой человек увидит те же самые вещи иначе, ведь его восприятие мира опирается на свою уникальную базу данных, сформированную в голове. Поэтому важно помнить, что визуальный опыт часто играет ключевую роль в уникальности твоего творчества.

Нюансы

В зависимости от того, как ты пользуешься своей визуальной библиотекой, результат будет меняться — иногда в лучшую, а иногда и в худшую сторону. Если неправильно настроить объектив фотоаппарата, то фотография не получится. Так и здесь: если ты изучаешь и замечаешь разные аспекты окружающего мира, то сможешь увидеть больше оригинального, чем зная много только об одном. Но помни: если пополнять библиотеку бездумно и хаотично, это вряд ли сильно повлияет на твою насмотренность.

С одной стороны, эксперименты Мемо Аткена с нейросетями впечатляют тем, как в неприметных вещах можно увидеть красоту, драму и историю. С другой — видение мира искусственного интеллекта в этих работах нарочито однобокое. Если в твоей базе данных есть только изображения моря, ты не сможешь увидеть лес или горы.

Врожденная однобокость

Мы везде видим лица, потому что привыкли быть окруженными людьми. Это не плохо, но «зашоривает» наш творческий потенциал. Желание мозга видеть привычные образы может стать помехой в поиске новых. Старайся развивать насмотренность на разных объектах и набирать визуальную библиотеку из всех областей, которые могут тебе пригодиться в работе. 

Основная профессия Эрика помогает ему придумывать крутые концепты буквально из из чего угодно. Это полезно, но с этим нужно работать осторожно, чтобы не уйти в  однобокость. Тогда ты сможешь мыслить креативно и не думать о космических кораблях в тот момент, когда тебе нужно придумать концепт оружия. 

При этом библиотеку можно набирать постепенно, систематизированно переходя от темы к теме. Если сейчас ты работаешь над концептом космического корабля, тебе точно не помешает присмотреться к работам других художников, и изучить разные модели реальных шаттлов и ракет.

Главный вопрос

Так как же развить навык насмотренности и начать пользоваться своей визуальной библиотекой? Прежде всего, помни: чтобы визуальный опыт был полезен, нужно параллельно развивать два гибких навыка — память и креативность. Чтобы собрать визуальную библиотеку у себя в голове, надо сначала подготовить материальную базу — реальную библиотеку изображений, которые могут тебе пригодиться.

Где хранить референсы

Для этого можно создать папку на компьютере или в облаке, а можно использовать рефборды вроде Pinterest и Tumblr. Главное — не сохраняй все подряд. Старайся отнести каждое изображение к какой-либо категории. Например, если ты сохраняешь фото человека, пойми, что именно тебя заинтересовало: одежда, поза или черты лица?

Упорядочивая данные в своем хранилище с самого начала, ты облегчишь себе работу в будущем, а заодно начнешь анализировать визуальный контент.

Стадики 

Учебные работы помогут тебе быстро набить руку и понять, как устроен изучаемый предмет — будь то человек, космический корабль или дерево. Обращай внимание на аспекты, которые помогут тебе лучше запомнить изображение. Подумай: из каких простых форм оно состоит? Как части соотносятся пропорционально и объединяются в единый объект? Попробуй рисовать один и тот же предмет в разных ракурсах, чтобы понять, как он устроен. 

Если рисовать одно и то же снова и снова, в какой-то момент ты начнешь понимать, как сделать изгибы естественными, а рисунок динамичнее, научишься играть с пропорциями и расставлять акценты. 

Важно подмечать детали 

Побудь исследователем: сначала это может выматывать, но с каждый днем замечать необычные мелочи будет проще и интереснее.

Учись у лучших

Составь список художников, которые тебя вдохновляют, и попробуй разобраться, что именно делает их арты классными. Если замечаешь интересную композицию, необычную работу со светом или текстурку, которую хочется лизнуть потрогать — попробуй использовать этот прием в своей следующей работе.

Не факт, что он тебе подойдет, но это будет полезный опыт. В любом случае, не пытайся просто копировать чужой стиль — экспериментируй с увиденным, чтобы найти себя в творчестве.

Бросай вызов

В интернете проходит много челленджей, которые помогут развить насмотренность и выйти из зоны комфорта. Например, художники часто пробуют рисовать свою работу в стиле других авторов. Это может быть проект-коллаборация с другим знакомым художником, а может быть учебный проект на основе работ профессионалов. Развить насмотренность не так сложно как кажется. Просто надо начать не просто смотреть, но и делать это осмысленно.

Если обычному человеку глаза нужны, чтобы свободно передвигаться и не подвергать себя опасности, то художнику нужно стать сверхчеловеком. А как это сделать, ты уже знаешь.

В общем, чтобы научиться видеть и создавать новое, смотри, анализируй и пробуй. И на всякий случай резюмируем:

• Чтобы твои работы были интереснее, пополняй визуальную библиотеку. Это не сделает тебя великим художником по щелчку пальцев, но поможет находить необычные идеи и лучше понимать то, чем ты занимаешься.
• Развивай внимательность. Помни, что каждый образ, увиденный тобой на улице, в чужой картине или в фильме, станет частью твоей внутренней базы данных.
• Анализируй окружающий мир и работы других художников. Понимание базовых приемов и форм укрепит образы в твоей памяти: ты будешь работать быстрее и допускать меньше ошибок.
• Тренируй память и креативность. Пробуй увидеть необычные образы в обычных вещах, и со временем это станет привычной частью твоей жизни. 

Помни: в «базу данных» каждого человека заложена разная информация, и все мы видим мир по-разному. Чем выше твоя насмотренность, тем больше идей придет тебе в голову — а значит, тем выше шанс создать что-то новое и оригинальное.

Как найти вдохновение для рисования, когда идей немного

Рисование может быть фантастическим способом выражения своих мыслей и чувств, но бывает и так, что мы остаемся без идей. В этой статье мы рассмотрим несколько советов, как найти вдохновение для рисования, когда идей немного.

Ищите вдохновение вокруг себя

Иногда, чтобы найти вдохновение, достаточно просто остановиться и взглянуть вокруг. Будьте внимательны к окружающим вас предметам, людям и событиям. Возможно, что-то зацепит ваше воображение и подтолкнет к творчеству.

Сделайте паузу

Идеи могут не приходить, если вы перегружены работой, стрессом или просто устали. В таком случае пора сделать паузу и отдохнуть. Вы можете пойти на прогулку, послушать музыку, заняться йогой или просто поспать.

Обращайтесь к другим художникам

Смотрите работы других художников, обращайтесь за советом и вдохновением к другим творческим людям. Возможно, они поделятся с вами своими методами поиска вдохновения.

Измените привычные условия творчества

Попробуйте изменить свои привычные условия для работы. Если вы всегда рисуете в одном и том же месте, попробуйте переехать за город или посетить новое кафе. Необычная обстановка может стимулировать ваше воображение.

Начните рисовать без плана

Иногда лучшие работы возникают, когда вы не следуете слишком строгому плану. Просто начните рисовать, не задумываясь слишком глубоко об идее или конечном результате – ваше подсознание может привести вас к неожиданным идеям.

Заключение

Найти вдохновение для рисования может быть вызовом, но важно помнить, что каждый человек находит его по-своему. Разнообразьте свою жизнь, будьте открыты новым идеям, общайтесь с другими художниками и запомните, что даже временные неудачи – не повод бросать свое творчество.