Видеореклама теперь доступна каждому. Интернет и развитие цифровых технологий сделали свое дело: простенький ролик можно отснять и выложить самостоятельно. Но если вы не хотите, чтобы потенциальный покупатель во время показа рекламы побежал делать себе бутерброд с чаем, прочитайте нашу статью.
Конечно, можно было бы просто посоветовать вам обратиться за услугами в профессиональное рекламное агентство и закончить на этом статью. Там вам снимут крутой ролик с телезвездой в главной роли, позаботятся о размещении на авторитетных каналах и всем остальном. Но это обойдется в шестизначную сумму, причем не рублей. Мы же расскажем, как отснять достойный материал в рамках куда более скромного бюджета.
Правило первое: главное — идея
Мы специально не поставили на первое место качество съемки и монтажа. В том же Youtube предостаточно примеров того, как в топы по просмотрам выходили видеозаписи, снятые на веб-камеру, имеющие заваленный горизонт и отвратительное качество. Ролики набирали популярность благодаря вирусному сюжету и формату подачи.
Как придумать классную идею для видеоролика? Здесь никуда без вдохновения. Для начала можно посмотреть рекламу известных брендов. Помните ролик Volvo, где Жан-Клод Ван-Дамм делает шпагат, поставив ноги на два грузовика, едущие рядом друг с другом? Этот рекламный ролик собрал более 90 миллионов просмотров на Youtube, не говоря уже об отклике среди целевой аудитории — потенциальных покупателей грузовиков.
Примеров вирусных видео можно привести сколько угодно, причем далеко не все они сделаны профессионалами. Поэтому не бойтесь подсмотреть хорошие ходы у мастеров своего дела и потратьте немного времени на изучение примеров вирусных рекламных роликов в интернете.
Правило второе: проведите маркетинговое исследование
Опять не про качество съемки и монтажа? Ну вы даете! Не переживайте, всему свое время. Гораздо приоритетнее сейчас — определиться с целевой аудиторией ролика. Для этого нужно собрать маркетинговые данные:
- определите площадки, на которых будет размещаться ваш видеоролик;
- в зависимости от ЦА скорректируйте сюжет. Вряд ли домохозяйкам захочется смотреть ролики про тусовки и ночные клубы, а молодежи — про дачу, сад и огород. Что бы они при этом ни рекламировали;
- посмотрите видео конкурентов, рекламирующих похожие товары. Лучше сделать это на видеохостигне Youtube — там хорошо виден отклик зрителя. Чем больше просмотров, лайков и комментариев собрал ролик, тем лучше он «зашел» публике.
Правило третье: думайте о пользе для клиента
Ну это вообще альфа и омега маркетинга. В чем главная ошибка начинающих бизнесменов? Да в том, что в своих рекламных материалах они хвалят себя, свой товар и качество сервиса. Такой подход мог прокатить лет 30 назад, когда о товаре достаточно было просто сообщить покупателю, и он уже бежал за ним в магазин.
Сейчас ситуация изменилась. Ролик должен показать потенциальному клиенту, что товар или услуга поможет решить какие-то его задачи. Здесь все очень похоже на продающий текст. Кстати, к тексту для рекламного ролика мы еще вернемся. Итак, ролик должен быть разбит на следующие логические блоки:
- постановка проблемы. В этом блоке мы описываем проблему и ее возможные последствия для покупателя;
- предложение решения. Здесь на сцену выходит наш товар, который успешно решает задачу;
- снятие возражений. На этом этапе мы должны доказать потенциальному покупателю, что товар лучше, чем у конкурентов, к тому же стоит недорого, а поскольку проходит акция, то заказ надо оформить прямо сейчас.
Главное, что вы должны вынести из этого пункта: рекламный ролик должен показывать пользу товара для клиента, а не вашу крутость.
