Как составить биографию художнику

© Christian Girault — ТАНЦУЮ БОСИКОМ (ИДЕЯ ПАТТИ СМИТ) (2021)

Люди все меньше и меньше общаются с помощью слов и все больше и больше с помощью смайликов и голосовых заметок. Несмотря на это, ясная проза по-прежнему является мощным инструментом продаж и брендинга в мире искусства и за его пределами. За прошедшие годы мы узнали кое-что о том, что коллекционеры и любители искусства ищут в биографии, что делает биографию хорошей и как, если подытожить, работу художника в 120 словах.

Почему вы должны написать биографию?

Биография часто является первой информацией о художнике, которую читатели и коллекционеры получают. Таким образом, это дает вам возможность объяснить свою работу и дает коллекционерам повод захотеть узнать больше. На поисковую оптимизацию также влияет биос (SEO). При отображении результатов поиска Google и другие поисковые системы придают большее значение «липкому» письменному контенту, что означает, что читатели остаются на странице в течение длительного времени и продолжают осматриваться. Предоставление интересной, хорошо написанной биографии — отличный способ облегчить их поиск.

Это три наиболее важные части биографии хорошего художника :

1. Биография должна давать обзор работ художника, включая средства, темы, техники и людей, которые их вдохновили.
2. Биография должна начинаться с предложения, которое как можно больше говорит о самом важном в художнике и его работах. Вместо того, чтобы начинать с биографических подробностей, например, где художник учился в школе, вырос и т. д., в первом предложении следует сказать, что наиболее важно в художнике и его или ее творчестве. Например, Элоди Мартин наиболее известен своими искривленными скульптурами из металлолома, сломанных, выброшенных автозапчастей и других промышленных отходов.
3. В профиле должно быть от 80 до 140 слов. Идеальная биография состоит примерно из 120 слов, но сжатая биография из 80 слов лучше, чем более длинная, с большим количеством повторений и фраз-заполнителей.

Почему только 120 слов?

Взаимодействие с аудиторией исследователей в музеях показало, что после 150 слов посетители перестают читать настенные надписи. Для художника биография заключается в том, что вы должны оставить читателя желать большего, сократив количество слов до 120. Читатель должен убрать не более одного или двух важных моментов.

Если вы хотите дать более четкое представление о биографии, вы можете вместо этого использовать пресс-релиз или запись в блоге.

На что обратить внимание при написании биографии?

Полезная информация

• Какие материалы использует художник?
• Как он или она одевается?
• О какой работе или работах вы можете рассказать, чтобы показать, как проявляются вышеперечисленные качества?

О чем это?

• Какие темы часто использует художник в своих работах?
• Какие темы или идеи лежат в основе произведений?

История искусства

• Что такого важного в этом художнике?
• Какое влияние этот художник оказал на историю? Какой стандарт он или она установил для создания искусства?
• Какие другие художники оказали влияние на творчество художника?
• Как этот художник по-новому использует медиа или медиа?
• С кем художник работает или учится?

Контекст

• В какой политической или технологической среде работает художник? Т.е. какие события в истории или политике могли повлиять на произведение?

Популярная культура

• Какие части популярной культуры или искусства этот художник использует в своих работах?
• Чем еще занимается этот художник в искусстве или массовой культуре? Например, изготовление декораций для спектаклей, костюмов, музыкальных клипов и т. д.

Цитаты

• Можете ли вы ответить на любой из вышеперечисленных вопросов короткой (1–2 предложения), но интересной цитатой художника?

Ошибки большинства художников в биографиях

Гиперболическая похвала

Может быть заманчиво говорить о том, какой великий художник. Но мы заметили, что читателям не нравятся бездоказательные утверждения о важности художника, такие как «Художник X считается одним из самых важных художников послевоенной эпохи» или «Художник Y известен своими прекрасными работами. » Большинство людей увидят выдуманные слова насквозь и могут даже начать сомневаться в остальной части вашего плана. Лучший способ получить максимальную отдачу от хорошей биографии — попытаться научить своего читателя, а не «навязывать» его. Многие исследования показали, что жесткие продажи не работают, особенно с более молодой аудиторией, которая лучше всего реагирует на простые, честные сообщения.

Длинный список того, что было сделано

Мы предлагаем как можно меньше акцентировать внимание на выставках и наградах (заинтересованные читатели могут ознакомиться с биографией художника). Даже если они впечатляют, эти длинные списки скучно читать в прозе. Они также занимают ценное место, которое вы могли бы использовать, чтобы рассказать о настоящей работе вашего художника.

