Когда дело доходит до создания портфолио художника, то даже самым творческим натурам порой требуется вдохновение, чтобы отразить свою индивидуальную эстетику и представить свои работы в самом выгодном свете.
Чтобы помочь вам приступить к работе, я обыскала весь Интернет и выбрала девять потрясающих сайтов-портфолио, пестрящих множеством идей создания веб-сайта, с помощью которого вы сможете демонстрировать свои работы и развиваться как профессионал.
Эти вдохновляющие портфолио могут натолкнуть вас на мысль, что каждое из них уникально, так как отражает индивидуальность создавшего его художника. Такой индивидуальный подход стал возможным лишь благодаря универсальности и гибкости конструкторов сайтов, которые они использовали.
Знали ли вы, что создать великолепное художественное портфолио возможно всего за несколько минут? Wix предлагает 48 уникальных шаблонов для сайтов-портфолио художника. Эти шаблоны не только привлекательно выглядят, они еще и оснащены большинством необходимых функций. Выберите понравившийся вам шаблон, вставьте в него свои изображения и текст, и все готово!
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.jacquelynharp.com/walk-on-the-weird-side
Графический дизайнер Жаклин Харп специализируется на смелых, провокационных изображениях. Она продает их в Интернете в виде доступных репродукций, напечатанных на холсте, а также на различных аксессуарах, товарах для дома и предметах одежды. С помощью этого портфолио ей удалось сделать свое искусство близким и понятным каждому. Удивительно!
Также она сделала навигацию по своему портфолио невероятно простой, несмотря на то, как много работ в нем представлено. Все они рассортированы по отдельным тематическим галереям, благодаря чему посетителям сайта проще находить именно то, что их интересует, и они охотнее проводят на сайте больше времени. Из других примечательных функций стоит отметить слайдер с работами на главной странице и незаметные на первый взгляд hover-эффекты. Все это позитивно влияет на вовлеченность посетителей.
2. Julian Velasco (Джулиан Веласко) (портфолио создано с помощью Wix)
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.julianvelasco.art/2d
На сайте Джулиана Веласко многие художники в сфере цифровой анимации и игр найдут для себя идеи для создания яркого и привлекательного художественного портфолио. Воспользуйтесь идеей этого 3D/2D-художника и снимите короткое видео, которое познакомит потенциальных клиентов с вашими лучшими работами и творческим процессом.
Темный фон создает контраст и выделяет представленные на сайте видео и изображения, а анимация вращения объекта добавляет в процесс просмотра некоторой динамики. Страница «О нас / Контакты» позволяет потенциальным клиентам и работодателям загружать свои резюме, отправлять сообщения или переходить на целевую страницу художника в Linktree, ссылки на которую представлены во всех его социальных сетях.
Совет от профессионала. Если вы не уверены, будет ли ваше портфолио выглядеть достойно (или у вас просто не хватает времени на его создание), вы всегда можете нанять для этого профессионального дизайнера, который все сделает за вас. К тому же, стоить подобная услуга может не так уж и дорого.
На специальных площадках, например, на Fiverr, можно нанять дизайнера меньше чем за 315 рублей и получить за эти деньги красивый сайт на выбранной вами платформе.
3. Leigh Ann Van Fossan (Ли Энн Ван Фоссан) (портфолио создано с помощью Wix)
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.lavfineart.com/water
Портфолио Ли Энн Ван Фоссан представляет собой аккуратную галерею-сетку в стиле кирпичной кладки, которая помогает сосредоточить внимание посетителей на ее произведениях. К тому же, такое оформление здорово облегчает для посетителей сайта процесс просмотра картин, а значит, им будет легче найти ту, которая привлечет их внимание.
По мере того, как посетители просматривают содержимое галереи, изображения в ней то темнеют при наведении на них курсора, то бледнеют. Это помогает повысить вовлеченность, побуждая посетителей нажать на изображение и открыть слайд-шоу.
Для покупки картин коллекционеры могут связаться с представителями ее галереи или воспользоваться встроенным магазином. Если вы планируете продавать свои работы в Интернете, то стоит отметить, что большинство шаблонов для портфолио от Wix предусматривают возможность создать интернет-магазин. Если нет, то с помощью Wix Art Stores или приложения Wix Stores вы легко сможете добавить магазин в ваше портфолио. На это потребуется буквально пару кликов.
4. Anton Hepler (Антон Хеплер) (портфолио создано с помощью Wix)
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.antonheplerart.com/
Портфолио художника-самоучки Антона Хеплера отличается своеобразным стилем, как нельзя лучше подходящим для его карикатурных зарисовок. Асимметричные элементы на главной странице и жирный шрифт отражают эстетическое видение Антона, равно как и большие шарообразные кнопки для перехода в магазин его работ, которые меняют форму при наведении курсора.
Чтобы ваше портфолио не теряло привлекательности, постоянно обновляйте его, добавляя свежие работы. Я бы посоветовала воспользоваться опытом данного художника и сообщать своим посетителям, что на вашем сайте регулярно появляются новые работы. Это может побудить их зайти туда снова.
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.joelmeyerowitz.com/
Благодаря лаконичному современному дизайну портфолио Джоэла Мейеровица его произведения могут говорить сами за себя. Мне нравится идея размещения слайдера с фотографиями на главной странице. Он сразу же привлекает внимание посетителей. Поскольку фотографии на экране сменяются автоматически, у гостей сайта появляется возможность увидеть ретроспективу работ художника.
Это портфолио сформировано по следующему принципу: минимум текста, максимум визуального восприятия. Даже на странице «Пресса» используются миниатюры изображений, которые привлекают внимание и побуждают пользователей кликать по публикациям. Также было бы неплохо добавить в свое портфолио автобиографию, видеоинтервью, посты и онлайн-уроки.
6. Nakashima Photography (портфолио создано с помощью Squarespace)
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.nakashimaphotography.com/en/home
Большинство многоязычных веб-сайтов просто переводят контент на один или несколько языков и позволяют своим посетителям выбрать предпочтительную версию сайта. Однако меня впечатлил весьма необычный подход Такаши Накашимы к этому вопросу. С помощью инструментов Squarespace он настроил отдельные портфолио для посетителей, просматривающих сайт на японском и английском языках. Каждая группа видит свою версию сайта.
Но какой бы язык ни выбрали гости, на них непременно произведут впечатление потрясающие полноэкранные фотографии и полноценные фотогалереи. На этом сайте можно подробнее прочитать о фотопроектах Накашимы, подобрать что-то в библиотеке стоковых изображений или сделать покупки в его интернет-магазине. При этом фототуры доступны только для тех посетителей, которые просматривают сайт на японском языке. И наоборот, его проект Lynx in Winter можно увидеть только в английской версии сайта.
7. BE-NA (портфолио создано с помощью Squarespace)
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.binaaltera.com/
BE-NA — это веб-сайт и портфолио многопрофильной художницы Бины Альтера, область деятельности которой включает в себя фотографию, создание иллюстраций и брендинг/дизайн для веб-сайтов. Ее безупречное портфолио демонстрирует, как обеспечить онлайн-присутствие, которое охватывало бы весь спектр вашего творческого потенциала.
Яркие цвета, алые кнопки с призывом к действию / необычные шрифты и большое количество свободного пространства создают динамичный холст, который выгодно подчеркивает достоинства произведений художницы. Все работы удобно распределены по разделам. Это существенно облегчает для посетителей процесс поиска картин по их интересам. В фотогалерее используются hover-эффекты, слайд-шоу и лайтбоксы, призванные заинтересовать посетителей и побудить их исследовать сайт.
