Дизайнер
Портфолио графического дизайнера
Содержание
- С чего начать создание портфолио?
- Структура
- Какой формат выбрать?
- Частые ошибки начинающих графических дизайнеров
Любой графический дизайнер, находящийся в поисках работы. должен уметь презентовать себя работодателю. Для того чтобы сделать это грамотно, минимум, что ему необходимо – это резюме и, конечно же, портфолио. Составить резюме сегодня может любой, кто хотя бы раз искал работу, а вот грамотно организовать портфолио под силу далеко не всем. Здесь нет правил, единых для всех, ведь каждый дизайнер уникален и стремится показать себя с лучшей стороны по-своему.
С чего начать создание портфолио?
Каким должно быть именно ваше портфолио, не знает никто, кроме вас самих. Будете ли вы размещать его в своем блоге, галерее или создадите для этих целей собственный сайт – решать только вам. Основная его цель – привлечь внимание потенциального работодателя и продемонстрировать ему ваш потенциал. Оно не должно кричать о вас, но освещать все ваши качества в выгодном свете и акцентировать внимание на лучших ваших работах.
Часто работодатель не рассматривает каждую работу в портфолио по отдельности, а оценивает их все вместе, обращая отдельное внимание на гармоничность, их стилистику и манеру выполнения. Вряд ли он уделит внимание автору, работы которого хаотично разбросаны по странице, да еще и каждая совершенно непохожа на другую. Это становится важно, когда дизайнеру выдают описание работы и примеры.
Конечно, в большинстве случаев работодателю комфортнее просматривать ваше резюме и портфолио в электронном виде. Это не обязательно должен быть сайт, можно собрать работы в презентацию, видео или простой файл формата pdf.
Если ваш выбор пал на создание сайта, отдавать предпочтение бесплатным сервисам для этого не рекомендуется. На сайтах, созданных таким образом, много посторонней рекламы, что только портит впечатление от ваших работ. Лучше создайте отдельный блог, в котором сможете выкладывать все ваши работы с небольшими пояснениями.
Структура
Разделите все ваше портфолио на несколько основных частей.
- Обложка. Она должна быть минималистична. Достаточно написать на ней свое имя и специализацию. Можно также оформить ее, добавив задний фон или даже рамку. Роль обложки – создать первое впечатление и увлечь работодателя. Если вы разместите на обложке свою лучшую работу, то лишь испортите впечатление об остальных. Поэтому выбирайте ее с умом.
- Презентация себя. На второй странице вы можете разместить небольшой рассказ о собственных успехах, творческом пути и в целом о том, что посчитаете полезным для работодателя. Разместите также на этой странице контакты, по которым с вами можно связаться. Не указывайте возраст, если вам еще нет 25 лет. Часто работодатели игнорируют молодых специалистов.
- Основная часть. Сюда входят те работы, которые вы добавите в свое портфолио. Можете рассортировать их по способу исполнения, жанру или какому-либо другому признаку. Также нелишним будет добавить небольшие пояснительные подписи под каждой работой.
- Завершение. На последней странице вы можете разместить благодарность за внимание, а также продублировать контактную информацию.
Верстайте портфолио так, чтобы впоследствии его можно было распечатать и сложить в книгу или альбом. Нумеруйте страницы, делайте отступы по краям листа и не забудьте про заднюю часть обложки. Такое портфолио можно продублировать и в электронном формате, а также использовать готовые страницы в создании собственного сайта.
Какой формат выбрать?
Конечно, можно разместить свои работы у себя в блоге или на личном веб-сайте, но при собеседовании вживую такой формат не подойдет. Лучше всегда иметь при себе одну или две бумажные копии портфолио на тот случай, если вам все же придется ехать на собеседование. Многие типографии сейчас делают довольно дешевые книжные варианты на спиралях или скоросшивателе. Бумагу для печати выбирайте плотную и глянцевую. Она долго будет храниться в хорошем состоянии, не выцветает и не мнется.
Если вы все же хотите сделать для своего портфолио сайт, существует множество платформ, которые помогут вам сделать это. Оплата домена стоит около 150 рублей в месяц. Позаботьтесь о том, чтобы ваш сайт был удобным для использования, и только потом красивым. Если же вы не умеете верстать сайты, а средств на хорошего верстальщика недостаточно, просто переведите свое портфолио в блог. Это будет выглядеть намного лучше, чем неграмотно сделанный сайт.
Не размещайте слишком много работ на одной странице. Лучше сделайте несколько отдельных страниц для каждой работы. Так они будут выглядеть привлекательнее, и потенциальный работодатель не заскучает, листая их.
Если есть возможность, сделайте отдельную страницу с отзывами и контактами предыдущих заказчиков. Так человек сможет связаться с ними.
Частые ошибки начинающих графических дизайнеров
Не следуйте прямым шаблонам и образцам, найденным в интернете. Это ваше портфолио, и вы можете менять дизайн в нем все на ваш вкус и цвет. А заезженных одинаковых шаблонов хватает и в низкокачественных портфолио. Не думайте о том, что если вы нашли шаблон на 143 странице поиска, то его никто никогда не использовал. Скорее всего, он просто уже не актуален.
Не добавляйте в портфолио все работы, что вы когда-либо делали. Заказчик всегда оценивает портфолио по самой худшей работе. И в ваших интересах доказать ему, что вы не просто умеете делать хорошо, но и регулярно. Поэтому не позволяйте себе добавлять в портфолио по одной работе раз в 3-4 месяца.
Следующей большой проблемой многих, даже профессиональных дизайнеров можно назвать низкую самооценку. Никогда не пишите под своей работой «Да, это не идеально, есть ошибки тут и вот тут, но я все исправлю». Вместо этого сделайте выбор и либо вообще не включайте эту работу в портфолио, либо измените все так, чтобы она выглядела, будто так и должно быть.
Заброшенные и необновляемые портфолио также являются большой проблемой. Если работодатель видит, что последняя ваша работа была добавлена 6 месяцев назад, то у него возникнет ряд вопросов. Возможно, вы уже нашли другую работу и поэтому не выкладываете новые проекты, либо вы бросили свое занятие и обращаться к вам бесполезно. Выделяйте время хотя бы раз в 2-3 недели на обновление своего портфолио и обязательно выкладывайте новую работу.
Если у вас еще не было проектов, придумайте их себе сами. Например, составьте себе ТЗ и выполните его. Вряд ли работодатель будет разбираться, реальное это здание или нет.
Ваше портфолио помогает работодателям оценить степень вашего мастерства. Поэтому сделайте его максимально презентабельным и заметным, чтобы среди десятков претендентов выбрали именно вас.
- Зачем нужно портфолио?
- Что добавить в портфолио и где взять проекты?
- Где взять кейсы новичку?
- Что такое кейс?
- Где разместить портфолио?
- Советы по составлению портфолио
Зачем нужно портфолио?
В дизайне портфолио — это документ с образцами вашей работы, отражающими ваши навыки. На самом деле мы сталкиваемся с портфолио каждый день: они есть во всех сферах, начиная от сайта парикмахерской, на котором выложены фото работ мастеров, до ресторанов, выкладывающих в Instagram фотографии блюд. Если зайти на сайты крупных дизайн-студий, то первое, что вы увидите, — портфолио, ведь это визитная карточка всех дизайнеров.
Оно нужно, чтобы:
- получить новых клиентов. Даже если клиенты узнают о вас по сарафанному радио, рано или поздно оно может перестать работать. Тогда придется искать клиентов самостоятельно, а для этого в первую очередь понадобится портфолио;
- рассказать о себе рынку. Дизайнеров зовут на конференции и мастер-классы именно потому, что у них крутое портфолио;
- отследить собственный рост. Увидеть свой прогресс в моменте не всегда получается, а если сравнить свои работы за несколько лет — тут разница заметнее.
Вот о чем может рассказать ваше портфолио.
- Навыки. Портфолио показывает, какими инструментами владеет дизайнер. Глядя на него, работодатель может оценить, насколько соискатель хорош в композиции, колористике и типографии, умеет ли пользоваться программами.