Бывают случаи, когда имеет смысл включить одну выдающуюся премию или выставку, например, участие художника в Венецианской биеннале. В этом случае постарайтесь найти способ рассказать о различиях так, чтобы это соответствовало остальному тексту.

Художественный жаргон

Почти всем не нравится неуместный академический жаргон и письма, претендующие на теоретический характер. Сосредоточьтесь на новых коллекционерах, которые могут ничего не знать о ваших художниках, вместо того, чтобы пытаться произвести впечатление на других кураторов, ученых и галереи. Люди хотят чему-то научиться из того, что вы пишете, и лучший способ сделать это — использовать простые слова. Одна идея на предложение — хорошее практическое правило.

Как писать и расставлять знаки препинания

Орфографические и грамматические ошибки — самый быстрый способ подорвать доверие к вашему письму. Вот несколько хороших вещей, которые нужно делать при написании:

• Используйте шрифт с засечками, например Times New Roman, чтобы «умные» или «кудрявые» кавычки выглядели правильно.
• Убедитесь, что проверка орфографии включена и что ваши языковые предпочтения установлены на ваш язык.
• Попросите хотя бы одного, если не двух, других людей прочитать ваш текст.
• Не забывайте ставить названия выставок (например, «Blue ligne») в кавычки, а названия работ — курсивом (например, «Белый дом», 1903 г.), дублируя (или опуская) страну происхождения, год рождения и год смерти художника.

В большинстве произведений об искусстве указывается первое упоминание художника, страна, в которой он родился, год его рождения и год его смерти. Например, Сальвадор Дали родился в Испании в 1922 году и умер в 1988 году. Но многие онлайн-базы данных хранят эту информацию рядом с именем художника в поле, называемом «метаданные». Посмотрите, как будет выглядеть ваша биография, и уберите (или добавьте) информацию по мере необходимости, чтобы убедиться, что форматирование остается прежним, и избежать лишнего беспорядка.

Дайте биосу истечь

Для молодых артистов, чья карьера быстро меняется, обязательно проверяйте каждый год или перед новым шоу, чтобы выяснить, какие части их работы являются наиболее важными.

Ваша артистическая биография – это параграф многих талантов.

Он сплетает историю вашей художественной карьеры, внушая доверие по мере продвижения, позволяя вам делиться своими полномочиями и достижениями, не говоря ни слова. Важность и полезность этого эмиссара невозможно переоценить.

Вооружившись этими знаниями, вам останется только написать и усовершенствовать свою биографию художника. Легко, верно? К сожалению, пялиться на пустую страницу, пытаясь втиснуть свою художественную карьеру в абзац или два, совсем не так. Вот почему мы собрали пять шагов к написанию привлекательной биографии художника, от начала до сильного конца, чтобы ваши творческие соки текли.

«Биография художника служит для того, чтобы предоставить читателю рассказ о вас как о художнике и узнать о вашей карьере». —

Шаг 1: Поймите свою аудиторию

Прежде чем погрузиться в мельчайшие подробности написания биографии артиста, убедитесь, что у вас есть четкое представление о своей аудитории. Будут ли они больше заинтересованы в ваших прошлых выставках и наградах или в восторге от предстоящей резиденции или проекта? Иногда может быть полезно скорректировать свою биографию для разных читателей и целей.

Например, если биография отправляется в галерею, в которой часто проводятся выставки, вам следует больше сосредоточиться на истории своих выставок, а не на резиденции.

Шаг 2: Выберите правильную информацию

Ваша биография художника должна представлять собой краткое изложение важных фактов о вашей художественной карьере, написанное от третьего лица. Начните с того, что представьтесь, указав свое имя, средство массовой информации и некоторую справочную информацию. Это может быть место, где вы родились, где работаете и когда впервые заинтересовались искусством. Затем обсудите любое художественное образование или образование, которое у вас было, и полученные степени. Если нет, укажите, что вы самоучка.

Затем переходите к обсуждению ваших выставок, наград и любых других профессиональных достижений. Вы также можете упомянуть, фигурируете ли вы в каких-либо важных коллекциях или известных художественных изданиях. Но не перегружайте читателя саморекламой — выбирайте лучшие самородки.

Затем перейдите к любым недавним выставкам или важным проектам, над которыми вы работаете, например, к паблик-арт-инсталляции. Заканчивайте с любыми предстоящими выставками, резиденциями или проектами.