8. Nate Feyma (Нейт Фейма) (портфолио создано с помощью Squarespace)
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://www.natefeyma.com/
Открыв портфолио многопрофильного дизайнера Нейта Феймы, вы сразу попадаете в галерею, расположенную непосредственно на главной странице сайта. Все работы распределены на шесть разделов. Благодаря этому потенциальным клиентам удобнее знакомиться с его произведениями. Нажав на любое из изображений на главной странице, посетители смогут просмотреть галереи широкоформатных картинок, демонстрирующих разработанные художником дизайны UI/UX-интерфейсов для игр, иллюстрации и проекты 3D-моделирования.
В простом меню сайта всего две вкладки: «Работа» (она же главная страница) и «О нас». После нажатия на ссылку «Связаться с нами», расположенную в нижней части каждой страницы, запускается почтовый клиент, который позволяет посетителям связаться напрямую с владельцем портфолио. Проще не бывает.
Посетите веб-сайт, перейдя по ссылке: https://barsketcher.com/
В этом примере художественного портфолио представлены скетчбуки-гармошки для дорожных зарисовок ручной работы, в которых художник запечатлевает свои впечатления от путешествий и знакомства с разными культурами. В нижней части главной страницы посетители могут просмотреть короткие видеоролики о каждом скетчбуке, а затем посетить магазин сайта и приобрести репродукции понравившихся страниц.
Начинающие художники, стремящиеся развить свои творческие таланты, могут зарегистрироваться на мероприятие по обучению рисованию в стиле бурлеск под названием «Sketcherei». Это один из множества способов использования портфолио для демонстрации своих работ, привлечения коллекционеров и установления контактов с коллегами с перспективой создания совместных проектов, к которым прибегает эта берлинская художница.
Другие примечательные примеры арт-портфолио
Если вы до сих пор находитесь в поисках вдохновения после просмотра представленных выше сайтов с выдающимися арт-портфолио, далее вы найдёте другие отличные идеи, отобранные нами вручную.
10. Алекс Кац
Сайт доступен по адресу: https://alexkatz.com
На большинстве сайтов художников можно увидеть лишь их лучшие работы. Алекс Кац использует другой подход — вы увидите одну недавнюю работу в большом формате и боковое меню с поиском, через которое посетители могут ознакомиться с карьерой, развивающейся уже более 50 лет.
11. Чакайя Букер
Сайт доступен по адресу: https://chakaiabooker.com
Много пустого пространства и простое меню управления создают контраст со сложными работами скульптора Чакайя Букера. В качестве умной функции вы увидите контактную форму на домашней странице, которая призывает коллекционеров и прочих посетителей подписаться и получать уведомления о предстоящих выставках и событиях.
12. Герхард Рихтер
Сайт доступен по адресу: https://gerhard-richter.com/de
На домашней странице Герхарда Рихтера вы сможете увидеть лучшие работы, разнообразие стилей и креативное видение художника: картины, изображения, фотографии и видео. В чём же заключается секрет успешного дизайна? При нажатии посетителем на одно из 98 изображений баннера, на экране появится подробное описание работы, история выставления и происхождение.
13. Изабель де Боршграв
Сайт доступен по адресу: https://isabelledeborchgrave.com
При помощи отличного арт-портфолио вы можете не только показать свои работы, но также поделиться историей выставок и рассказать свою историю. Как показывает портфолио бельгийского художника Изабеля де Боршграва, ваше портфолио также может стать местом продажи посетителям ваших работ, туров и многого другого.
14. Альберт Уотсон
Сайт доступен по адресу: https://albertwatson.net
Простой жирный заголовок выступает в роли вступления к постоянно сменяющемуся слайд-шоу работ фотографа Альберта Уотсона. Подобный стиль портфолио лучше всего подойдёт художникам, желающим показать свой креативный размах и масштаб своих работ.
15. Рефик Анадол
Сайт доступен по адресу: https://refik anadol.com
Если вы занимаетесь глубоким и увлекательным искусством, ваши работы должны говорить об этом через портфолио, как это реализовано у Рефика Анадола. Посетители могут почувствовать на себе присущие определённому месту аудио/визуальные эффекты, нажав на любое изображение на домашней странице.
16. Дэвид Хокни
Сайт доступен по адресу: https://www.hockney.com
Простой дизайн сайта Дэвида Хокни позволяет аккуратно организовать его разнообразные работы — картины, цифровые фильмы, графику и оформление сцены, и посетители смогут легко найти интересующую их тему. Одним из способов взаимодействия Хокни с коллекционерами являются видео, которые описывают творческий процесс намного ярче, чем любой текст.
17. Мерпием Беннани
Сайт доступен по адресу: https://merriembennani.com
В портфолио мультимедиа художника Мерриема Беннани нет текста и меню навигации, которые отвлекают посетителей от его работ. Вместо этого они увидят одну длинную галерею из творческих видео художника, мультимедиа инсталляций, общественных выставок и скульптур.
18. Яёи Кусама
Сайт доступен по адресу: http://yayoi-kusama.jp/e/information/index.html
Смелый и своеобразный сайт многогранной художницы Яёи Кусамы посвящён её творчеству. Возможно, самой необычной особенностью такого вдохновляющего портфолио является портрет художницы в центре домашней страницы, что сразу же создаёт связь с посетителями.
19. Дейл Чихули
Сайт доступен по адресу: https://dalechihuly.com
Если вы не знаете, как привлечь внимание посетителей и удержать их на сайте, воспользуйтесь советом от художника по стеклу Дейла Чихули. Верхняя часть страницы выглядит достаточно просто: две ссылки поверх медленно проигрываемого видео, демонстрирующего красоту и драматизм его полномасштабных стеклянных скульптур.
20. Роуз Част
Сайт доступен по адресу: https://rozchast.com
Чтобы сделать портфолио более персонализированным, изучите подход мультипликатора Роуз Част. Она использует свою уникальную подпись в закреплённом заголовке сайта, а ниже расположена необычная картинка с приглашением “домой”, где можно ознакомиться с её работами.
3 лучших конструктора сайтов для создания художественных портфолио
Если речь идет о выборе лучшего конструктора для вашего портфолио художника, я бы порекомендовала Wix, Squarespace и Zyro . Именно с помощью этих платформ были созданы все представленные в моем списке портфолио.
Эти конструкторы сайтов предлагают пользователям все необходимые шаблоны, инструменты и встроенные функции, которые позволят вам представить свою работу в наилучшем виде, создав красивое, динамичное и отражающее вашу индивидуальность портфолио.
Wix предлагает все, что вам нужно: drag-and-drop-редактор с поддержкой русского языка, красивые шаблоны, полезные встроенные функции и множество параметров настройки. Вы можете персонализировать любой из макетов Wix Pro Gallery до тех пор, пока его дизайн не станет именно таким, каким вы хотите его видеть. Также этот инструмент позволяет добавлять изображения, видео и анимационные эффекты, дабы прибавить вашему пользовательскому интерфейсу немного динамики.
Кроме того, вы получите эффективные инструменты электронной коммерции, призванные помочь в продаже ваших физических или цифровых работ в Интернете. На каждое ваше изображение Wix добавляет водяной знак, тем самым блокируя несанкционированное скачивание вашей интеллектуальной собственности через контекстное меню и защищая ваши работы от нелегального распространения.