- Подход к работе. По портфолио можно понять и то, как дизайнер подходит к работе. Если оно сделано небрежно, с разномастными шрифтами или неаккуратной версткой, то и качество работы специалиста вызывает сомнения.
Как человек, который сам нанимает дизайнеров, я всегда обращаю внимание на то, как оформлено портфолио: одно дело — хорошо сверстанное портфолио в PDF или на Behance, другое — когда человек просто залил все работы в архив и выложил на файлообменник.
Что добавить в портфолио и где взять проекты?
- Работы по теме. Бывает, что дизайнеры размещают в портфолио все работы: и иллюстрации, и айдентику, и веб. Но чаще всего человек силен в одной дисциплине, а в другой проседает. В портфолио важно показывать сильные стороны — так будет легче понять, чем вы можете быть полезны заказчику. Если вы мультидисциплинарный дизайнер — разделите его на части, в которых концентрируйтесь на отдельных направлениях. Так работодателю будет легче ориентироваться в ваших работах.
- Проработанные проекты. Стратегия «Добавить в портфолио все, что вы когда-либо делали» не сработает. Лучше выбрать самые удачные кейсы, где вы сможете показать проект развернуто, а одинокие баннеры и визитки туда включать не стоит.
- Лучшие и интересные для вас лично работы. Не включайте в портфолио проекты на темы, которые вам уже наскучили. Клиенты всегда будут ориентироваться на то, что вы уже делали. Поэтому если у вас есть много проектов по тематике, которая вам надоела, — убирайте эти кейсы из портфолио и оставляйте только то, что хотите делать сейчас.
Где взять кейсы новичку?
- Стажировки. Можно пойти на стажировку ради опыта работы в реальных проектах. Многие студии готовы брать новичков.
- Конкурсы. Есть открытые конкурсы, в которых любой может принять участие, — например, конкурс на создание логотипа города. Участие в них бесплатное, и положить работу в портфолио можно, даже если вы не станете победителем. Бывают случаи, когда концепты с конкурсов или фестивалей впоследствии становятся реальными кейсами — находятся заказчики, готовые использовать этот дизайн.
- Работы для друзей и знакомых. Наверняка есть знакомые, которые открыли кофейню или шьют на заказ одежду. Как раз они могут стать вашими первыми заказчиками. На первых порах неважно, заплатят вам за работу или нет. Главное, что у вас будет кейс в портфолио.
- Студенческие работы. Часто на курсах по дизайну есть практические части, где можно сделать несколько работ и получить обратную связь от наставников.
- «Фейки». Еще одно решение для начинающих дизайнеров, у которых пока мало своих работ, — сделать концепт. Например, переосмыслить известный бренд или найти проблему и решить ее с помощью дизайна, пусть и без реального заказчика. Такие проекты часто дают вам раскрыться как дизайнеру и становятся виральными.
Что такое кейс?
Кейсы — это главные элементы портфолио. Они бывают двух видов: полноформатные и объединенные.
- Полноформатный — кейс, в котором вы целиком описываете один проект, со всеми деталями и элементами.
- Объединенный — «микс», в котором есть разные работы: логотипы, иллюстрации, — выполненные в одной стилистике.
Что входит в кейс:
- Обложка. Это первое, что видит зритель, и именно от нее зависит, заинтересуете вы клиента или нет. Ваша обложка должна быть максимально привлекательной, чтобы вы сами хотели ее открыть.
- Описание проекта. Часто бывает, что картинок недостаточно и, чтобы объяснить, о чем ваш проект, нужно сопроводить его текстом. Тут придется немного побыть копирайтером: старайтесь написать интересный рассказ. Опишите, как создавался проект и для какого клиента, какая была задача, какие решения вы по ходу принимали, как это повлияло на компанию или бренд. Можно добавить, какие варианты не были приняты и почему.
- Инсайт. Тут можно рассказать о том, чем вы вдохновлялись при создании проекта, как нашли именно ту самую форму и почему решили использовать тот или иной дизайн.
- Детали. Если вы веб-дизайнер, покажите, как вы прорабатывали иконки, если иллюстратор — покажите ваши скетчи. Интересно смотреть, как модель рождалась от эскиза до реального воплощения, — детали дополняют и раскрывают его, мы видим весь масштаб проделанной работы. Дьявол кроется в деталях, поэтому важно уделять внимание мелочам.
Где разместить портфолио?
- Офлайн. Оптимальный вариант — скомпоновать в PDF-файл все проекты, кратко описав каждый из них. Не надо отправлять свои работы отдельными ссылками или тем более архивом.
Во-первых, это неудобно: работодателю придется потратить время на то, чтобы скачать архив и разобраться во множестве файлов.
Во-вторых, архив с кучей картинок показывает, что соискатель не позаботился о том, чтобы структурировать и красиво подать портфолио.
- Behance или Dribble. Это две общепризнанные площадки для онлайн-портфолио. На них не только удобно выкладывать свои работы по темам, но и сразу можно просмотреть имеющиеся вакансии. Хорошо иметь оба варианта: и онлайн, и офлайн (PDF).
- Сайт на Tilda или Readymag. Чтобы сделать страничку на сайтах-конструкторах, не надо уметь программировать, достаточно иметь базовые знания верстки. Конструкторы уже содержат специальные блоки для эффектного размещения контента: картинок, GIF-анимаций или видео. Также есть возможность сделать портфолио ярче и живее за счет использования различных эффектов: например, параллакса или анимации типографики.
Всегда круто, когда у дизайнера есть собственный сайт, на котором можно и проекты показать, и краткую биографию написать, и похвастаться наградами. Это плюс десять баллов к солидности в глазах клиента.
Советы по составлению портфолио
- Работы должны быть примерно одинаковыми по качеству.
В противном случае работодатель может начать сомневаться в ваших компетенциях. Если я вижу очень качественную работу по соседству с посредственной, у меня сразу возникают сомнения в компетентности человека. А не ворует ли он работы? Или же просто скрывает, что некоторые проекты были выполнены совместно с более сильным дизайнером?
- Проекты должны отвечать духу времени.
Работы должны быть актуальными — это покажет работодателю, что вы развиваетесь и следите за современными тенденциями. Обновляйте портфолио раз в год и смело убирайте то, что уже не соответствует трендам.
- Не добавляйте в портфолио незавершенные работы.
Исключение — длительные проекты, которые помогают понять логику, инструменты и ход работы дизайнера.
- Забудьте о бесплатных мокапах.
Mock-up (англ. макет) — это типовые изображения, которые используют, чтобы показать заказчику дизайн фирменного стиля. Зачастую мокапы выглядят ужасно. Клиентов, которые не знают, что такое мокапы, но просматривают профильные сайты в поисках дизайнера, смутит, почему ваша подача и подачи десяти других дизайнеров выглядят одинаково.
Научитесь делать мокапы самостоятельно. Для этого можно использовать стоковые фото или кастомизировать готовые — так вы сможете создать уникальный визуал. Чем реалистичнее и уникальнее ваша подача, тем выгоднее она смотрится в портфолио. Попробуйте найти уникальные ракурсы или композиционные решения.
- Используйте реальные фото проекта.
Идеально, если фото сделаны профессионально: в высоком разрешении, с грамотно выставленным светом, правильной композицией и хорошей цветопередачей. Но это дорого, поэтому не у каждого начинающего дизайнера есть такая возможность. Бывают случаи, когда не всё придуманное вами реализуется клиентом, а кейс нужно собрать. В таком случае подойдет 3D-визуализация.
Зачастую только 3D дает возможность эффектно показать выгодный ракурс и уникальную форму, аналогов которых не существует.
- Следите за стилистическим единством кейса.
Все фото и мокапы должны быть в едином стиле: с одинаковой цветопередачей и похожей цветовой гаммой, чтобы проект смотрелся органично.
- Попросите прокомментировать портфолио опытных дизайнеров.
Напишите знакомым коллегам и спросите их мнения. На самом деле многие с радостью поделятся своей экспертизой. Не бойтесь услышать плохие комментарии — взгляд со стороны поможет вам развиться.