Правило четвертое: добавляем креатива
Все, что мы написали в предыдущем пункте, должно быть грамотно завуалировано. Взять хотя бы постановку проблемы. Не стоит начинать ролик со слов: «Опять засорилась раковина?» — это не креативно и слишком прямолинейно. Гораздо лучше, если это будет примерно как в ролике пельменей «Мириталь», где хозяйка весь вечер смотрела сериал, а потом рассыпала по кухне муку, сварила супругу магазинных пельменей и выдала их за домашние. В этом ролике есть все:
- постановка проблемы: жизнь домохозяйки тяжела, даже приготовить некогда;
- предложение решения — собственно, пельмени;
- снятие возражений: пельмени настолько вкусные, что их не отличить от домашних;
- креатив. Стандартная задача продать товар подана просто гениально.
А ведь могло быть и так: на экране появляется невнятный цех с людьми в халатах, которые, судя по всему, лепят пельмени. Голос за кадром в это время вещает следующую скукотищу: «Наша молодая динамично развивающаяся компания занимается производством пельменей с 1976 года. Мы работаем на самом современном оборудовании с соблюдением международных стандартов. Покупайте наши пельмени — лучшее сочетание цены и качества».
Что здесь не так? Как вы уже поняли — все: ни тебе заботы о клиенте, ни предложения решить его задачи, ни, тем более, креатива. Так делать не надо. Однако с креативом главное не переборщить. Некоторые ролики, в которых создатели чрезмерно увлеклись креативом, были запрещены. Последние примеры — DOVE (обвинения в расизме) и McDonalds (где маленький мальчик делится переживаниями по поводу смерти отца).
Высший пилотаж в этом деле — ролики на грани скандальности. Здесь впереди планеты всей, конечно, KFC. Чего стоит только видеозапись с курами, радостно идущими на убой под музыку из DeadPool. Проблема здесь одна: ролики для KFC снимают прожженные профи, которые четко знают грань. Несмотря на кучу жалоб, рекламу не запретили, а вот хайпанула компания нехило.
Правило пятое: качество съемки и монтажа
Вот мы и добрались до этого пункта. Да, ролик должен быть хорошо отснят, классно смонтирован и озвучен. Здесь все упирается в ваш бюджет. Правило простое: делайте максимальное качество, на которое хватает вашего денежных средств. Возможно несколько ситуаций:
- денег нет, но вы держитесь. С минимальным бюджетом можно снять ролик и самостоятельно. Главное — иметь базовые навыки съемки и монтажа. Еще понадобится хорошее оборудование: камера с высоким разрешением, штативы, микрофоны и вот это все;
- бюджет равен пятизначной сумме в рублях. В этом случае вам лучше обратиться в рекламное агентство, но не крутое, а в то, что попроще. Неплохой вариант — фрилансеры-одиночки, оказывающие такие услуги за скромный прайс;
- при солидном бюджете можете выбирать агентство посерьезнее. Качество съемки и монтажа будет как в рекламе на Первом, но денег на участие звезд эстрады и кино пока не хватит;
- неограниченный бюджет. Ваш путь — рекламное агентство федерального уровня. За большие деньги за вас сделают все: и креатив, и сюжет, и классный текст. А главным героем ролика будет какая-нибудь знаменитость.
Правило шестое: текст ролика
Тренд последнего времени — минимум текста. Буквально несколько фраз, отражающих суть торгового предложения. Не стоит пускаться в пространные рассуждения о продукте и возможной пользе от него — все это должно быть понятно из видео. Вспомните рекламу айфона, где на экране несколько секунд красуется фото в разрешении 4К, а в конце появляется надпись «снято на iPhone». Все просто и понятно.
Есть реклама, где текста нет вообще, а информация выдается в виде надписей прямо на экране. На уровне восприятия это работает гораздо лучше, чем озвучка голосом. 80 процентов информации человек получает благодаря глазам — пользуйтесь этим. Да и зрительная память у большинства развита лучше, чем другие виды памяти.
Если не уверены, что сможете написать классный текст самостоятельно — обратитесь к опытному копирайтеру. Ищите среди тех, кто специализируется как раз на текстах для рекламных роликов.