Wix предлагает свои услуги всего за $4.50 в месяц!
Оформите подписку на годовой тариф и насладитесь выгодной ценой.
7202 пользователя(ей) использовали этот купон
2. Squarespace: лучше всего подойдет для портфолио, делающих ставку на яркие изображения
Шикарные адаптивные шаблоны от Squarespace лучше всего подойдут для портфолио, делающих ставку на визуал. Вы можете персонализировать стильные макеты галереи изображений, добавив слайд-шоу, слайдеры, hover-эффекты, лайтбоксы и другие инструменты. А размещение водяных знаков на ваших изображениях и видео поможет защитить ваши работы от несанкционированного использования.
Если вы хотите продавать свои произведения в Интернете, просто включите страницу интернет-магазина на панели инструментов и следуйте инструкциям по настройке приема платежей и магазина в целом.
Сэкономьте до 30 % при подписке на тариф от SquareSpace уже сегодня!
Получите бесплатный домен на один год в подарок!
1031 пользователя(ей) использовали этот купон
3. Zyro: лучший вариант для художников с ограниченным бюджетом
Привлекательные, современные шаблоны, удобный в работе редактор, доступный также и на русском языке, и набор полезных функций делают Zyro хорошим вариантом для тех, кто хочет создать привлекательное художественное портфолио по доступной цене.
Кроме того, Zyro предлагает своим пользователям инновационные инструменты на базе искусственного интеллекта, которые могут помочь с дизайнерским оформлением вашего портфолио и созданием текста, а также улучшить загруженные изображения.
Качественное портфолио художника позволит вашим произведениям говорить самим за себя
Как и любой другой веб-сайт, художественное портфолио должно производить отличное первое впечатление. Ваш веб-сайт должен сам по себе быть произведением искусства, ведь это своеобразный способ продемонстрировать миру свои творческие способности и возможность начать работу или же продолжить свое профессиональное развитие.
Поэтому, когда дело доходит до создания портфолио художника, способного отразить вашу индивидуальность в визуальных образах, вам понадобится интуитивно понятный и универсальный веб-сайт. Вряд ли найдется платформа, предоставляющая вам больше различных шаблонов, инструментов и функций, необходимых для создания онлайн-портфолио, столь же уникального, как и ваше эстетическое видение, чем Wix.
Часто задаваемые вопросы
Какой конструктор сайтов лучше всего подойдет для создания портфолио художника?
Большинство художников выбирают Wix. Ни один другой конструктор не предложит такого же уровня творческого контроля над визуальными элементами вашего портфолио. Другой важной особенностью является подборка уникальных шаблонов Wix, которая упрощает создание портфолио. С ее помощью вы сможете в полной мере отразить в нем свою индивидуальность.
Если вы все еще не определились, ознакомьтесь с нашим обзором 10 лучших конструкторов веб-сайтов за 2023.
Что нужно включить в свое художественное портфолио?
Выберите свои лучшие работы. Именно они должны составлять ядро вашего портфолио. Позаботьтесь в первую очередь о качестве, а не о количестве. Также важно добавить на свой сайт такие страницы/разделы, как ваша творческая биография и контактная информация. Признанные художники и дизайнеры, возможно, захотят рассказать о выставках, в которых они участвовали, разместить обзоры прессы / интервью со своим участием или продемонстрировать свои прошлые проекты. Возможно, вы даже захотите добавить на свой сайт магазин и продавать работы в Интернете.
Наше пошаговое руководство по дизайну веб-сайтов поможет вам определиться, с чего начать.
Можно ли создать художественное портфолио бесплатно?
Если вы только начинаете свою творческую деятельность или вам нужно создать пример портфолио художника в рамках задания в колледже, Wix может предложить вам бесплатный план с выгодными условиями. Вы сможете выбрать один из десятков бесплатных многофункциональных шаблонов портфолио, загрузить в него собственные изображения, видео и текст, а также добавить свою контактную информацию.
Каких ошибок следует избегать при создании своего портфолио художника?
Загроможденный дизайн, чрезмерное количество анимации и запутанная навигация по сайту — всего этого лучше избегать, так как подобные вещи могут отвлекать пользователей от вашего искусства. С другой стороны, довольно эффективным способом вызвать интерес к вашей работе могут быть короткие видеоролики. Вы также можете добавить ненавязчивую анимацию, например, слайд-шоу, лайтбоксы и hover-эффекты, чтобы повысить уровень вовлеченности ваших посетителей.
На протяжении веков существования профессиональной торговли искусством начинающие художники относили свои работы к владельцам выставочных пространств и художественных лавок в надежде, что их примут. В XXI веке ситуация изменилась: современная техника и наличие выхода в интернет значительно упростили этот процесс для обеих сторон.
- Рисование углём
- 10 самых странных картин в мировой живописи
Сейчас вам не нужно брать картины и отправляться в путешествие по городу, достаточно просто потратить пару часов на оцифровку своих работ и составление резюме. Традиция полностью изжила себя: если вы появитесь в галерее без предварительной договорённости, скорее всего, на ваши картины даже не взглянут. Поэтому не тратьте время — отправьте письмо.
В каком формате готовить портфолио?
Существуют два наиболее распространённых формата для портфолио: pdf — документ или архив с изображениями. Минусы документа очевидны – изображения невозможно сразу окинуть взглядом, что усложняет процесс ознакомления и отбора. Кроме того, в каждом конкретном случае вам придётся создавать новый файл, ведь состав предлагаемых работ будет варьироваться в зависимости от того, куда вы посылаете портфолио.
Мы рекомендуем создать базу оцифрованных работ и в дальнейшем её пополнять. Организуйте папки по тематике, технике или другому удобному признаку. При необходимости вы быстро сформируете из общего каталога тематическое портфолио. Помните, что фотографии должны быть высокого качества и максимально близки к действительному виду ваших работ! Обязательно пронумеруйте и подпишите изображения (название, год создания, материал, техника, размер), а также защитите их водяным знаком.
Как составить портфолио художника?
Творческое резюме отличается от обычного тем, что в нем нет нужды указывать весь разнообразный опыт работы, достижения на ниве чего бы то ни было, кроме творчества, сильные и слабые стороны вас как работника. Вы не нанимаетесь работать в галерею, а предлагаете сотрудничество на равных. На самом деле, галерея может быть более заинтересована в вас, чем вы в ней. Помните об этом, приступая к составлению резюме.
Какие параметры следует указать:
- имя, возраст, город, контакты
- ссылка на ваш персональный сайт
- членство в творческих союзах, награды
- в каких техниках и жанрах работаете
- какое художественное образование получили
- в каких выставках участвовали
- в каких каталогах печатались
- с какими галереями сотрудничали
- участие в конкурсах, арт-резиденциях
- творческие стипендии и гранты
- критические публикации о вашем творчестве
- опыт работы в качестве художника
По возможности, снабдите письмо ссылками на Интернет-ресурсы, подтверждающие действительность указанной информации, а также сканами документов, брошюр с выставок и печатных материалов.
Не будет лишним приложить рекомендательное письмо от искусствоведа или критика, имя которого известно галеристу. Замечательно, если кто-то из ваших знакомых уже выставляется в данной галерее – попросите рекомендовать вас или укажите в письме, кто именно сообщил вам о возможности сотрудничества. В арт-сообществе, как, впрочем, и везде, личные связи и знакомства играют не последнюю роль.