Шаг 3: Напишите несколько черновиков

К счастью, это писатели, которые могут создавать шедевры, даже не продвинувшись дальше первого наброска. Если вы не входите в число этих немногих одаренных (если да, поделитесь своей мудростью), мы рекомендуем написать два-три черновика. Вы можете попробовать разные тона и поэкспериментировать с языком в каждом из них. И не бойтесь привнести в свою биографию немного индивидуальности.

Биография артиста кратко описывает жизнь и карьеру профессионала. Издатели и художники размещают эти статьи после демонстрации работ художника, чтобы дать зрителям возможность связаться с художником и найти больше его работ. Если вы художник, вам может быть полезно создать собственную краткую биографию, чтобы поделиться ею на своем личном сайте и с издателями. В этой статье мы объясним, что такое биография артиста, что она включает в себя и как написать биографию артиста с примерами и советами, которые помогут вам в этом процессе.

Что такое биография художника?

Биография художника, или биография, — это короткое произведение, в котором подробно рассказывается о жизни и творчестве художника. Профессионалы пишут биографии артистов, чтобы представить их в конце своей работы или на своем сайте. Это может помочь художнику привлечь внимание более широкой аудитории и позволить зрителям почувствовать большую связь с художником. Профессионалы также могут написать биографию артиста для себя по просьбе издательского агентства. Вот некоторые специалисты, которые могут написать биографию артиста:

• Автор

• Фотограф

• Драматург

• Композитор

• Музыкант

• Художник

Что включает в себя биография артиста?

Содержание биографии художника может зависеть от средства массовой информации или компании, которая ее размещает, ее замысла и художника, который ее пишет. Как правило, биографии артистов включают следующую информацию и элементы:

• Название должности: Биографии артистов часто представляют себя аудитории, поэтому важно включить название должности, чтобы объяснить, чем вы занимаетесь и какие средства используете для своего искусства.

• Местонахождение: Многие художники указывают город и штат, в котором они живут. Если вы выросли в другом месте, вы можете упомянуть и эту область.

• Опыт: Обычно в биографии артиста принято указывать основные моменты карьеры и прошлые проекты, чтобы создать доверие к себе и сообщить аудитории, где она может ознакомиться с вашими работами.

• Личная информация: Некоторые художники любят указывать личную информацию, например, свои увлечения или забавный факт, чтобы помочь аудитории соотнести себя с ними.

• Контактная информация: Включение такой информации, как ваш личный веб-сайт или аккаунты в социальных сетях, может помочь аудитории связаться с вами и познакомиться с вашей работой на разных платформах.

Как написать биографию артиста

Чтобы написать собственную биографию артиста, выполните следующие шаги:

1. Определите точку зрения

Прежде чем начать писать биографию артиста, важно понять, с какой точки зрения (POV) вы хотите писать. Это может зависеть от причины написания биографии. Если вы пишете биографию для своего личного сайта или платформы, это зависит от ваших предпочтений. Хотя многие биографии художников на веб-сайтах представлены от первого лица. Многие более традиционные и формальные средства для биографий художников, такие как книжные обложки и другие публикации, используют точку зрения от третьего лица. Если вы пишете биографию артиста по просьбе какой-либо организации или частного лица, обязательно уточните, какую точку зрения они предпочитают использовать.

2. Начните с вступления

Начните свою биографию с представления себя, указав свое полное имя, место жительства и область знаний. Эффективно включать эту информацию в одно предложение, но для более длинных биографий можно использовать два или три предложения, чтобы передать эту информацию. Представление себя с указанием конкретной информации о вашей должности и имени устанавливает связь с аудиторией и объясняет цель вашего письма.

3. Укажите ваш опыт работы

Далее, поделитесь подробностями о своем опыте работы в качестве художника. Здесь могут быть указаны основные моменты вашей карьеры, например, другие ваши публикации или количество лет, которые вы посвятили своему ремеслу. В зависимости от объема биографии, вы можете использовать два или три предложения для предоставления информации о ваших предыдущих проектах и специальностях. Включение вашего опыта в биографию художника может помочь вам поделиться своими работами с аудиторией и установить вашу компетентность и авторитет.

4. Объясните свои мотивы

После установления доверия к вам, объясните свои мотивы. В одном или двух предложениях расскажите о своих целях как художника или о своей методологии. Например, вы можете создавать произведения искусства, чтобы представлять определенные демографические группы или просвещать аудиторию по какой-либо теме. Предоставление этой информации может помочь читателям установить с вами контакт. В зависимости от ваших мотивов, это может также изменить их восприятие вас и повысить доверие к вам.