Профессия дизайнера предполагает не только специальную подготовку, но и отменное творческое чутье, развитое воображение, креативность мышления, свободу от стереотипов, умение посмотреть на явление или предмет с разных сторон, представить объект в развитии, увидеть перспективу.
Профессия отличается множеством специализаций. Дизайнеры требуются новоселам, владельцам ТРЦ, кафе, заправочных станций, директорам кинотеатров, выставочных центров, издательствам, редакциям, арт-объединениям.
За модным названием и кажущейся несложностью обучения скрываются многие месяцы постижения секретов дизайнерского ремесла, переживание успехов и творческих провалов, поиски собственного стиля, индивидуальности. Путь в профессионалы открывает портфолио – главный документ для дизайнера любой специализации.
Содержание
- 1 Важность портфолио для дизайнера
- 2 С чего начать дизайнеру новичку
- 2.1 Презентация проектов, разработанных во время обучения
- 2.2 Показ конкурсных работ (при наличии) и участие в благотворительных акциях
- 2.3 Частные проекты
- 3 Выбор направления
- 4 Где брать работы для портфолио
- 5 Структура портфолио
- 6 Форматы портфолио
- 6.1 Сервисы для оформления портфолио
- 6.1.1 Behance.net
- 6.1.2 Dribbble.com
- 6.2 Персональный сайт
- 6.3 Формат PDF
- 6.4 Формат презентации
- 6.5 Печатный вариант
- 6.1 Сервисы для оформления портфолио
- 7 Особенности портфолио
- 7.1 Портфолио графического дизайнера
- 7.2 Портфолио дизайнера интерьера
- 7.3 Портфолио дизайнера одежды
- 7.3.1 Конструирование
- 7.3.2 Результаты упражнений на креативность
- 7.3.3 Коллекция: от поисков темы до готовой вещи
- 7.3.4 Ранние работы
- 7.4 Портфолио иллюстратора
- 8 Секреты успешного портфолио
- 9 Грубые ошибки новичка
- 9.1 Пассивное ожидание заказов
- 9.2 Рисунки собраны бессистемно
- 9.3 Ориентировка на модные тренды
- 9.4 Излишнее украшательство сайта
- 10 Где рекламировать свое портфолио
- 10.1 Соцсети
- 10.2 Объявления на сайтах поиска вакансий
- 10.3 Биржи фриланса
Важность портфолио для дизайнера
Портфолио называют список работ, проектов, достижений, показывающих опыт, стиль работ, профессионализм специалиста в определенной области деятельности.
Перевод с английского («папка с документами») как нельзя более точно отражает суть термина, подчеркивает его значимость для обладателя. Портфолио является творческим паспортом, содержащим сведения об основных умениях и навыках дизайнера, служит непременным приложением к резюме, наглядно представляя работодателю возможного сотрудника его предприятия, клиенту – объем способностей исполнителя.
Базовой функцией портфолио в дизайне является привлечение внимания к работам автора, работающего иллюстратором, создающего модели одежды, разрабатывающего проекты интерьера, и т.д.
Для размещения портфолио используют:
- собственный блог;
- личный сайт;
- специальные сервисы;
- галерею.
Грамотно составленное портфолио является для дизайнера действенным способом рекламы своей способности решить проблему заказчика/работодателя/клиента.
Составить профессиональное портфолио – значит наполовину решить вопрос с трудоустройством. Дополнительные преференции – возможность участия в увлекательном проекте, получение выгодного заказа.
Сможете ли Вы заработать миллион?
С чего начать дизайнеру новичку
Вчерашним учащимся, делающим первые шаги в профессии, следует разобраться с последовательностью действий, внимательно отнестись к каждому пункту составления своего портфолио.
Выбор цели, постановка задачи – для чего нужно, кому и с какой целью будет предъявляться. Формулировка главной задачи определит выбор стиля дизайнерского портфолио, способ его оформления, содержание рассказа о себе.
Например, молодой специалист планирует:
- найти работу в конкретной организации;
- обнародовать готовность к рассмотрению предложений от работодателей;
- начать профессиональное обучение (курсы/колледж/университет и т.п.);
- отыскать партнера для сотрудничества в будущих проектах.
Начинающему дизайнеру нужно заинтересовать своими работами различных «покупателей». Требования работодателей, заказчиков, арт-директоров принципиально разнятся – они по-разному видят одно и то же фото, рисунок, коллаж. Важно составить иллюстративную часть таким образом, чтобы удовлетворить интерес каждого возможного клиента.
Выработка структуры, определенного формата. Знакомство новичков с примерами портфолио опытных профессионалов часто вызывают желание сделать «не хуже», выйти сразу на высокий уровень. Стремление достойное, однако – всему свое время. Вершины покоряются не сразу, упорный труд и огромное желание помогут подняться, но путь начинается с подножья.
Начинать рекомендуется с простых, но аккуратно выполненных портфолио.
Презентация проектов, разработанных во время обучения
Наличие высококлассных чертежей, скетчей, объемных рендеров определенно вызовет интерес на собеседованиях. Если полноценное обучение пройти невозможно, то вам могут помочь курсы и мастер-классы, созданные известными дизайнерами. Во время практической части курса ученики создают работу, которую при желании можно внести в свой кейс.
Например, известный графический дизайнер Игорь Штанг регулярно проводит мероприятия в Москве и Санкт-Петербурге, а также других городах.
Информацию о ближайших мероприятиях можно узнать на сайте: igorshtang.ru
Показ конкурсных работ (при наличии) и участие в благотворительных акциях
Участие в конкурсах, тем более – звание лауреата значительно повышает статус, увеличивает шанс быть отмеченным. А благотворительные работы укажут на ваши ценности, что не менее важно. Например, на сайте https://itv.te-st.ru можно найти социальные проекты, которые ищут дизайнеров и иллюстраторов для выполнения небольших работ.
Частные проекты
Показ «домашнего» материала не вызовет скепсиса, особенно качественно выполненный, хорошо отрисованный заказ. Многие новички специально придумывают клиента, принимают в работу вымышленный заказ и выполняют полный цикл работы от идеи до итогового результата.
Например, Артемий Лебедев в начале своего творческого пути сделал портфолио из логотипов для несуществующих компаний, чтобы заполучить крупных клиентов.
Ещё, как пример, в 2012 году никому неизвестный дизайнер Эндрю Ким сделал свой вариант брендинга для Microsoft. Работа приобрела популярность в сети и привлекла внимание крупных компаний.
Ссылка на проект The Next Microsoft Эндрю Кима.
В качестве дополнительной информации о себе начинающий дизайнер может показать несколько академических работ, любительских эскизов. Это поможет раскрыть индивидуальность автора, показать его разносторонность.
Выбор направления
Существенным фактором успешного продвижения в профессии является правильный выбор сферы деятельности. Проще всего тем, кто уже определился и выбрал место будущей работы. В данном случае для портфолио следует отобрать только рисунки, соответствующие общей политике работодателя.
Прежде чем определиться с выбором, необходимо внимательно изучить нюансы дизайнерской работы в различных направлениях. Это поможет вникнуть в процесс, обнаружить пробелы в собственных навыках и знаниях, исключить ошибки в составлении портфолио.
Хороший тон – осведомленность в современных тенденциях создания портфолио, изучение методов и приемов знаменитых иллюстраторов, модельеров, графических дизайнеров, маркетологов, блогеров.
Если портфолио создается с целью привлечения заказчиков, то центральная часть должна демонстрировать способность к решению определенной задачи, умение изменить привычное восприятие услуги, продукта, популярного бренда.
Где брать работы для портфолио
Основные профессиональные документы – резюме и портфолио дизайнеров, рекламирующие творческие задатки, опыт, степень таланта специалиста в обязательном порядке присутствуют в арт-портфеле каждого профи.
Сложнее приходится молодым специалистам: без содержательного портфолио их персона мало интересует работодателей или заказчиков, но чем наполнить свой дизайнерский паспорт, если не удается показать себя в деле?
Опытные специалисты советуют использовать любые из приведенных возможностей:
- Личное творчество.