Отправляя портфолио и резюме, не забудьте про сопроводительное письмо. Оно может быть написано в свободной форме. Кратко охарактеризуйте своё творчество и укажите, чем вас привлекла данная галерея. Учтите, что безликий или наспех составленный текст может вызвать сомнения в вашей заинтересованности. Помните фразу «Талантливый человек талантлив во всем»? Примените творческий подход к созданию письма, только не переусердствуйте – пусть оно будет индивидуальным, но сдержанным, ведь это деловое предложение.
Ошибки при составлении портфолио и резюме
И напоследок — несколько советов о том, чего делать не стоит:
1. Высылать всю базу своих работ. Вы ведь хотите заинтересовать галериста, а не потратить массу его времени на скачивание и просмотр изображений. Отберите только лучшие и соответствующие концепции галереи работы.
2. Прикреплять к письму ссылку на онлайн-галерею вместо портфолио – никто не будет просматривать несколько страниц изображений в поисках работ, подходящих под формат галереи.
3. Писать сочинение вместо сопроводительного письма – объёмный текст, скорее всего, не дочитают. Помните: краткость — сестра таланта
Вообще не писать сопроводительное письмо – тоже ошибка, в этом случае ваше портфолио даже не откроют. Галеристу необходимо понимать, кто вы и по какому вопросу пишите.
4. Излагать или дублировать пункты резюме в сопроводительном письме, а также вставлять изображения прямо в текст – это не читабельно и не удобно.
5. Делать грамматические ошибки. Творческому человеку положено быть грамотным не менее других!
Итог
Подведём итог. Самым сложным для начинающего художника является составление резюме. О чем написать, если вы едва окончили вуз и только начинаете свою карьеру, или вообще нигде не учились? В таком случае стоит сделать акцент именно на портфолио, которое лучше любых слов продемонстрирует ваш талант. Тем не менее, не пренебрегайте сопроводительным письмом. Перед отправкой обязательно проверьте текст на опечатки, а также убедитесь, что ваши файлы прикрепились и открываются без проблем.
Что бы вы еще добавили? Вам понравилась статья?
Желаем удачи!
#статьи
- 18 фев 2022
-
0
Рекомендации от Skillbox Media и креативного директора BH Studio Антона Морозова.
Фото: Bloomberg / Getty Images
Сценарист и копирайтер. Утверждает, что видел все фильмы и прошёл все игры, но редакция отказывается ему верить.
Продолжаем серию текстов, которые помогут карьерному росту художника в игровой индустрии. Чуть раньше мы вместе с Кириллом Резниченко, CEO RainStyle games, давали советы по составлению портфолио для 3D-художника.
В этом материале разбираемся в тонкостях удачного портфолио для 2D-художника. Советами на эту тему поделился Антон Морозов, концепт-художник и креативный директор BH Studio — разработчиков игры Beast Hour.
Какой вы 2D-художник? Хотите работать в казуальном или реалистичном жанре? Лучше всего посмотреть, какие проекты есть на рынке, и понять, в создании какого из них вы хотели бы принять участие. Возьмём топовые примеры: хотите изображать арт серии Uncharted или игры студии Supercell? При выборе стоит учитывать потребности рынка — мобильных проектов в мультяшном стиле много, в такой стилистике проще работать.
Иллюстрация: Туомаса Корпи
Большинство крупных студий и серьёзных заказчиков берут художников, которые умеют делать необходимые на проекте вещи. Зачастую человека берут исходя из тех артов, которые есть в портфолио. И на работе от вас будут ожидать похожих результатов.
Если у вас портфолио с крутой масляной живописью, а вы стучитесь в студию, специализирующуюся на мультяшной стилистике, — вам откажут, несмотря на высокое качество работ. Никто не будет перестраивать под себя человека с высоким скиллом и отличной от требований специализацией. Не факт, что это получится. Студии проще взять художника ниже уровнем, но работающего в нужном направлении.
Поймите, сколько у вас есть времени, чтобы обучиться и в дальнейшем эффективно работать. Возможно, слишком амбициозно ставить первой задачей рисовать для PlayStation Studios. Учиться создавать арты God of War гораздо сложнее и дольше, чем работать в стилистике Clash of Clans — необходимо понимать, что это разные вещи.
Если хотите войти в геймдев, вы должны как можно раньше выйти на заработок. Готовы ли вы работать в жанре мобильных казуальных игр? Это точка, через которую реально попасть в индустрию. Не стоит давать оценку — просто так устроен рынок. Если вы учитесь второй-третий год и не зарабатываете — это не очень хорошо.
Скриншот: Skillbox Media
Продемонстрируйте, как вы работаете. Если покажете все стадии — работодатель увидит ваши идеи, их развитие. Важно, чтобы изменения были видны на каждом этапе, трёх мазков не хватит. Например, концепт-художники сдают свои работы в три основные стадии:
- силуэтные, цветовые наброски,
- более прорисованный вариант,
- финальный арт.
ArtStation даёт совет: если вы выкладываете в одном посте несколько изображений, публикация собирает больше реакций. Даже люди, которые не предлагают работу, накидают лайков и советов в комментариях, помогут вывести пост в топ ArtStation, привлекут внимание потенциальных клиентов. Сильно не увлекайтесь, стоит показывать максимум три-четыре шага. Помните, портфолио — повод обратить на себя внимание.
Изображения: официальная группа Beast Hour во «ВКонтакте»
Изображения: официальная группа Beast Hour во «ВКонтакте»
Может художник понять степень законченности своей работы или нет — этим и определяется его уровень. Начинающему может казаться, что он выложился на 100%. Арт-директор посмотрит на портфолио и скажет, что в нём нет ни одной законченной картинки.
Зачастую, особенно в начале пути, люди торопятся что-то выкладывать. Портфолио оценивается по самой худшей работе. Самая слабая картинка — минимальный уровень, который человек выдаст точно. Одни элементы могут получаться лучше, чем другие, особенно у новичков, а какой-то арт просто повезло нарисовать хорошо.
Лучше иметь в портфолио семь-десять отменных картинок, чем двадцать, но из них только семь качественных. Очень больно что-то убирать, но эта работа может быть важна лишь для вас лично, а для работодателя это только показатель мастерства.
Если вы работаете в гиперказуальном жанре, найдите на ArtStation художников, специализирующихся на той же стилистике. Поставьте рядом свою и чужую картинки., желательно похожей тематики, будь то персонаж, транспорт или пейзаж. Попытайтесь понять, в чём именно ваша работа хуже, — и на основе этих наблюдений постарайтесь улучшить её.
Скриншот: Skillbox Media
Ни в коем случае не присылайте потенциальным работодателям архивы. Не все почтовые сервисы пропускают большие файлы, письмо может просто не пройти. К тому же людям не нравится скачивать ваши работы, а потом их удалять — так они могут потеряться. Портфолио должно быть в виде ссылки. Лучше всего — на ArtStation.
Пополняйте, перебирайте портфолио всё время. Желательно, чтобы новые картинки прибавлялись каждый месяц. Совершенствуйтесь — и тогда вы точно найдёте работу мечты в игровой индустрии! Удачи!
Научитесь: Профессия 2D-художник
Узнать больше
Мне нравятся простые и минималистичные сайты, без лишних деталей и с щипоткой уникальности. Свободное пространство в такой подаче помогает направить внимание на сами иллюстрации, а уникальные графические элементы (цвета, логотип, анимация), помогают запомнить вас, как художника. Надеюсь, эти примеры вдохновят и вас на создание личного сайта-портфолио.