5. Поделитесь личными данными

Если это уместно для носителя, на котором вы публикуете свою биографию, добавьте несколько личных деталей, чтобы помочь читателям понять вас и соотнести с вами. Подумайте о том, чтобы рассказать о себе забавный факт, который поможет утвердить вас как профессионала и даст больше информации о вашей жизни. Например, вы можете рассказать о том, что являетесь родителем, или перечислить свои любимые занятия.

6. Предоставить контактную информацию

В конце биографии укажите, где аудитория может ознакомиться с вашими работами и связаться с вами. Это может включать указание URL вашего веб-сайта, имени пользователя для ваших аккаунтов в социальных сетях и мест, где аудитория может приобрести ваши работы. Это может помочь вам получить известность и расширить свою аудиторию, так как некоторые люди могут прочитать вашу биографию и стать сторонниками вашего искусства.

Примеры биографий артистов

При написании биографии художника часто полезно обратиться к примерам для вдохновения. Биографии артистов могут отличаться по содержанию и стилю, поэтому все может зависеть от вашей должности и причины, по которой вы создаете биографию. Вот несколько примеров биографий художников:

Персональный веб-сайт

Вот пример биографии художника, написанной от первого лица для сайта художника:

Здравствуйте, меня зовут Джорджи Грин, я цифровой художник, живущий в Чикаго. Получив степень бакалавра в области графического дизайна, я начала свою карьеру фрилансера с создания цифрового искусства в стиле поп-культуры. В течение двух лет я работаю на заказ и создала арт для таких популярных компаний, как Souped Up и The Chili Pepper Club. Я также люблю создавать произведения искусства на заказ для поклонников поп-культуры.

Я люблю изображать свое воображение в своих работах и работать с другими людьми над созданием единственных в своем роде произведений искусства. В свободное время я люблю дремать со своим бульдогом Пиклзом и смотреть любимые телешоу. В настоящее время я открыт для заказов. Пожалуйста, пишите мне по адресу GGreenThumbArt@email.com, чтобы поделиться своим запросом на заказ и узнать больше о моем творческом процессе.

Литературный журнал

Вот пример биографии художника от третьего лица, которую издатель может опубликовать в литературном журнале:

Дейн Грей-Роджерс — автор, живущий в Бруклине, Нью-Йорк, с более чем 10-летним опытом написания коротких рассказов и поэзии. Несколько СМИ похвалили его дебютный сборник стихов, Семейный ужин, за честное изображение детства Грея-Роджерса и его борьбы с зависимостью. Грей-Роджерс ценит в своих работах правду и правдоподобие и посвящает свою карьеру изображению нетрадиционных семей. Те, кому интересно, могут узнать больше о Дейне Грей-Роджерсе на его сайте www.DGRstories.com и можно связаться с ним в социальных сетях, следя за его аккаунтом под именем Dane Gray-Rogers Official .

Художественная выставка

Студии и организации также могут публиковать биографии художников в программах или пояснительные таблички для художественных выставок. Вот пример биографии для художественной выставки:

Хейзел Платт — бостонская художница, специализирующаяся на реализме и автопортретах. Она окончила Институт искусств Империум и участвовала в журнальных публикациях. Платт стремится популяризировать изображение женских отношений в изобразительном искусстве. Отпечатки оригинальных работ Платт можно приобрести на ее сайте, www.HPlatt.com

Новая позиция

Некоторые компании просят новых сотрудников написать биографию, чтобы представить себя коллегам или разместить на сайте компании. Вот пример биографии художника такого типа:

Мэрилин Ровиа — автор песен из Нельсонвилля, штат Джорджия, с пятилетним опытом написания и исполнения оригинальных песен. Ровия писала для суперзвезд в жанре кантри и поп-музыки и заработала две номинации на премии за сочинение песен. В свободное время Ровия занимается с детьми боевыми искусствами и проводит время с курами и ослами на ранчо своей семьи. Вокальные работы Ровии можно найти на любой крупной музыкальной платформе, и она планирует развивать свою карьеру здесь, на Missing Link Records.

Советы по улучшению биографии художника

Изучите эти советы, которые помогут вам улучшить биографию вашего исполнителя:

Понять аудиторию

Важно понимать аудиторию для вашей биографии художника. Это поможет вам выбрать подходящий тон и длину. Учитывайте также контекст вашей биографии. Если вы пишете биографию для публикации в дорогом издательстве, вам стоит использовать больше жаргона и серьезный тон. Если вы пишете для собственного сайта, вы можете включить юмор и более доступный язык, чтобы обратиться к более широкой аудитории.