Самое простое – создание дизайна для себя. Проработать индивидуальный стиль, придумать логотип. Единственный камень преткновения – перейти от следования классическим канонам построения портфолио к свободному полету творческой мысли, поэтому придется сочинить ТЗ для себя с четкими рамками и условиями исполнения.
- Друзья и знакомые.
Хороший вариант – обращение за помощью к родственникам и друзьям с предложением реализовать для них один из своих проектов за символическую оплату. Однако в данном случае не лишне будет продумать все последствия такого подхода: в случае неуспеха родственные или дружеские связи могут пострадать. При малейшем прогнозе неудачного дизайна лучше выбрать другой метод подбора.
- Повтор заказа известной студии дизайна (концепт, или редизайн).
Интересный способ заявить о себе – попробовать переделать для собственного портфолио уже известный дизайн. Не бойтесь использовать идеи и материалы с официальных сайтов крупных брендов. В интернете есть масса работ опытных специалистов. Если перелистать несколько проектов, можно выбрать доступный вариант для самостоятельной переделки – поработать над стилем, поэкспериментировать с цветом, изменить ракурс, и т.д. Этого никто не запрещает делать, необходимо только указать, что материалы были использованы на некоммерческой основе. Если улучшения сработают, автор сможет записать работу в свои достижения, повысить самооценку. В профессиональном плане удача позволит сделать уверенный шаг вперед.
- Конкурсы.
Например, на сайтах 99designs.com и godesigner.ru можно найти много интересных проектов. Далее выбрать из них понравившееся ТЗ, выполнить условия, и если вашу работу выбирает заказчик – получаете оплату. Если не выбирает, то эту работу все равно можно оформить в кейс.
Структура портфолио
Толково составленная структура снимет проблему подготовки портфолио. Тщательно проработав каждый пункт, дизайнер становится обладателем профессионально оформленного портфолио, своей визитной карточки в специальности:
- Титульный лист/обложка. Это самая краткая информационная страница. Здесь вписываются только имя владельца и его специализация. Задача обложки – максимально привлечь внимание, заинтересовать, вызвать желание взять в руки, перелистать, ознакомиться в дальнейшим содержанием.
- Самопрезентация. Небольшой рассказ автора портфолио о себе, своем творческом пути с упоминанием о годах учебы/стажировки/, перечисление достигнутых профессиональных вершин (если таковые имеются) – все сведения, входящие в круг интересов клиента/работодателя.
- Главная часть. На нескольких страницах (не менее 3, и не более 10) размещаются работы, отобранные для портфолио. Рисунки, чертежи, планировки, иллюстрации полезно демонстрировать после тщательной сортировки по жанру, способу выполнения в сопровождении пояснительных надписей из 2-3 фраз.
- Заключительная часть. Последняя страница сообщает полезные сведения для личных контактов (телефон/ сайт/скайп, другие варианты связи), дублирует ФИО и специальность дизайнера. В завершение уместно поблагодарить за внимание.
- Завершение. В этом разделе размещают благодарности, публикуют список клиентов. Полезно кратко напомнить контактные данные дизайнера.
Страницы следует пронумеровать, верстку проводить с учетом возможной распечатки.
Форматы портфолио
Возможными форматами считаются оформление на специальном ресурсе, персональном сайте, использование формата ПДФ, презентацию, печатный вариант.
Сервисы для оформления портфолио
Самый оптимальный вариант – это ресурсы, где тысячи людей заводят свои аккаунты, куда постят свои проекты, например behance.net и dribbble.com. Туда заходят компании или заказчики и по поиску на сайте или категориям находят себе исполнителей. Вы также можете давать ссылку на свой профиль при устройстве на работу. Часто на таких сервисах есть отдельная категория, где разные фирмы размещают вакансии.
Единственный минус – сложно оформить портфолио. Иногда на оформление уходит столько же времени, сколько и на сам проект.
Behance.net
Взаимодействие строится вокруг проектов, которые вы публикуете. Чем привлекательнее и качественнее проект, тем больше вероятность, что он попадет в топ и его увидят большее количество людей. Можно просто периодически заходить на этот сайт для вдохновения, так как тут собрано невероятное количество талантливых людей.
В видео подробно разобраны ошибки новичков, которые ведут свои профили на Behance.
Dribbble.com
Если на Behance постят целые проекты с подробным разбором того, как они создавались, то Dribbble отличается своей простотой. Все, что нужно – просто запостить вашу иллюстрацию или анимацию и указать какие цвета использовались в ней. В итоге получается портфолио в стиле Инстаграм.
Если вы любите flat-дизайн анимацию, то этот ресурс вам точно понравится. Найти на нем заказчика не составит большого труда.
Персональный сайт
Наличие у дизайнера персонально сайта с одной стороны обозначает его надежность, с другой – принуждает к постоянному присутствию, активному обновлению содержания, смене визуального ряда, монтированию роликов, и т.д. С подобными обязанностями легко справится дизайнер по графике.
Оптимальное решение – воспользоваться услугами платформы WordPress., обладающей множеством возможностей для оформления. Разобраться с настройкой сможет даже неспециалист в программировании.
Если не хочется заморачиваться версткой сайта, удобно перевести портфолио в блог – это создаст эффект «постоянного присутствия».
Еще можно воспользоваться ресурсами readymag.com и squarespace.com. На последнем есть много готовых шаблонов. В том числе можно воспользоваться функцией сервисов behance.com и dribbble.com, при которой ваше портфолио можно размещать как отдельный сайт.
На одной страничке не рекомендуется размещать несколько работ, лучше посвятить одной работе несколько страниц для более подробного рассмотрения картинки в разных ракурсах. Привлекательные персональные сайты в виде портфолио создают графические дизайнеры, умело использующие для этого оформительские, иллюстративные способности.
Главное правило личного сайта дизайнера – его удобство в использовании. Красоте, визуальной привлекательности отводится второстепенная роль.
Пример главной страницы сайта-портфолио начинающего графического веб-дизайнера Анастасии Федоровой:
Формат PDF
Портфолио в электронном виде – это личная страничка, либо файл на странице агента. Чтобы открыть доступ было возможно большему числу рекрутеров и потенциальных клиентов, удобно разместить портфолио на тематических форумах с многотысячными ежедневными посещениями.
Для преобразования бумажного портфолио в электронный файл последовательно выполняются операции:
- представление автора;
- личные профессиональные сведения (путь к профессии, места публикаций, достижения, если имеются);
- основная часть – иллюстративный материал;
- заключительный раздел из двух частей: контактная информация, отзывы о совместной работе бывших заказчиков/работодателей.
Оформляя портфолио максимально эффектно, не нужно увлекаться объемами. Максимальный вес файла – до 2 Mb, но не следует вдаваться в крайности, сжимая информацию до минимума. Верстку, распределение скринов, поясняющую информацию к снимкам лучше сделать в Photoshop.
Формат презентации
Обязательные пункты содержания аналогичны структуре PDF-файлов. Для оригинальности можно подключить звуковой фон, однако делать это нужно крайне аккуратно. Идеальный выбор – негромкая классическая музыка камерного звучания. Звук не должен отвлекать от изображения.
Программа PowerPoint Google поможет создать музыкальное портфолио даже малоопытному в использовании специальных программ дизайнеру.
Печатный вариант
Тем, кто работает в полиграфии, составить такое портфолио проще простого.
Дизайнер просто складывает в персональную папку образцы из наиболее оригинальных листовок, креативных визиток.
Нужно взять образцы визиток, листовок и сложить в папку.
Печатный вариант портфолио дизайнеров содержит:
- ФИО автора, наименование специализации (первый, титульный лист).
- Следующая страница – автобиографическая. Наиболее полная информация о дизайнере, но в крайне сжатом виде.
- Основная часть, с 3 по 8(9) страницы, предназначена для наглядного материала. Это творческое лицо дизайнера – проекты, черновики, наброски, чертежи.
- Завершается портфолио перечислением контактов, отзывами благодарных клиентов (если таковые имеются).
Бумага должна быть плотной, способной к долгому хранению без выцветания. Твердые глянцевые листы портфолио надолго сохранят документ в первозданном виде.