Правило седьмое: не забывайте про уникальное торговое предложения
Из ролика должно быть понятно, что мы хотим дать покупателю. Есть примеры неудачных рекламных видео, где вообще непонятно, что же хотел сказать нам рекламодатель. Да, если речь идет о Mersedes, достаточно будет логотипа компании, появившегося на экране на несколько секунд. Но такие выкрутасы могут себе позволить только крупные раскрученные бренды, о которых все знают. Остальным придется побороться за место под солнцем. Итак, в ролике должны присутствовать:
- товар лицом. Покажите, что именно вы предлагаете потенциальным покупателям. Продаете автомобили — снимите ролик про машины. Торгуете спортивными товарами — снимите их в действии и покажите, насколько они хороши;
- ваш бренд. Логотип, название компании, фирменные товарные знаки — все это должно появиться в видео. Так вы продвинете не только продукт, но и свой бренд. У зрителя должна сформироваться ассоциация — связь товара с вашей компанией;
- укажите, где всю эту красоту можно купить. Дайте ссылку на интернет-магазин, укажите адреса магазинов, разместите телефоны отдела продаж.
В общем обязательно указание информации: что продаем, название нашей компании, как купить. Иначе ролик не сработает.
Правило восьмое: оптимальная длительность ролика
По словам Андрея Чагина, генерального директора студии «Филин», минимальная длительность рекламного ролика — 30 секунд. Делать меньше бессмысленно: так устроена психология восприятия. Но и снимать пятиминутный фильм тоже не стоит. Во-первых, это дорого. Придется больше заплатить и за сам ролик, и за эфирное время.
Оптимальная продолжительность рекламного ролика — минута-полторы. Это время нужно структурировать:
- первые 5 секунд дается вам на то, чтобы привлечь внимание зрителя. Именно за это время человек решает, смотреть дальше или нет. О товаре пока можно не упоминать: главное, чтобы на экране появилось что-то, за что можно зацепиться глазами. Необычный кадр, лицо знаменитости, котик, в конце концов;
- основной блок. Здесь мы уже можем переходить к товару, его описанию и рекламе нашего бренда;
- ближе к концу выкатываем контактную информацию: способ заказа, адреса и телефоны.
Сведения об акциях и спецпредложениях тоже лучше разместить ближе к концу, но не обязательно. Некоторые ролики с них начинаются — бьют сразу в лоб, так сказать. Но это подходит для тех случаев, когда товар и бренд всем давно известны и акцент нужно сделать именно на скидках.
Правило девятое: не забывайте об авторских правах и законе о рекламе
В особенности касается музыкального сопровождения ролика. Нельзя просто так взять и пустить фоном композицию известного рок-исполнителя или рэп-певца. “Ютуб” тщательно отслеживает такие вещи: в эфир рекламу не пропустят.
Также не забывайте о сюжете. Если вы грубо украли идею сюжета у конкурентов — за такое по головке тоже не погладят.
С законом о рекламе все еще сложнее:
- запрещается бездоказательное использование слов «лучший», «самый» и им подобных. Если хотите применять такие термины, нужно говорить что-то типа «лучший по результатам опроса наших клиентов», «самый дешевый относительно средних по рынку цен» и так далее;
- нельзя рекламировать некоторые категории товаров, например, сигареты и алкоголь в дневное время;
- нельзя мочить конкурентов. Если в ролике будет сказано, что у вас лучше, чем в «Эльдорадо» — судов и штрафов не избежать.
Поэтому во время подготовки к съемке тщательно изучите законодательство.
Вывод
Съемка рекламного ролика — увлекательное и творческое занятие. Надеемся, наши несложные правила помогут вам снять качественный вирусный видеоматериал, который принесет клиентов и повысит узнаваемость бренда. Удачи!
Возможно вам также будет интересно:
Снять и смонтировать рекламное видео – не самая тривиальная задача. Но если есть идея, свободное время, камера и смартфон или компьютер с программой для монтажа, то почему бы и не попробовать? Креатив ценнее спецэффектов, поэтому создание рекламных роликов всегда начинается с написания сценария: что вы будете снимать, где и как. Второй шаг – непосредственно съемка. А третий шаг – превращение разрозненных записей в крутой рекламный видеоролик – мы рассмотрим подробно в рамках этой статьи. После ее прочтения вы будете вооружены всеми необходимыми базовыми знаниями для того, чтобы начать самостоятельно делать рекламу для размещения в ТикТок или на Ютубе.