Кстати, часть иллюстраторов из списка решили добавить комментарии с советами для тех, кто только начинает этот путь. Пригодится.
Вы читаете перевод статьи «13 Illustration Portfolios To Check Out – Examples Of Great Design & Artwork». Переводы — это один из моих способов исследовать возможности в творческом мире. Над переводом работала Настя Никсен.
1. Лидия Хилл (Lydia Hill) — британский иллюстратор-фрилансер
Область интересов в иллюстрации Лидии Хилл?
Причудливые персонажи в красочных природных сценах. Лидия стремится участвовать в проектах, которые помогают вдохновлять юных читателей ценить мир природы.
Среди клиентов: Trustpilot, Vauxhall, Hoefler&Co, The University of Northern Iowa, Meepl, Wide Eyed Editions, Bonnier Books, Materia Collective.
Почему портфолио Лидии клевое?
Портфолио Лидии, как лента Pinterest — бесконечный поток ярких и вдохновляющих проектов. Миниатюры формируют общее настроение, подчеркивают многообразие, а также помогают легко скользить взглядом по иллюстрациям.
Чему стоит поучиться у Лидии Хилл?
Обратите внимание на аватарку–автопортрет, анимированный заголовок и первый экран иллюстраций. Мне также нравится анимация логотипа. Я считаю, что анимация помогает оживлять портфолио и даже мотивирует пользователей погрузиться в детали и изучать здесь все больше и больше.
Что запомнить и взять на вооружение?
«Я создала это портфолио когда училась на бакалавра по иллюстрации. На протяжении всего обучения я постепенно придумывала для себя задания, которые могли бы помочь, продемонстрировать потенциальным заказчикам мои иллюстрации и показать разнообразие областей их применения. Поэтому я не только добавила отдельно нарисованные иллюстрации, но и решила показать мои работы в контексте, на стыке с реальностью и подать в контексте сайта, книги, плаката, статьи и др.
Например, я сама придумала себе заказчика и поставила задачу создать серию иллюстраций для вымышленного журнала New Scientist. По брифу я разработала иллюстрации, а также задизайнила журнальные развороты, чтобы показать работу в контексте, позволяя потенциальным клиентам наглядно увидеть, как моя работа может выглядеть на страницах журнала. Я считаю, что такая подача также демонстрирует мои навыки графического дизайна и верстки макетов страниц.
Я создаю свои брифы не просто из головы, а опираясь на реальные проекты и продукты: детские сборники рассказов, кулинарные книги и дизайн обложек для книг. Я считаю, что важно не только демонстрировать свои иллюстрации, но и показывать, как они будут выглядеть в реальном мире».
— Лидия Хилл
Посмотреть пример портфолио → | Dribbble | Instagram | Behance
2. Фран Пулидо (Fran Pulido) — иллюстратор и дизайнер
Область интересов в иллюстрации Франа Пулидо?
Фран Пулидо — иллюстратор-фрилансер, работает с издательствами, продуктовыми компаниями и digital-агентствами.
Среди клиентов: El País, The Washington Post, Forbes, Revista Panenka, Salvaje, Starbucks, Naturgy, Just Eat, Endesa, Banco Santander, Starbucks, Cruz Roja.
Почему портфолио Фран клевое?
Интересное авторское портфолио с уникальным стилем, плюс Фран клево подчеркивает свою сильную сторону в сюжетной иллюстрации.
Чему стоит поучиться у Франа Пулидо?
Фран ясно заявил чем полезен и продемонстрировал ряд свежих работ.
Что запомнить и взять на вооружение?
У Франа лаконичный но убедительный раздел «О себе», стоит взять на заметку как первую версию для запуска.
Посмотреть пример портфолио → | Dribbble | Instagram | Behance
3. Линн Варме (Linn Warme) — Иллюстратор и Pattern-дизайнер из Швеции
Область интересов в иллюстрации Линн Варме?
Для Линн работа с паттернами — сплошное удовольствие, ей нравится в такой работе все: от создания образов по мотивам природы, до технических нюансов исполнения паттерна.
Среди клиентов: Architectural Review, Singer Fabrics, Rebel Walls, Bookmark Förlag, Lantbrukarnas Riksförbund, Gudrun Sjödén, Universeum, NordGen.
Почему портфолио Линн клевое?
Ясный, минималистичным сайт-портфолио, но в то же время мягкий и легкий за счет фоновых цветов и текстур. Навигация помогает легко ориентироваться в ассортименте проектов.
Чему стоит поучиться у Линн Варме?
Хороший пример многостраничного сайта иллюстратора. Здесь много работ для изучения.
Что запомнить и взять на вооружение?
Линн развивает свой творческий бизнес сразу в нескольких направлениях. Интересно сразу во втором экране подан ассортимент ее услуг. В том числе есть возможность купить ее работы на маркетплейсе Etsy.
Посмотреть пример портфолио → | Instagram | Behance
4. Лили Сноуден-Файн (Lily Snowden-Fine) — британско-канадская художница из Лондона
Область интересов в иллюстрации Лили Сноуден-Файн?
Лили иллюстрирует детские книги и активно сотрудничает с издательствами.
Почему портфолио Лили клевое?
Погружение в портфолио Лили Сноуден-Файн — это необыкновенный опыт. В ее работах много разнообразия, поэтому его интересно исследовать и удивляться ее многочисленными проектами. Лили каждой своей работе дает собственное пространство, и даже несмотря на то, что на сайте много работ, нет ощущения тесноты.
Чему стоит поучиться у Лили Сноуден-Файн?
У Лили очень клево подан таймлайн профессионального развития в иллюстрации в разделе About — это выглядит впечатляюще.
Что запомнить и взять на вооружение?
Попробовать проиллюстрировать три детских книги в самобытном стиле близком к детскому творчеству.
Посмотреть пример портфолио →
5. Дженнифер Сяо (Jennifer Xiao) — Иллюстратор-фрилансер
Область интересов в иллюстрации Дженнифер Сяо?
Трудолюбивый профессионал с пачками наград. Ее слоган: «Давайте работать вместе (в обмен на славу или богатство, желательно и то, и другое)»!
Среди клиентов: The New York Times, Tumblr, New Yorker, It’s Nice That, Dropbox, Converse.
Почему портфолио Дженнифер клевое?
Портфолио Дженнифер интригует с первых секунд. Как только вы откроете ее страницу, вас встретит анимированное меню с разнообразными иллюстрированными опциями, каждая из которых раскрывает ее опыт и мастерство.
За ярким и необычным первым экраном вы также найдете привычное тематическое портфолио и сможете глубже познакомиться с каждым из проектов.
Чему стоит поучиться у Дженнифер Сяо?
Для меня это идеальный пример, как дизайн портфолио может отразить стиль иллюстратора.
Что запомнить и взять на вооружение?
По примеру Дженнифер стоит провести смелый эксперимент над личным брендом.
Посмотреть пример портфолио →
6. Эванджелин Галлахер (Evangeline Gallagher) — Художник-иллюстратор из Балтимора
Область интересов в иллюстрации Эванджелина Галлахера?
Предпочитает работу над такими вещами, как обложки книг, настольные игры, постеры.