Особенности портфолио
Каждая специализация дизайнера привносит в оформление портфолио особенности, характерные для конкретного рода деятельности. К примеру, деловое досье иллюстратора будет во многом отличаться от блокнота дизайнера по интерьеру, или же специалист в полиграфии не сможет создать аналог портфолио от дизайнера одежды.
Портфолио графического дизайнера
Специалист данного направления профессионально проектирует идеи с текстовым/визуальным контекстом, создает концепции, решающие проблему клиента. Графический дизайнер должен обладать талантом убеждения, способностью понимать самые замысловатые идеи заказчика и успешно их воплощать.
Создание и достойное оформление творческого арт-паспорта в данной специализации предполагает умение работать руками – дизайнеру потребуется создавать макеты. Графическому дизайнеру портфолио также поможет продемонстрировать мастерство владения композицией, типографикой, колористикой + умение работать в специальных графических программах.
Второй важный момент в работе графического дизайнера – гибкость, маневренность мысли. Сегодня специалисту поступил заказ на разработку дизайна упаковочного материала, назавтра – дизайн сайта об аквариумных рыбках. Умение быстро переключаться весьма ценится при трудоустройстве, особенно привлекают подобные «многостаночники» владельцев арт-агентств.
Соответствие вакансии. Прежде чем подписать трудовое соглашение, нужно соотнести свои возможности и опыт с требованиями, указанными в должностных обязанностях. Не нужно надеяться на вникание в ситуации «по ходу дела» – обман ожиданий работодателя может печально сказаться на финансовом положении дизайнера, повредить репутации. Попытка дотянуться «до уровня» может обернуться заниженной самооценкой, коммуникационными проблемами.
Пример с сайта behance.net успешного портфолио талантливой художницы Илларионовой Ирины, закончившей Рязанское художественное училище им. Г. К. Вагнера по специальности графический дизайн:
Распространенные ошибки в собирании портфолио графического дизайнера:
- пользование образцами/ шаблонами из всемирной сети;
- собирание под обложкой всех работ, начиная с первой удачной зарисовки;
- нерегулярная пополняемость новыми, более совершенными и профессиональными рисунками.
Специальность графического дизайнера считается достаточно сложной, поэтому на рынке труда она часто лидирует по количеству вакансий.
Портфолио дизайнера интерьера
Специалист по дизайну интерьера организует весь процесс оформления квартиры, офиса, дачи. Для него профессиональное портфолио – это красочное фото-резюме с исчерпывающей информацией о возможностях владельца, его способности к реализации мечты любого клиента.
В идеале – заинтересованному лицу должно хватить одного взгляда на представленный материал, чтобы оценить творческий потенциал дизайнера, его возможность разработать индивидуальную концепцию интерьера, включая внутреннюю планировку, размещение сантехники, вплоть до расстановки мебели.
Особенность создания портфолио для дизайнера по интерьеру – специфический набор визуального блока.
После традиционных первых страниц (ФИО, указание специальности, краткая биографическая справка) на нескольких листах размещается комплект профессиональных фото с текстовым пояснением. В качестве наглядного материала могут выступать наброски, чертежи, целые проекты. Уместно подробное описание проектной задачи с упоминанием нюансов работы, показ преображения проекта от идеи до ее воплощения.
Наилучший вариант – презентация квартиры, иллюстрированная фотографиями всего процесса работы, вплоть до информации об использованных строительных материалах, фурнитуре. Заказчику или работодателю данная наглядность поможет увидеть возможности специалиста, оценить уровень мастерства, дизайнеру – получить заказ или работу на выгодных условиях с достойной оплатой.
Последнюю страничку, посвященную контактным данным дизайнера можно дополнить несколькими отзывами благодарных клиентов.
Портфолио дизайнера одежды
Для дизайнеров одежды удачно составленное портфолио – профессиональный пропуск в избранное сообщество, возможность завязать полезные знакомства, найти перспективные заказы.
Следует уделить особое внимание формированию ресерча, т.е. раскрыть процесс поиска и раскрутки идеи проекта, по сути, показать черновую работу. Клиенту будет интересно взглянуть на поэтапное решение проблемы, превращение сырого продукта в полноценный, впечатляющий проект.
Важный момент: каждый этап дизайнеру нужно зафиксировать фотоснимком – так процесс можно будет рассмотреть в деталях, понять ход мысли автора.
Конструирование
Если дизайнером одежды освоены навыки конструирования и моделирования, значит, им накоплен определенный опыт в разработке собственных моделей, коллекций одежды.
Для портфолио выбираются наиболее удачные эскизы, варианты проработки от черновых набросков до оформления идеи в модель. Начинающим кутюрье достаточно показать свои возможности в работе с различными тканями, умение быстрой зарисовкой подхватить идею заказчика, заинтересовать креативностью стиля.
Результаты упражнений на креативность
Опытным состоявшимся дизайнерам редко приходится упражняться в креативности – это пройденный этап. Молодежи полезно постоянно проверять способности креативно мыслить при создании образа будущей модели.
Коллекция: от поисков темы до готовой вещи
Основные страницы портфолио дизайнера одежды стандартно посвящаются показам рабочей «кухни». На нескольких размещаются фотографии, иллюстрирующие процесс разработки модели в развитии. На снимках показывается момент нахождения идеи, поиск соответствующей ткани, необходимой фурнитуры, воспроизводится отрисовка эскиза. Венчает монтаж фото готового изделия.
Важно профессионально отработать каждый снимок – многие работодатели начинают знакомство с кандидатом на вакансию с этих страниц.
Ранние работы
Внимание потенциального заказчика в первую очередь привлекает процесс рождения готовой модели – так проще понять меру таланта дизайнера, его возможности. Для этого в портфолио полезно включить фотографии коллекций одежды, работа над которыми завершена.
Красивые картинки лучше любого собеседования убедят в творческом прогрессе, покажут рост мастерства за определенный период времени.
Портфолио иллюстратора
Содержательное, красочное, профессиональное портфолио особенно важно для иллюстраторов. Это одновременно визитная карточка, реклама и способ заявить о себе миру.
От дизайнера в данной сфере требуются профессиональные навыки:
- уверенное пользование графическими редакторами (Adobe Photoshop, Adobe Illustrator);
- умение создавать рисунок в «цифре»;
- свободное владение скетчингом (способностью к быстрому рисованию, созданию набросков с использованием различных материалов);
- грамотное использование инструментов продвижения.
Для портфолио лучше всего выбрать несколько наиболее впечатляющих иллюстраций. Главное здесь – не поразить количеством, а впечатлить дизайнерским талантом, зацепить потенциального клиента, обратить на себя внимание.
В идеале портфолио должно содержать рисунки одного плана, отвечать одной идее, творческому замыслу.
Секреты успешного портфолио
Целью работы дизайнера любой специализации является привлечение возможно большего числа клиентов и увеличение продаж. Следовательно, в первую очередь следует представить успешный дизайнерский проект с ремаркой о проведенной работе, добавить отзыв заказчика. Самые удачные работы начинают портфолио и завершают его.
Существенную помощь дизайнеру оказывает дистанцирование от собственной работы, независимый критический взгляд на проект. Так можно выявить недостатки в цветовом оформлении, пересмотреть подборку фотографий, обнаружить другие недоработки.
Значительно увеличить посещаемость личного сайта дизайнера можно размещением в портфолио набросков, зарисовок, любительских фото интересных объектов – таким способом легче обратить на себя внимание как на креативную личность, воспринимающую мир во всем многообразии.
В качестве примера портфолио успешного дизайнера могут служить работы признанных мастеров, которые во множестве растиражированы Интернетом.
Грубые ошибки новичка
Для портфолио годится любой хороший материал. Часто встречающаяся ошибка новичков возникает от стремления показать наиболее яркие стороны своего дизайнерского таланта, без учета направлений, тематической принадлежности, особенностей конкретной специализации.
Например, процесс создания профессионального портфолио для дизайнера интерьера следует ограничить чертежами, набросками, проектами.