Продающее рекламное видео: универсальные приемы для создания
С чего начать?
Создание видеороликов для рекламы всегда начинается, конечно же, с обдумывания общей концепции рекламы. Какова будет основная идея? Что будет фигурировать в вашем ролике? Нелишне будет также написать краткий сценарий и сделать раскадровку для наглядности и удобства.
Где взять видеоматериал для вашего ролика? Есть несколько вариантов:
-
Запишите видео самостоятельно. Это, пожалуй, самый трудоемкий путь, который, однако, может привести к неплохим результатам, если у вас есть необходимое оборудование, способности и навыки.
-
Наймите профессиональных операторов и актеров. Результат будет качественный, но это недешево.
-
Можно пойти на компромисс и воспользоваться одним из банков стокового видео. Это веб-сайты, на которых можно найти отлично снятые и смонтированные видеоролики практически на любую тему по вполне приемлемой цене. Рекомендуем вам нашего партнера – сайт стоковых видеороликов VideoBlocks.
Почитать подробнее о VideoBlocksЕсли же вам потребуются качественные фотографии для вашего видеопроекта, вы можете воспользоваться сайтом GraphicStock.
Перейти на сайт GraphicStock
Что лучше работает в Интернете?
Даже если вы не планируете особо креативить, ролик, построенный по типовому сценарию, сработает уже потому что будет понятен зрителю. Вот самые популярные приемы построения сюжета.
-
Покажите товар в действии. Этот подход идеален для новых или сложных продуктов. Он работает во всех нишах, где у потенциальных покупателей может возникнуть вопрос: «Зачем мне это нужно?».
-
Сравните «до» и «после». Эффективно в бьюти-тематике, продвижении фитнес-продуктов и прочем, где платят не столько за сам продукт, сколько за эффект.
-
Расскажите о продукте от первого лица. Эффективный прием – записать видео, где некий эксперт на понятном аудитории языке предлагает что-либо и без спецэффектов объясняет, почему это стоит своих денег.
-
История. Создать историю можно без спецэффектов и массовки, но не без четкого сценария. Зато именно этот тип рекламных видео самый виральный и продающий, ведь он построен на работе с эмоциями. За счет отсутствия прямой продажи зрители охотнее смотрят подобные ролики, делятся с друзьями, проникаются доверием к продвигаемому продукту и покупают.
-
Сравнение или соревнование. Этот прием тоже можно использовать самому – без актеров и съемочной группы. Суть его в том, чтобы сначала рассказать и показать несовершенства альтернатив вашего предложения, а после на таком невзрачном фоне продемонстрировать, что у вашего продукта таких недостатков нет и быть не может.
Полезные советы по монтажу
-
Заглядывайте в ТикТок и Ютуб, чтобы «ловить» тренды и использовать их при монтаже своих рекламных видео.
-
Учитывайте площадку, где будет размещен ролик, например, в «Историях» в VK горизонтальные видео не получат отклика, а в Ютуб – не поймут вертикальные.
-
Сокращайте. Если какой-то момент из финального ролика можно вырезать без потери смысла, смело делайте это.
-
Старайтесь сохранить картинку и звук максимально качественными, особенно для реклам-историй.
Инструкция по созданию видеороликов для рекламы в Movavi Video Editor
Шаг 1. Скачайте и установите программу для создания рекламных роликов
Скачайте видеоредактор, откройте установочный файл и следуйте инструкциям по установке.
Шаг 2. Добавьте видео в программу
Нажмите кнопку Добавить файлы и загрузите видео в редактор. Все добавленные файлы появятся в Библиотеке файлов в центральной части окна программы. Перетащите нужные на шкалу времени в нижней части окна.
Шаг 3. Нарежьте видео, удалите ненужное
Приступаем к монтажу. Чтобы разрезать видео, щелкните по нему на шкале времени, установите красный маркер в нужной точке и нажмите на иконку с ножницами. Видеофрагмент будет разрезан на две части в выбранном вами месте. Таким образом вы сможете разрезать видео в любом месте и на любое количество частей. Чтобы удалить лишний фрагмент, выберите его на шкале времени и щелкните по иконке с корзиной (или нажмите клавишу Delete на клавиатуре).