Используйте свой уникальный голос

При написании биографии постарайтесь показать свой уникальный голос. Это значит позволить своей индивидуальности проявиться через стиль письма и выбор слов. Один из способов сделать это — выбрать конкретные прилагательные, которые вам близки или которые демонстрируют более яркие образы. Если уместно, вы также можете заявить о себе как о художнике с помощью юмора или образного языка.

Учитывайте требования к длине

Прежде чем приступить к написанию биографии, узнайте, какой длины она должна быть. Это может помочь вам использовать более лаконичный язык и позволит вам более тщательно следить за структурой предложений. Если вы пишете биографию художника для подачи в организацию или издательство, вы можете попросить уточнить ее объем. Часто издательства устанавливают ограничение по количеству слов, поэтому полезно знать это до написания статьи.

Иногда профессионалы размещают биографии художников в виде подборки, что означает, что ваша биография может находиться рядом с биографией другого художника, например, в конце антологии. По этой причине важно знать требования к длине биографии, так как часто лучше соответствовать длине биографии других художников.

Проверьте свою работу

После того, как вы закончите писать, вычитайте свою работу. Перечитывая написанное, подумайте о том, чтобы отредактировать его, сделав более кратким или более точным. Вы можете попросить коллегу, члена семьи или друга прочитать вашу биографию, чтобы получить дополнительную точку зрения. Это поможет вам решить, что включить в биографию художника, и убедиться, что вы написали ее наилучшим образом.

ShareTwitterLinkedInFacebookEmailCopy to Clipboard

Когда вы обращаетесь к галереям или подаете заявку на open call , вас обязательно попросят предоставить резюме или CV художника. Пришло время ответить на вопрос, что такое резюме и как его подготовить. 

____

@Art.fanatka

Художник, продай свои работы!

Разница между биографией художника и резюме художника

Написание резюме художника представляет собой способ организации вашей карьеры и достижений.

По сути, биография художника — это письменный текст в свободном формате, чаще всего не более одного абзаца. 

Резюме художника пишется списком, который разделен на различные разделы. Они могут включать в себя: выставки, образование, награды, а также публичные художественные проекты, ваши работы в коллекциях, библиографию и/или рекламу — которые включают обзоры вашей работы, публикации ваших работ в СМИ или в Интернете, интервью и выступления на радио, телевидении или подкасте. Возможно, вы также захотите включить информацию о лекциях или семинарах, которые вы посещали или давали, а также групповые дискуссии и/или конференциях, в которых вы участвовали.

Образец резюме художника 

Важно знать: ниже я составила образец резюме, однако, нет единого абсолютного способа составления для каждого художника. При подготовке своего, оцените наиболее важные достижения, которыми вы можете похвастаться, и соответствующим образом составьте свое резюме. 

ИЗБРАННЫЕ ВЫСТАВКИ

Здесь нет необходимости перечислять каждую выставку, поэтому используется слово «Избранные». (Подробнее см. Важные советы ниже.)

2019 «Семь художников», групповая выставка, куратор Иван Иванов, галерея “На Таганке”, Москва.

2018 Персональная выставка, Голубая галерея, Самара.

2017 «Каллиграфия», жюри, Центральная библиотека, Москва.

2016 Персональная выставка, Галерея “Глобус”, Казань.

НАГРАДЫ

(Включают денежные и другие награды, отличия, гранты и стипендии.)

Приз за выдающиеся достижения 2019 года, Международный конкурс обложек журнала Manhattan Arts International. Присяжный заседатель: Джули Смит, штат

Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США. 

ИЗБРАННЫЕ КОЛЛЕКЦИИ

(Укажите имя, город и страну. Если у вас их несколько в каждой категории (частная и общественная), вы можете использовать две отдельные категории с заголовками: ЧАСТНЫЕ КОЛЛЕКЦИИ и ПУБЛИЧНЫЕ КОЛЛЕКЦИИ. Список частных коллекционеров, только если у вас есть их разрешение. Большинство художников предпочитают перечислять только публичные коллекции.)

Музей ABC, Хьюстон, Техас,

Университет Права, Санкт-Петербург.

ОПЫТ, СВЯЗАННЫЙ С КАРЬЕРОЙ

(Перечислите лекции, семинары, опыт преподавания, кураторские должности и другие виды деятельности, связанные с искусством.)