Нужно понимать, что сборная солянка, пусть даже талантливая, может отпугнуть возможного клиента, испортить впечатление об авторе.
Пассивное ожидание заказов
Подобный подход желательно исключить. Без активного продвижения портфолио, постоянной работы над его содержанием, обращением к возможному клиенту успеха в бизнесе ожидать не следует.
Лучший способ привлечь внимание к своему творчеству – активное и постоянное поддерживание дизайнером интереса к себе и своему сайту (блогу) всеми доступными средствами: участием во всевозможных творческих флэшмобах, размещением рисунков в соцсети с приглашением к просмотру. Козырь успешного дизайнера – узнаваемость, активное движение вокруг него, имя на слуху.
Рисунки собраны бессистемно
Если процедура тщательного отбора материала окончена, следует продумать его гармоничное размещение. Рисунки не должны визуально раздражать, смотреться беспорядочным набором. Нагромождение ярких красок с внезапной сменой на полупустое пространство в приглушенных тонах, затем – стремительный возврат к яркости и многокрасочности быстро утомит взгляд.
Очевидные последствия данной ошибки:
- утрата интереса возможного клиента;
- потеря потенциального заказа;
- отсутствие возможности улучшить финансовое положение.
Чтобы портфолио привлекло внимание, следует чередовать представленные рисунки по смысловой и цветовой наполненности, создавать гармонию в последовательности их представления.
Ориентировка на модные тренды
Молодежи свойственно желание постоянно находиться «на волне», быть успешными, модными, заметными. Стремление выделиться из огромной массы иногда приводит к ошибочным решениям, в том числе – в профессиональной деятельности. Тренды имеют малый срок популярности. В одежде, например, тренды зависят от времен года, популярности определенного цветовой гаммы и других нюансов, о которых новички не всегда осведомлены.
Лучше всего уделить время выработке собственного стиля, творческой манеры, изучению работ мастеров своего направления. Индивидуальность всегда заметна и привлекательна, следовательно – интересна для потенциальных клиентов.
Излишнее украшательство сайта
Одна из распространенных ошибок молодых дизайнеров – увлечение чрезмерным украшательством. Вычурные рамочки, многослойность заднего фона, перегрузка портфолио дополнительной графикой не добавит впечатлений, скорее – произведет обратное действие, отвлекая внимание от содержательной части.
Главное правило успешности заключается в максимальной информативности сайта/портфолио, подкрепленной простой навигацией.
Где рекламировать свое портфолио
Перефразируя известную пословицу, реклама – лучший двигатель творческого прогресса дизайнера. Обратить на себя внимание, заявить о своем таланте, найти «своего» директора или заказчика дизайнеру помогают:
Соцсети
Самый масштабный, к тому же бесплатный способ заявить о себе. Условиями успешного продвижения послужат:
- личная фотография хорошего качества, желательно анфас, без вычурного оформления;
- точные, простые хэштеги;
- аккаунт-портфолио (грамотно оформленные в сети встречаются редко, можно не опасаться острой конкуренции);
- личный профиль в зарубежных соцсетях (популярен DeviantArt, можно начать с него).
Идеальная страничка по итогу должна содержать, кроме того, постоянно обновляемые материалы, посты, комментарии, новые проекты. Посетители страницы должны наблюдать постоянное присутствие автора. Фотоальбом для удобства лучше поделить на категории.
Объявления на сайтах поиска вакансий
Посещая сайты в поисках работы, претенденты оставляют свое резюме. Для популяризации персонального сайта в конце резюме, среди контактных сведений указывают ссылку для быстрого перехода на страничку. Лидерами по посещаемости являются Avito, HeadHunter, вакансии в них размещаются ежедневно.
Дополнение отклика ссылкой на сайт с альбомом работ и полноценных проектов умножают шансы соискателя быть приглашенным на собеседование.
Биржи фриланса
Сотрудничество с биржами набирает популярность, дизайнеры всегда могут найти здесь интересную работу по своему профилю.
Плюсы размещения на бирже: работают общие правила подготовки портфолио, знание особых программ/платформ дизайнеру не требуется.
К минусам относится нормативность работы бесплатного профиля, что создает определенные проблемы для дизайнеров при подготовке портфолио.
Портфолио часто называют систематизированным каталогом профессиональных возможностей дизайнера, подготовленным в единой стилистике. Красивое, эстетично оформленное портфолио справедливо считают рекламной витриной специалиста, его проводником к творческим победам и финансовой успешности.
Дизайнер обязательно должен иметь портфолио с примерами работ. Это идеальный способ показать заказчикам уровень вашего мастерства. Дизайн — не та сфера, где достаточно продемонстрировать резюме, рассказать на словах о своем опыте и получить при этом выгодный заказ.
В статье расскажем, как дизайнеру создать портфолио, что в нем указывать, как его оформить и в чем. Разберём множество наглядных примеров представления работ.
Реклама: 2VtzqvbDur1
Читайте также: 10 курсов по веб-дизайну
Портфолио дизайнера — как создать и оформить, где размещать
Ваши работы — это уже 90% успеха портфолио. Но их нужно оформить и правильно презентовать себя. Если графический, веб или UX/UI-дизайнер не может создать качественное визуально привлекательное портфолио — это повод усомниться в его способностях.
Сбор и подготовка материала для портфолио
Если у вас еще нет портфолио, возможно вам кажется, что это дело 5 минут — у меня столько работ, сяду сегодня вечерком и забабахаю себе такое портфолио! Но нужно подойти серьезно к процессу: собрать свои работы, отобрать из них лучшие (а не выкладывать все подряд), подготовить к размещению, оформить.
Сбор:
- Собрать все работы, которые у вас есть.
- Выбрать работы, которые вы хотите разместить (несколько самых лучших). Если размещаетесь в соцсетях или площадках для дизайнеров, тогда не ограничивайте количество — там чем больше, тем лучше. А вот на личном сайте все работы вряд ли будут просматривать.
- Обсудить с клиентами, можно ли публиковать сделанный дизайн.
- Получить обратную связь по дизайну и добавить отзыв заказчика на страницу работы.
*Если у вас еще нет клиентов или их мало, можно пройти курсы по дизайну — в процессе обучения у вас будет несколько готовых работ для портфолио. Также можно создать работы специально для портфолио — тогда не придется спрашивать разрешение у заказчика. Но наличие хотя бы нескольких реальных кейсов с отзывами будет плюсом (которые можно показать, например, добавив ссылку на сайт заказчика).
Подготовка:
- Рассортировать выбранные работы по разделам (если работаете в нескольких направлениях). Это нужно, если размещаете разделы с работами на своем сайте или сервисе/площадке, который подразумевает разделы. Для Инстаграм сортировать можно разве что для актуальных сторис.
- Привести работы к единому формату. Например, если размещаете в виде картинок на своем сайте — сделать одинаковый размер картинок. Если в Инстаграм — кадрировать так, чтобы самое главное попало в кадр.
- Если размещаете портфолио на своем сайте, и картинки или анимация получаются слишком тяжелые — нужно их сжать или настроить ленивую загрузку изображений на сайте (Lazy Load). Иначе контент может тормозить работу сайта, а это будет раздражать его посетителей — потенциальных заказчиков.
- Оформить каждую работу для портфолио — написать тип работы (логотип, макет, редизайн старого сайта), название проекта или компании, для которой создавался дизайн, можно добавить краткую историю (какой смысл вложен в работу или какая задача перед вами стояла), за какой срок сделана работа (если помните, конечно), в каком году (необязательно).
- Оформить или подумать, как оформить отзывы. Если размещаете их на своем сайте — это может быть отдельно оформленный блок с цитатой. Если размещаете отзывы в соцсетях — можно в виде скринов (например, в актуальных сторис, если это Инстаграм).
Это интересно: Этапы разработки айдентики
Где дизайнеру разместить портфолио
Можно выбрать один вариант или совместить, если хотите получать больше заказов. Правда учитывайте, что можно не справиться с потоком заданий от нескольких заказчиков.