Шаг 4. Добавьте переходы
Видео будет выглядеть более плавным, если соединить его фрагменты анимированными переходами. Откройте вкладку Переходы, выберите те, что подходят для вашего видео, и просто перетащите их на шкалу времени. Переходы добавляются между двух видеофрагментов, но вы также можете добавить переход в конец ролика.
Шаг 5. Примените фильтры
Чтобы ваш ролик смотрелся эффектнее, можно наложить специальные фильтры на видео: например, эффект ретро-съемки или помехи, как на старых видеокассетах. Откройте вкладку Фильтры и просмотрите библиотеку эффектов. Чтобы добавить понравившийся эффект, перетащите иконку с нужным фильтром на видеофрагмент на шкале времени. Подробнее о наложении фильтров на видео читайте в нашей инструкции.
Шаг 6. Озвучьте ваше видео
Хотите сами озвучить ваш рекламный ролик? Movavi Video Editor включает такую возможность. На панели с иконками щелкните по иконке микрофона. Если ваш микрофон подключен к компьютеру, видеоредактор распознает его и выведет его название в строке Устройство. Теперь установите красный маркер на нужном отрезке видео и нажмите кнопку Начать запись. Звук с микрофона начнет записываться на отдельный Трек привязанного аудио. Когда закончите, нажмите Остановить запись.
Шаг 7. Добавьте музыку и звуки
Музыка играет важную роль в итоговом восприятии любого видео, и, конечно, усилит эмоциональное воздействие рекламы. Добавьте музыку из встроенной коллекции во вкладке Музыка, а нужные звуковые эффекты выберите во вкладке Звуки. Если хотите использовать другую фонограмму, добавьте ее из папки на компьютере: нажмите кнопку Добавить файлы, загруженные вами аудиофайлы появятся на Аудиотреке на шкале времени. Вы можете нарезать аудио с помощью ножниц точно таким же образом, как и видео.
Шаг 8. Добавьте текст
Перейдите во вкладку Титры, выберите подходящий вам стиль надписи и просто перетащите понравившиеся титры на шкалу времени. Вы можете добавить текст на отдельный Трек титров, либо на Видеотрек. Дважды щелкните по титру на шкале времени, чтобы открыть меню настроек в окне предпросмотра. В нем вы сможете задать основные параметры титров и вписать нужный текст.
Шаг 9. Сохраните готовый ролик
Нажмите кнопку Сохранить, выберите нужный формат и нажмите Старт. Вот и всё! Теперь вы знаете, как быстро и эффективно создать рекламный видеоролик в Movavi Video Editor.
Онлайн-инструменты для создания рекламных роликов
Программа для создания рекламных роликов всегда будет лучшим вариантом, чем приложение или онлайн-сервис, но когда достаточно мощного компьютера под рукой нет, то это не повод отказываться от идеи выполнить монтаж промо самостоятельно.
1. Выберите Онлайн-шаблоны, если вы хотите сделать видео на скорую руку, или Онлайн-инструменты – когда у вас есть готовый видеоматериал и его нужно только доработать.
2. В случае с шаблонами, достаточно выбрать подходящий и отредактировать его под свой продукт, следуя подсказкам сервиса.
3. Среди Онлайн-инструментов доступны сервисы для нарезки, объединения видео, работы со звуковой дорожкой, наложения эффектов и прочего. Для работы с любым из них нужно нажать на соответствующую миниатюру на странице, загрузить видео материалы и применить на них нужные возможности.
4. По завершению обработки останется скачать готовую рекламу и загрузить ее в рекламный кабинет того сервиса, которым вы пользуетесь для продвижения продукта.
1. Авторизуйтесь на сервисе и выберите среди шаблонов Видеорекламы подходящий.
2. Во вкладке Фон выберите тип подложки.
3. Загрузите видеоматериалы, которые вы отсняли, а также фото и аудио в редактор.
4. Обработайте: наложите эффекты, стикеры, выполните обрезку встроенными средствами инструмента.
5. Скачайте результат в формате MP4.
1. Зарегистрируйте и выберите шаблон из библиотеки сервиса.