Среди клиентов: The New York Times, The New Yorker, Penguin Random House, The Wall Street Journal, ProPublica, Warner Music Group, Pearl Jam, The Guardian, Andrews McMeel Publishing, Peachtree Publishing, Harpers Magazine, The New Republic, Scientific American.
Почему портфолио Эванджелина клевое?
Рецепт стильного портфолио иллюстратора – единый последовательный стиль. Плюс простое оформление, по которому легко ориентироваться. Еще одна приятная мелочь — цвет меню и текста совпадает с цветовой гаммой автопортрета художника во вкладке “Обо мне”.
Чему стоит поучиться у Эванджелина Галлахера?
У Эванджелина чувствуется единая цветовая гамма, в которой выдержаны все работы, этого непросто добиться, особенно когда работаешь над проектами с разными заказчиками из разных сфер.
Что запомнить и взять на вооружение?
Стоит попробовать выдержать в единой атмосфере разноформатное портфолио.
Посмотреть пример портфолио → | Instagram
7. Тео Скаффа (Teo Skaffa) — дизайнер персонажей и художник–иллюстратор
Область интересов в иллюстрации Тео Скаффа?
Тео специализируется на сюжетной иллюстрации и персонажах.
Почему портфолио Тео клевое?
Отличное портфолио с фокусом на иллюстрации и подачей в минималистичном стиле. Атмосферы здесь добавляет темный фон портфолио: помогает каждой работе выглядеть как портал в таинственные миры.
Чему стоит поучиться у Тео Скаффа?
Стоит попробовать подать атмосферно каждую свою работу, чтобы провести клиентов через серию вселенных со своей атмосферой.
Что запомнить и взять на вооружение?
«Буду с вами на 100% честен, по-началу я просто использовал стандартный дизайн от Adobe Portfolio, потому что он был бесплатным с моей подпиской Adobe и автоматически связывался со всем, что загружалось на Behance, ха-ха-ха. Чем проще сайт, тем лучше, люди все равно найдут вас через соцсети.
Позже я заказал разработку простого сайта-галереи со своим доменом. Так что просто черный фон и рисунок спереди и по центру — это все, что нужно, я думаю :)»
— Тео Скаффа
Посмотреть пример портфолио → | Instagram
8. Дэвид ван дер Вин (David van der Veen) — Художник-иллюстратор
Область интересов в иллюстрации Дэвида ван дер Вин?
Дэвид любит экспериментировать с разными стилями и исследовать новые способы выражения. Обычно используе digital-техники и сканируемые текстуры, смешанные с акриловой краской и акварелями для создания иллюстраций.
Среди клиентов: Cartorze Cultura Viva, Ballpit Magazine, Picame Magazine, Afán de Plan, NSS Magazine
Почему портфолио Дэвида клевое?
Дэвид раскрывает каждую из работ через реальный контекст: упаковка для бутылки вина, картина в интерьере, постер и др. Проекты завершаются лентой из других работ, это интригует и побуждает изучить их все.
Портфолио Дэвида выглядит лаконично и интересно: здесь четкая сетка из работ и простая навигации. Лаконичную структуру оживляет анимация пылающего сердца и имя в стиле леттеринг. Миниатюры иллюстраций формируют общее впечатление о стиле и атмосфере художника, а внутри каждой карточки с иллюстрацией.
Чему стоит поучиться у Дэвида ван дер Вина?
У каждой работы есть страница с деталями, где работа показана в контексте живых продуктов, например обложка книги, этикетка для сока, разворот журнала и анимационные фильмы.
Что запомнить и взять на вооружение?
Интересно собрать несколько работ в совершенно другой стилистике, поработать с новыми материалами и инструментами.
Посмотреть пример портфолио → | Instagram
9. Сьюзанн Хоффманн (Susann Hoffmann) — иллюстратор-фрилансер и аниматор, леттерер
Область интересов в иллюстрации Сьюзанн Хоффманн?
Сьюзанн внештатный иллюстратор и аниматор, специализируется на красочных детских иллюстрациях и леттеринге. Любит рисовать забавных персонажей и иногда снимает короткометражные фильмы.
Почему портфолио Сьюзанн клевое?
Портфолио похоже на яркий творческий инстаграм, в котором Сьюзан собрала лучшие свои работы. Логотип в стиле леттеринг разбавляет четкую сетку из работ, а при наведении на каждую из миниатюр появляется название с кратким описанием проекта — этот простой ход усиливает ощущение многообразия и выбора.
Клик на карточку с проектом открывает иллюстрации в высоком качестве, увидеть процесс работы, детали и рисунки в контексте.
Также Сьюзан добавляет в лонгриды с описанием проектов ссылки на видео, ютуб ролики и кликабельные баннеры с ее мерчем, которые ведут на ее страницу-магазинчик, где можно купить эти товары.
Чему стоит поучиться у Сьюзанн Хоффманн?
На странице «Обо мне» есть не только описание, но и фотографии, где Сьюзан делится своим творческим пространством, мне кажется это отличная идея, чтобы раскрыть себя, как художника.
Что запомнить и взять на вооружение?
Стоит обратить внимание на эксперименты с леттерингом.
Посмотреть пример портфолио → | YouTube | Instagram | Behance
10. Айрис ван ден Аккер (Iris van den Akker) — иллюстратор
Область интересов в иллюстрации Айрис ван ден Аккер?
Айрис любит красочные решения, которые подают реальность с долей скептицизма. Ей нравится игра с цветом и формой.
Среди клиентов: Dua Lipa • Facebook Messenger • The Washington Post • UN Migration • Centre Pompidou • Plansponsor • Booking.com • Essity • DPG Media • Pelckmans Uitgevers • Mariniersmuseum • Diabetesvereniging Nederland • Hortus Leiden • Blossom Books • Anorak Studio • de Effenaar
Почему портфолио Ирис клевое?
Cайт-портфолио Ирис как элегантная минималистичная визитная карточка. Цвета и шрифты гармонично сочетаются с бесконечной лентой работ. На странице о себе Ирис указала клиентов с которыми работала, образование, выставки, упоминание в прессе вместе с ссылками на ресурсы. Страница выглядит профессионально и мотивирует к сотрудничеству.
Чему стоит поучиться у Ирис ван ден Аккер?
Блог помогает продемонстрировать, что сайт живой и обновляется. Интересно следить.
Что запомнить и взять на вооружение?
«Я частенько редактирую свой сайт. Мне кажется, хорошее портфолио должно регулярно обновляться. Свой сайт я рассматриваю как витрину творческого бизнеса, поэтому всегда стараюсь поддерживать его максимально наглядным и привлекательным для потенциальных заказчиков. Недавно я добавила страницу блога и планирую пополнять его новыми статьями как можно чаще. Хочу, чтобы все было ясно, чем конкретно я занимаюсь. Плюс мне тоже важно на данном этапе вести визуальный дневник и фиксировать/анализировать будни коммерческого иллюстратора».
— Ирис ван ден Аккер
Посмотреть пример портфолио → | Instagram | Behance
11. Эсси Кимпимяки (Essi Kimpimäki) — финский иллюстратор-фрилансер из Эдинбурга
Область интересов в иллюстрации Эсси Кимпимяки?
У Эсси самобытный и красочный стиль. У Эсси много работ в стиле Food & Drink, Travel & Nature, People.