На своем сайте. Это самый удобный вариант, так как вы не ограничены возможностями чужих площадок. Если умеете создавать и оформлять сайты, то результат зависит от вашей фантазии и навыков.
Если не умеете делать сайты, то не обязательно идти на курсы веб-разработчиков, можно создать красивый лендинг с портфолио на конструкторе. Вот пара вариантов:
uKit — плюс в том, что есть множество готовых, стильных шаблонов, которые можно переделать под себя. При выборе шаблона, просто введите в поиск [портфолио] и выберите нужный вариант.
Вот как может выглядеть ваше портфолио на одном из шаблонов:
Nethouse — ещё один конструктор, где можно развернуть своё портфолио. Выбор шаблонов здесь меньше, но любой из них можно легко переделать под портфолио. Также, есть бесплатный тариф и функции магазина.
В сервисах для размещения портфолио. Вместо сайта можно использовать сервисы для создания портфолио: Portfeel и Portfoliobox.
На онлайн-площадках. Must-have площадки для размещения дизайнерского портфолио это Behance и Dribbble. Даже если у вас есть личный сайт, на них все равно стоит разместить свои работы. Особенно, если планируете работать с зарубежными заказчиками. Это не только площадки для демонстрации работ, но и для поиска клиентов.
В соцсетях. Презентовать себя и найти заказчиков можно и через соцсети. Для дизайнеров (особенно графических) две идеальных площадки — это Instagram и Pinterest. Есть еще малоизвестный аналог Пинтереста — Savee.it. Его можно использовать для демонстрации работ потенциальным заказчикам.
Как оформить сайт с портфолио дизайнера
В дополнение к страничке в соцсетях (или профилю на Behance) можно сделать свой сайт (но не обязательно). С сайтом вы будете выглядеть профессионалом + на нем можно сразу указать расценки и красиво упаковать примеры в разделы. Заказчик может найти работы в интересующем его разделе (например, только логотипы), а не просматривать все работы подряд. Если беретесь за сайт — он должен быть качественным.
Какие разделы нужно обязательно добавить на сайт с портфолио
1. Блок «О вас». Ваше имя, фото (по желанию), направление дизайна, информация о вас (опыт, достижения, образование).
С сайта дизайнера Яны Ходкиной:
2. Примеры работ. В зависимости от направления дизайна это могут быть картинки или видео. Если занимаетесь веб-дизайном, дополнительно стоит указать ссылки на проекты, над которыми работали.
Совет: размещайте примеры в высоком разрешении, чтобы заказчик мог рассмотреть детали. Для вдохновения поищите работы известных дизайнеров и креативных агентств.
3. Ваше направление дизайна. Помимо глобального направления (графический дизайн, веб-дизайн, дизайн интерьеров, UX-дизайн и так далее) стоит указать, чем конкретно вы занимаетесь. Например, в том же графическом дизайне можно создавать дизайн упаковки, оформлять баннеры и обложки для соцсетей, отрисовывать постеры, делать рекламные креативы.
4. Прайс. Распишите цены за конкретную услугу либо за час работы, если у вас почасовая ставка.
5. Контакты. Напишите, как с вами можно связаться и в какое время.
6. Бриф. Можно сразу создать анкету для потенциальных заказчиков, где они смогут описать, что конкретно требуется сделать. Это сэкономит время вам и заказчику в будущем.
Как оформить раздел «Портфолио» на сайте
Есть несколько способов оформления:
— если работ немного, можно выложить их все подряд, например, в виде плитки. Под работой можно указать название или краткое описание (или чтобы высвечивалось при наведении на нее).
— если работ много, и они разного направления, лучше рассортировать по разделам. На примере сайта Яны Ходкиной — можно посмотреть все работы или нажать на конкретный раздел в верхней панели меню.
Если нажать на картинку с разделом, например на логотипы, то открывается отдельная страница с этими логотипами. Оформлены в виде галереи-слайдера + список.
*В начале каждого раздела добавьте краткое описание.
— креативный способ оформления. Зависит от вашей фантазии и навыков веб-дизайна. Можно выбрать нестандартный шаблон для портфолио или придумать свою уникальную фишку и реализовать с помощью веб-дизайнера. Примеры креативного оформления в разделе ниже — обратите внимание на портфолио BuzzWorthyStudio, ToyFight, Shantell Martin.
Примеры оформления портфолио дизайнера
В отличие от других специальностей, где допустимо простое оформление портфолио или даже его отсутствие, дизайнер должен все делать максимально качественно.
Примеры красивого оформления дизайнерского портфолио (на личном сайте или сайте студии):
#1. Liz Grant.
#2. BuzzWorthyStudio. Это сайт студии графического дизайна, но тут есть интересная задумка, которую вы можете реализовать в своем портфолио. На сайте список полупрозрачных слов — это названия проектов (крупным шрифтом). Если навести мышку на название, оно становится ярко белым, а на заднем плане появляется сама работа.
#3. ToyFight. Это тоже студия. Фишка оформления — когда нажимаешь на название проекта, то можно не только посмотреть все работы, связанные с ним, но и подробную историю. Про бренд, как создавалась концепция дизайна, какая идея заложена в него. Смотрится очень профессионально и дорого.
#4. Shantell Martin. Дизайнер с креативным подходом. Здесь интересно то, что у специалиста есть свой уникальный стиль, как в работах, так и в оформлении сайта-портфолио. Страница с работами оформлена с бесконечной прокруткой — справа картинка не двигается, а слева работы появляются по мере скроллинга.
Если нажать на конкретную работу, открывается отдельная страница. На ней название, краткое описание проекта и фотографии, как создавался дизайн.
Фото в процессе работы над дизайном:
Как можно оформить портфолио в соцсетях (на примере Инстаграм):
@interfacely — UX и web-дизайнеры.
@robertgabrielb. Тут интересно посмотреть, как дизайнер визуализировал свою фишку — использование каллиграфии в графическом дизайне и фотографии.
@beandbear_graphicdesign — дизайнер логотипов. У него пока мало подписчиков, но можно посмотреть идею — использование мокапов для более презентабельной визуализации своих работ.
*Не забудьте указать информацию о себе в разделе «Описание» или «Биография». Также можно указать контакты и прикрепить ссылку на прайс.
В виде презентации. Для отправки в электронном виде потенциальным заказчикам. Для оформления можно использовать PowerPoint, Keynote (если у вас Макбук), Google Slides.
Печатный вариант. Если бываете на живых встречах и мероприятиях, связанных с дизайном, можно дополнительно распечатать портфолио и показывать его потенциальным клиентам.
Заключение
Портфолио дизайнера — это визитная карточка, которая скажет о нем гораздо больше, чем резюме. Вы можете быть новичком, но талантливым и создавать уникальные дизайны, непохожие на другие. И тогда заказчикам будет все равно, какой у вас опыт и образование.
Невозможно понять, что дизайнер — специалист, не взглянув на его работы. Советуем создать портфолио и со временем его обновлять — по мере появления новых достойных кейсов. Если сможете придумать свою уникальную фишку и отразите это в портфолио — будете на два шага впереди конкурентов.
Полезные статьи:
- Чем отличается UX и UI-дизайн
- ТОП-10 конструкторов сайтов
- Лучшие книги по веб-дизайну
- Как сделать логотип самостоятельно
Представлюсь. Ольга, руководитель малого бизнеса, региональное брендинговое агентство «Ан2». Сама занимаюсь отбором и собеседованием дизайнеров. Команда агентства — дюжина человек. Мы в постоянном поиске дизайнеров, отбираем по портфолио, приглашаем на собеседование.
12-летний опыт найма позволяет мне вынести вердикт уже на основании первого письма соискателя. С 99-процентной точностью я знаю, стоит ли брать человека на работу. Критерий один — думает ли дизайнер о пользе работодателя. Если нет, то вряд ли дизайнер будет думать о выгоде клиента. Критерий второй — эстетика в оформлении портфолио. Критерий третий — понимание себя и своих компетенций в резюме.
Портфолио
Пишите на общую почту или почту HR-отдела. Не пишите руководителю в личку. Даже если нашли руководителя в соцсетях. Если не ответят, позвоните секретарю.