Со-куратор 2016 года, «Семь художников», галерея “На Таганке”, Москва

2015 Презентация мастерской живописи, Совет искусств, Москва

2015 Художники говорят, панельная дискуссия, Галерея, Москва

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ЧЛЕНСТВА

(Перечислите художественные организации и любые должности, которые вы занимали.)

2018 г. по настоящее время Член Международной ассоциации художников России

ОБРАЗОВАНИЕ

(Укажите свою степень (и), специализацию, название университета или художественной школы. Вы также можете перечислить частные учебные программы, семинары и программы обучения. Не рекомендую указывать онлайн-курсы и мастер-классы, без государственной аккредитации.)

2006-2010 Школа рисования Художник, Москва

Художник, продай свои работы!

Важные советы при подготовке резюме / резюме вашего художника

• На вашем сайте и в формате PDF заголовки вашего резюме должны выделяться из списка. Используйте больший размер шрифта для заголовков. 
• Списки в каждой категории расположены в обратном хронологическом порядке.
• Хотя резюме несколько стандартизировано и обычно начинается с выставочных проектов, вы должны распределить категории так, чтобы подчеркнуть ваши САМЫЕ значительные достижения.
• Расширяйте и дополняйте ваше резюме по мере развития вашей карьеры
• Когда ваше резюме превышает две или три страницы, удалите менее значимые пункты. Вы можете использовать термины “ИЗБРАННЫЕ ВЫСТАВКИ” и “ИЗБРАННЫЕ КОЛЛЕКЦИИ”, чтобы указать, что вы отредактировали свое резюме и показываете краткую его версию.
• Не включайте пункты, не связанные с искусством, в ваше резюме.
• Изучите резюме успешных художников в галереях, где вы хотите быть показаны. Ищите подсказки в их карьере — где они выставлялись, в каких публичных коллекциях их работы находятся, какие критики дали им положительные отзывы. 

• Как писать об абстрактном искусстве

• 5 подсказок в написании вашего Artist Statement

Для меня искусство — это жизнь. Творить, также жизненно необходимо, как дышать. Когда я пишу свои акварели — я живу…

Мне кажется, что самой большой проблемой для людей в этой жизни является то, что мы не понимаем, как справиться с нашим мыслительным процессом, не понимаем истинную силу концентрированного мышления.

На самом деле мы становимся тем, кем мы думаем стать. Иногда подсознательно, иногда совершенно осознанно. В детстве я всегда хотела стать художником и видеть свои картины оформленными в рамы. Они могли «жить» в чьем-то доме, напитывать его живой энергией творчества… Наконец, моя мечта сбылась. Просто удивительно, как наши мысли овеществляются, становятся нашей жизнью.

То, на чем мы сосредоточены, наши убеждения, наши мечты, наши страхи, тревоги и сомнения — все становиться нашей реальностью, потому что все это присутствует в нашем сознании, питает нас.

Я могла бы жить совсем иначе, чем живу сегодня. Я могла бы иметь другую профессию, жить в другом городе и другой стране. Видеть другой пейзаж за окном… Но подсознательно, а потом совершенно осознанно и целеустремленно я стремилась быть художником. Я желала ощущать жизнь и передавать свои ощущения от нее посредством мягких и прозрачных размывов акварели. Я хотела вставать по утрам с мыслью, что меня ждет моя студия, где приготовлен планшет с листом бумаги, кисти и краски. В путешествиях я видела не просто поля и крыши домов, реку и замысловатой архитектуры мост, но образы для своих работ. И все сложности, порой нешуточные, которые были на моем пути, преодолены.

Мы тратим большое количество нашего времени, думая о прошлых ситуаций, и живем с сожалением о том «а что, если бы…». На самом деле все складывается так, как должно быть. Все происходит в нужное время, и мы не должны беспокоиться ни о чем. Главное – слушать и слышать себя. Все запрограммировано не только нашими мыслями, но и усилиями наших близких, которые готовы поддержать нас. Мои дорогие родители неосознанно вели и направляли меня на правильный путь, о котором я всегда мечтала!

Я – художник! Моя задача как художника поделиться своей страстью, чувствами и восприятием событий со всем миром! Чувства, которые я выражаю через мои картины, чисты! Мне кажется, если я честна перед собой и верна себе и своему искусству,  я в состоянии творить и развиваться…

Все, что я пишу, является результатом моего воображения! Мой ум и душа постоянно создают образы, красочные и восхитительные. Когда я провожу часы, работая над картиной, я стремлюсь выразить то, что живет глубоко внутри меня.

Александра ОТИЕВА