Среди клиентов: Usborne Publishing, Boston Globe, The Globe and Mail, Penguin Random House, Templar Publishing, Artists and Illustrators Magazine, Women’s Running Magazine, Scottish Opera, Quarto Publishing, Trader Joe’s
Почему портфолио Эсси клевое?
На сайте Эсси вас сразу встречает большая коллекция работ. Каждую из иллюстраций можно рассмотреть как в отдельности, так и среди бесконечной ленты. Я большой поклонник минимализма, но на мой взгляд здорово, когда художники используют уникальные шрифты или леттеринг, создают свой собственный логотип или знак.
Чему стоит поучиться у Эсси Кимпимяки?
На логотипе Эсси вы встретите милую кошку, поджидающую посетителей, я думаю, что такие детали добавляют очарование и уникальность, даже если само портфолио собрано на стандартных компоновках.
Что запомнить и взять на вооружение?
«Я думаю, что чем проще навигация на сайте, тем лучше. У меня нет опыта в веб- или графическом дизайне, поэтому вместо необычных ярких анимированных блоков с интересными компоновками, я решила сделать его простым и понятным. Самое главное на чем хотелось сделать фокус — это изображения, чтобы посетители могли получить хорошее представление о моих иллюстрациях и стиле, сразу же как только войдут на сайт».
Посмотреть пример портфолио →
12. Мэтт Чинворт (Matt Chinworth) — художник-фрилансер, редакционный иллюстратор и графический дизайнер из Талсе, Оклахома.
Область интересов в иллюстрации Мэтт Чинворт?
Среди тем, которые с удовольствием раскрывает Мэтт: Editorial Illustrator | Little Worlds | Big Ideas | Conceptual | Science | Tech | Swirling Data
Среди клиентов: The New Yorker / Microsoft / The New York Times / Apple / The Atlantic / Amazon Prime Video / The Washington Post / Chevrolet / SalesForce / NASA / TED / Airbnb / Sony Music / NPR / Mountain Dew / CBS / Vice / Capital One / T-Brand Studio / Christianity Today / WP BrandStudio / Re:Think / PwC / Fast Company / GQ / Barron’s / Harvard Business Review / UCLA / CalTech / AARP / Johns Hopkins / Quartz / StarTribune / The Boston Globe / Popular Mechanics / Politico / Pluralsight and a bunch more awesome folks
Почему портфолио Мэтта клевое?
Уметь произвести хорошее первое впечатление – важный навык для каждого иллюстратора. Портфолио Мэтта сразу же распахивается во всю ширину экрана и вы сразу ныряете в мир художника. Масштабная подача помогает насладиться всеми нюансами работ еще с первой страницы. Такие большие миниатюры в подаче работ помогают просматривать работу целиком сразу на главной странице — это очень здорово. А еще обратите внимание на рисованный анимированный логотип.
Чему стоит поучиться у Мэтта Чинворт?
Мэтт клево воплощает в чувственных образах холодные миры технологий.
Что запомнить и взять на вооружение?
Помимо сайта у Мэтта есть шикарный Behance, где можно подробно изучить кейсы с процессом работы, например в одной из работ для конференции TED он спроектировал динамику инсталляции на сцене.
Посмотреть пример портфолио → | Instagram | Behance
4 фишки, как сделать привлекательное и продающее портфолио коммерческого иллюстратора
Чтобы заявить о себе и получить интересные предложения о сотрудничестве, необходимо позаботиться о подаче и содержании вашего портфолио. Портфолио, как визитная карточка. Это воплощение вашего таланта и опыта, а порой единственная возможность произвести впечатление на потенциального заказчика.
Держите моменты, которые помогают держать портфолио в тонусе:
1. Сделайте портфолио легким для редактирования
Убедитесь в том, что ваше портфолио легко редактировать и вносить туда правки: менять проекты местами, добавлять и убирать иллюстрации, описание. В процессе поиска заказов или работы в компании вам понадобится адаптировать его под разные ниши, подбирать проекты под конкретные задачи. Поэтому чем проще вам будет вносить изменения, тем лучше.
2. Безжалостно удаляйте старые работы
Потенциальному работодателю все равно, как далеко вы продвинулись; они просто хотят видеть ваши лучшие проекты. Конечно, вы можете рассказать свою историю, опыт работы, рассказать про важные вехи в вашем творчестве, но лучше делать это кратко и по делу.
3. Меньше значит больше
У потенциального работодателя может оказаться целая стопка портфолио, которую нужно отсортировать, и он потратит всего минуту на просмотр каждого. Имея это в виду, попробуйте сократить свои примеры примерно до десяти (5 слишком мало, 15 уже много).
Ваше портфолио только выиграет, если будет выдержано в стиле минимализм. Сохраняйте дизайн чистым и лаконичным, уделяя особое внимание примерам иллюстраций.
4. Мышление новичка
Постарайтесь посмотреть на свое портфолио так, как это сделал бы новичок, который никогда с вами не встречался. Чем бы вы дополнили портфолио?
Вывод и рекомендация
Портфолио для иллюстратора — это сильный плюс как в поиске клиентов, так и при трудоустройстве. Клиентам и работодателям важны уверенные и сочно упакованные специалисты, которые смогут нарезать поставленную задачу на этапы и двигаться к цели от этапа к этапу через наглядные результаты. Поэтому сохраните себе в закладки примеры портфолио и чек-лист и вперед — упаковываться.
Натренировать дополнительные навыки иллюстрации вы можете в школе иллюстрации и мастерской Niksen.School.
PRO аккаунты для художников
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
Управление клиентами и продажами через CRM
Почтовые рассылки произведений
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее
PRO аккаунты для художников
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
Управление клиентами и продажами через CRM
Почтовые рассылки произведений
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее
Несколько советов, как правильно построить творческое портфолио
Онлайн-портфолио — это ваша цифровая визитная карточка художника. Это первое место, куда заходят люди, которые интересуются вами и вашим творчеством. А поскольку сегодня продвижение своих работ лично и через интернет — это часть творческого предпринимательства и ведения собственного арт-бизнеса, стоит потратить время на то, чтобы правильно представить себя в Сети.
Коллекционеры, галеристы и потенциальные покупатели просматривают ваш сайт (или же вашу страницу-портфолио на сайте-аккумуляторе), чтобы узнать вашу историю, оценить мастерство художника и, возможно, купить какую-нибудь работу. Как же заложить фундамент один раз так, чтобы сэкономить время в будущем и убедиться, что ваше портфолио работает на вас? Вот несколько советов, которые позволят вам запустить собственное цифровое представительство и следить за его работой.
Что нужно любому портфолио
Одна из главных ошибок, которую делают художники, когда дело доходит до онлайн-портфолио, — это не заботятся об основах. Если вы хотите зарабатывать своим творчеством, но при этом не уделяете внимание базовым требованиям для цифровой визитки, то в конечном итоге можете выглядеть как любитель — даже если у вас в запасе целая куча шедевров.
Зачем усложнять себе жизнь, убеждая покупателей, что вы — настоящий профессионал, если можно с самого начала соблюсти основные требования и продемонстрировать свои сильные стороны?
Чтобы удостовериться, что портфолио не тормозит развитие вашего бизнеса, отметьте пункты в приведённом ниже списке.
✔ Высококачественные изображения работ
Зачем тратить часы, дни и недели, создавая что-то невероятное, если снимок не передаёт этого? Избегайте размытых, плохо освещённых или плохо обрезанных фотографий. И обязательно следите за любыми отвлекающими тенями, вспышками фотокамер или фоном. Убедитесь, что настройки вашей камеры передают реальные цвета работы и, если необходимо, сделайте цветокорректировку изображения.