Хорошему портфолио и внятному резюме рады, даже если нет вакансии. Если не отвечают, значит, вакансии нет, портфолио не впечатлило, некогда или письмо попало в спам.
Подготовьте портфолио в удобном формате. Идеально залить на на behance, fl, Dribble или на другие подобные сайты.
Другой вариант — соберите презентацию в нетяжелый PDF-файл или в онлайн-презентацию, которую можно отправить ссылкой. Один файл скачать легко или можно посмотреть сразу через браузер.
Дайте информативное название с фамилией и именем и словом портфолио: «Андреева Ольга портфолио графического дизайнера.pdf».
Презентация не должна весить 500 метров. Не для офсетной печати файл готовите, а для просмотра на экране. Достаточно разрешения 100-150 dpi.
Страшный сон — архив в 700 метров с кучей папок и джипегов с названием «портфолио.rar». Архив нужно качать, потом ходить по папкам и смотреть отсортированные джипеги. Это прошлый век, но до сих пор получаю такую красоту. Шлют не только возрастные дизайнеры с завода, но и молодёжь.
Портфолио показывает подход к работе. Небрежная вёрстка, отсутствие структуры, воздуха, красоты вызывают один вопрос — вы точно хотите быть дизайнером? Дизайнер — это удобно, читаемо и красиво.
Оформите портфолио со вкусом. У всех он разный. Помните — чем меньше визуального мусора, тем лучше будут смотреться кейсы.
Мусор — это фоны, узорчики, цветочки и листочки, яркие плашки, которые отвлекают от работ. Мусором являются кучерявые шрифты, которые невозможно прочитать. Вся ненужная информация — мусор.
Покажите умение верстать и ёмко доносить смысл. Не умеете — учитесь. Благо, несложно найти, у кого учиться и где посмотреть образцы оформления кейсов.
Если не умеете хулиганить в вёрстке, сверстайте аккуратно. Советы по вёрстке текста есть на сайте Ан2.
Сделайте краткие аннотации проектов. Особенно тех, где работа шла в команде с фотографом, иллюстратором или вы перевёрстывали чужой дизайн. Уважайте авторское право.
А что делать, если портфолио отсутствует? Вы — студент, дизайнер-любитель и т. д. Соберите ученические работы. Сделайте проекты в стол или бесплатно для друзей.
Резюме
Резюме тоже назовите информативно «Андреева Ольга. Резюме графического дизайнера.doc».
Пишите, пожалуйста, правду: что умеете, а что нет. Начинающий — так и пишите. Все мы когда-то начинали. Пишите, чем владеете, что изучаете. Я бы честно написала в резюме, что интересно, а что будете делать только с сильной голодухи, но лучше к танку этому вас не подпускать.
Пишу про себя: «Люблю решать сложные творческие задачи с элементами организации и управления, а рутинную работу я не могу долго делать. Только на морально волевых качествах».
Может, вы как раз дополните команду умением аккуратно верстать и делать техдизайн.
Штампов «дружелюбие» и «стрессоустойчивость» лучше избегать. Это разбивается ситуационными вопросами. Когда спрашиваешь: «Что будете делать, если руководитель подходит и орёт на вас матом?» По ответу понятна степень стрессоустойчивости.
Круто выделить навыки, которые прокачаны, которые развиты на троечку с плюсом, которые хотите развить. Круто рассказать про слабости — виды работ, не доставляющие удовольствия, которые никогда не прокачаешь хорошо.
Это легко написать, когда себя понимаешь. Если такой раздел внести в резюме, то вы сэкономите время на ненужных собеседованиях.
Я выделила для себя такие навыки:
-
Креатив, концепции;
-
Маркетинговое мышление;
- Скетчинг, визуализация идей;
- Айдентика;
- Вёрстка;
- Технический дизайн;
- Анимация;
- Умение понятно делать чертежи, схемы;
- Инфографика;
- Понимание особенностей производства и умение работать с полиграфией, вебом, соцсетями, наружкой, сувенирами, выставками и т.д.;
- Типографика, леттеринг;
- Другое…
Что ждет на собеседовании
К собеседованию надо готовиться. Почитайте статьи о самых распространённых вопросах на собеседовании. Выделите трудные вопросы. И спокойно подумайте, что ответить.
Собеседование надо превратить в диалог, а не в допрос — поэтому подготовьте вопросы с вашей стороны.
Перед собеседованием лучше настроиться, найти в себе спокойное состояние, в котором адекватно оцениваешь, что происходит. Чтобы ответить на вопросы, которые для вас внезапны, к которым не готовы, попросите время подумать. Это нормально.
Но к базовым вопросам лучше подготовиться заранее. Не надо впустую тратить время. Удивляет, когда человек не понимает себя и свои потребности.
Распространенные вопросы
1. Что важно получить на новом рабочем месте
Думаете, какой распространённый ответ? Развития. И для многих за этим словом нет ничего твёрдого.
На уточняющий вопрос: «А какого развития хочется?», большинство затрудняется ответить.
Хотите, чтобы работодатель решил, куда вас развивать? Мечтаете попасть в среду, где развитие неизбежно, так как сидя дома лучше сериал посмотреть, чем обучающий ролик? Подумайте заранее, пожалуйста. Это важно — честно себе ответить.
Может, лучше тихо отсидеть 6-8 часов и уйти домой: к борщу, дивану и кино.Это нормально, если за эти 6-8 часов сделать что-то, окупающее зарплату. Решить часть задач компании.
Отсидеть, ничего не сделать и зарплату получить — это не в малый бизнес. В Ан2, например, у дизайнеров сделка, и по зарплате будет видна степень вовлечённости в проекты.
2. Спросят про профессиональные умения
Лучше не врать, так как это очень легко проверить.
Например: «Я отлично знаю фотошоп». Я: «Если нужно выделить зелёный укроп, лежащий на цветной клетчатой скатерти, каким способом сделаете?» И большинство дизайнеров отвечают: «Путями». Поздравляю, есть чему учиться.
3. Личностные качества
Сильные и слабые. Лучше избегать воды — сказать кратко и конкретно. А для краткости нужна подготовка. Знаете, как удивляет ответ соискателя: «Каждый раз затрудняюсь ответить на этот вопрос».
Расскажите о себе, как о человеке, личности. Работать предстоит с людьми, а не с роботами.
Круто, если рассказ о себе будет показывать то самое развитие. Чем увлекаетесь, что любите слушать, читать, смотреть. Какие курсы проходите. Как любите работать: в тишине, нужен коллектив, любите движуху или чтобы почти не трогали.
4. Опишите, что любите делать, а что нет
Невозможно всё делать хорошо. Это удобно — понимать ресурсы дизайнера. Это поможет найти работу, где будет интересно и комфортно.
Понятно, что вы не будете 100% делать то, что нравится. Но если будет хотя бы 60% — это уже удача.
5. Любимые вопросы рекрутёров — цели и планы на будущее
Кем себя видите через 5-10-15 лет. Да, вы не обязаны делиться планами на будущее. Нанимателю хотелось бы года 2-3 идти в одном направлении.
Пример: соискатель планирует через полгода переехать в Москву, мотивация при поиске работы — прокачать опыт, наработать портфолио. Наставники будут вкладываться в вас полгода, а вы потом: «Пока, я в Москву». Имеете право, но лучше честно предупредить и дать выбор работодателю. Мораль. Будьте честны с собой и работодателем. Лучше не получить оффер там, где не справишься, и не тратить своё время и время коллег.
Соискатель уровня бог
Понимает задачи бизнеса. Предварительно посмотрел сайт работодателя, уточнил специализацию. Рассказывает, чем может быть полезен компании. Это проактивная позиция.
Когда сотрудник думает категориями пользы бизнеса и своего вклада в эту пользу. Таких мало. Очень. Большинство ждёт, что только когда придёт — получит то самое долгожданное развитие.
Сорри, если жёстко получилось, зато честно. С теми, кто приходит работу работать, творить и делать крутые проекты, мы живём долго и счастливо. И начинающие ребята через год-два двигают крутые проекты.