Уважайте свою работу и свою карьеру — приложите усилия к самостоятельному созданию качественных снимков или обратитесь к профессиональным фотографам.
✔ Работающие гиперссылки
Вы присутствуете в различных онлайн-локациях, которые рассказывают о том, кто вы и помогают продвигать ваше творчество. Готовы поспорить, что вы вложили немало труда в эти странички! Поэтому, когда потенциальный покупатель, просматривая ваше портфолио, нажимает на одну из ссылок в надежде увидеть ваш аккаунт в соцсети или подписаться на рассылку, а этот линк не работает, — он лишается возможности узнать о вас больше.
Это не только оставляет неприятный привкус. Человек может просто не захотеть тратить время на выяснение, что же делать дальше. Вся работа идёт насмарку, а ваш авторитет получает ощутимый удар. Поэтому лучше потратить лишнюю минуту и убедиться, что все ссылки работают и ведут куда нужно.
Фрагмент странички из портфолио американской художницы Кристы Рейтер
✔ Постоянные обновления
Что, если потенциальный покупатель или галерист спросит вас о последней работе, а вам нечего показать? Покупки гарантированно не будет. Поэтому ваш девиз должен быть как у пионера — «всегда готов!».
Часто кажется, что возможности просто не появляются. Но на самом ли деле это так или просто мы оказываемся не готовы? Рано или поздно возможности представятся, а потому заботливое пополнение портфолио последними и лучшими произведениями позволит использовать любой подвернувшийся случай.
✔ Удобство для пользователя
Когда дело доходит до дизайна вашего портфолио и показа ваших работ, на первом месте должны быть ясность и профессионализм. Никаких отвлекающих фонов. Никаких сумасшедших шрифтов для больших фрагментов текста. Всё должно быть легко: легко читать, легко ориентироваться, легко понять, что вы за художник.
И хотя вы, может быть, и сходите с ума от элементов оформления, помните, что звездой показа должна быть ваша работа.
Картина «Мнимые числа» на главной странице онлайн-портфолио кубинского художника Умберто Кальсады
✔ О разделах
Знаете ли вы, что страничка «О себе» — наиболее часто посещаемый раздел в портфолио художника? Но одно из самых распространённых препятствий, с которыми сталкиваются художники, — ее написание. Когда вы работаете с большими или концептуальными идеями, бывает сложно найти лаконичные, убедительные и точные слова, чтобы описать себя и своё творчество. Вы хотите сохранить оригинальность видения, но не впадать в саморекламу и самодовольство.
Попробуйте представить, что в разделе «О себе» вы приветствуете друга в своём доме.
Есть пословица «людям нравится покупать у людей» — а тем более у людей, которые нравятся. Коллекционеры хотят знать, что произведение искусства и художник стоят вложений. Вы можете помочь этому процессу, сделав так, чтобы ваши посетители чувствовали себя комфортно и предоставив им информацию, которую они, как вам кажется, захотят получить перед покупкой.
✔ Ваши лучшие работы
Вы хороши настолько, насколько хороши те произведения, которые вы выставляете. По крайней мере, так будут считать те, кто смотрит ваше портфолио. Помните, что его цель — представить ваше мастерство как художника, ваши сильные стороны, ваш диапазон и опыт в мире искусства. Вот почему важно выставить в выгодном свете те работы, которые вы считаете лучшими и которые помогут показать ваши выгодные стороны.
Главная страница онлайн-портфолио польской художницы Госи Мос
Дьявол кроется в деталях. Включая такие данные, как название произведения, размеры, материалы, технику, цену, дату и историю создания, вы показываете, что вы профессионально относитесь к работе, — и это также даёт вам преимущество при представлении портфолио клиентам. Давайте посмотрим правде в глаза: ни один директор галереи, куратор или коллекционер не будет гоняться за художником в поисках информации. Эти детали нужны собирателям искусства, так зачем затруднять им поиск?
Что приводит нас к следующему пункту: не забудьте рассказать свою историю. Ведь искусство — это намного больше, чем просто рисование на холсте. У каждого произведения есть история: источник вдохновения, путь к созданию, энергия, вложенная в каждый мазок, послание, которое вы хотите передать, и многое другое.
То же касается и вас как художника! У вас есть страсть, мотивация, личность, воспитание, образование, опыт и проблемы, которые вас волнуют и которые оказали влияние на ваше произведение. Рассказ этой истории тоже поможет продать его. Поделитесь ею в своём онлайн-портфолио, и вы создадите эмоциональный контакт с людьми, которые будут заботиться об этой истории в дальнейшем.
Распространяйте что и где можете
Итак, вы произвели все рекомендованные обновления, и теперь ваше онлайн-портфолио готово к работе. Следующий шаг — продвижение. Интернет огромен, а конкуренция жестока. Маловероятно, что кто-то попадёт на ваш художественный сайт случайно, иногда людей нужно слегка подтолкнуть и выйти на всеобщее обозрение.
Давайте рассмотрим несколько работающих способов продвижения вашего портфолио.
✔ Ссылка в email
Ссылка в электронном письме — отличный способ заставить работать каждое отправленное вами послание. Предоставляя линк на своё портфолио, вы даете покупателям, галеристам и другим адресатам возможность увидеть больше ваших удивительных работ, которые иначе они могли бы пропустить. Не стоит пренебрегать и возможностью заявить о себе как о художнике широкому кругу людей, с которыми вы контактируете: ссылка внизу письма на ваше портфолио в обычной корреспонденции (включение ее в шаблон писем) — нормальный ход.
✔ Художественный блог
Просмотр рекламы, только рекламы, ещё и после рекламы — не очень интересное занятие для покупателей произведений искусства. Но увлекательный контент, который вы опубликуете в своем блоге, может на самом деле помочь продать вашу работу и расположить к вам клиентов.
Придерживайтесь правила 80/20, то есть 80% развлекательных постов и лишь 20% — рекламных. Но подавайте эти 20 процентов в увлекательной (например, игровой) форме, такое продвижение онлайн-портфолио будет более эффективным.
✔ Соцсети
Одно несомненно: социальные сети переопределяют то, как мир искусства ведёт бизнес. Ещё одна отличная форма контент-маркетинга — соцсети — позволяют творческим людям проявлять себя с большей свободой, частотой и близостью. Призывая своих фолловеров изучать ваше портфолио, вы можете увеличить продажи. Но стоит проявить осторожность и не переусердствовать с рекламой.
американской художницы Дебра Джой Гроссер. Источник: debrajoygroesser.com
✔ Информационные рассылки
Информационные бюллетени могут быть невероятно мощными инструментами для художников. Например, американская художница Дебра Джой Гроссер делает электронную рассылку раз в месяц и бумажную — два-три раза в год. «Я включаю в них новые работы, предстоящие показы и личное письмо о том, чем я занималась. Туда также входит образовательная статья, пошаговые демонстрации процесса написания картин и портретов на заказ», — рассказала Дебра в интервью. По её словам, она продаёт работы с каждой такой рассылки.
Что ж, подведём простейший итог. Чем больше людей увидят ваши произведения, тем больше шансов, что они их полюбят. А профессиональное онлайн-портфолио — это ключ к привлечению потенциальных покупателей.
По материалам Artwork Archive. Адаптированный и сокращённый перевод