2. Следуя пошаговым инструкциям, соберите свою первую видеорекламу, как на конструкторе: добавьте видео, графику, наложите эффекты, определитесь с переходами и звуком.
3. Скачайте результат.
Если вас интересует больше альтернатив для редактирования видео, читайте статью по ссылке ниже:
ТОП-9 программ для монтирования видео
Более лаконичный ответ на вопрос о том, как сделать рекламный ролик, найти наверное, трудно. Мы постарались обойтись без лишних отступлений, чтобы вы быстрее перешли к делу – занялись сценарием, съемкой и монтажем. Нельзя научиться делать крутое видео в теории, для этого нужна практика, к тому же, благодаря Movavi Video Editor и ее аналогам перейти от слов к делу вы можете прямо сейчас. И не исключено, что уже первая ваша видеореклама принесет хорошие продажи, ведь по статистике, видео сегодня продает лучше, чем картинки и текст.
Создавайте видео. Творите. Вдохновляйте.
* Бесплатная версия Movavi Video Editor имеет следующие ограничения: 7-дневный пробный период, водяной знак на сохраненных видео и, если вы сохраняете проект как аудиофайл, возможность сохранить только ½ длины аудио. Подробнее
Остались вопросы?
Если вы не можете найти ответ на свой вопрос, обратитесь в нашу службу поддержки.
Подпишитесь на рассылку о скидках и акциях
Разрабатываем сценарий рекламного ролика
Подробный гайд по созданию продающего видео
Думаете, что секрет успешных рекламных видео зависит от фееричных спецэффектов, известных селебрити в кадре или съемки на крутую камеру? Ошибаетесь, ведь для создания эффективного продающего видеоролика важно только одно – сильный и продуманный сценарий.
В этой инструкции мы пошагово опишем процесс разработки сценария для рекламного ролика и покажем, как написать всего три строчки, которые принесут миллионы.
Помните мужчину с упаковкой стирального порошка, который грозился прийти к вам? А караван праздничных грузовиков Coca-Cola, уже более 20 лет знаменующих приход Нового года? Читатели постарше должны еще припомнить тетю Асю, с приездом которой белье становилось белоснежным.
Все это – примеры лучших рекламных роликов, которые принесли компаниям внушительный доход и лояльность миллионов потребителей. Если не верите, то взгляните на это изображение:
Зачем нужен сценарий
Спорим, вы тоже начали напевать «Праздник к нам приходит, праздник к нам приходит»? 
Да, видеореклама была, есть и будет одним из самых эффективных инструментов маркетинга. Но мало кто осознает, что результативность подобных рекламных кампаний зависит не столько от технического исполнения, сколько от качественного сценария.
Хороший сценарий – это основа любой рекламы, и чтобы написать его, придется приложить немало усилий и времени. По правде говоря, создавать сценарий для рекламного видеоролика намного сложнее, чем для короткометражки или полноценного художественного фильма. Ведь тут кроме писательского таланта потребуются еще глубокие познания в маркетинге, изучение целевой аудитории и в целом понимание покупательской психологии.
Когда мы готовили этот материал, то нашли в интернете массу статей на тему «Как написать сценарий рекламы», но, к сожалению, ни одна из них не была полезной. Все пишут про драматургию ролика, про яркие образы и креативность. Безусловно, это очень хорошо, но никто не упоминает, что рекламный сценарий – это всегда про деньги.
Именно рост продаж является конечной целью любой рекламной компании. Поэтому если вы хотите создать действительно продающий сценарий видеоролика, то вам придется «зарыться» в маркетинг и рассматривать текст не с точки зрения писателя, а со стороны бизнеса. И наша инструкция как раз поможет вам это сделать.
Шаг 1. Подготовка и анализ
Для начала определите, о чем будет ваш рекламный ролик? Вы рекламируете отдельный продукт, линейку товаров или компанию в целом? От этого будет зависеть вся дальнейшая работа над сценарием.
Что рекламируем?
Компании используют данный формат для разных целей. Например, при помощи видеорекламы можно познакомить потребителей с новым продуктом, повысить охват и узнаваемость бренда или же стимулировать продажи.
Какая цель рекламы?
Критически важный пункт. Без подробного анализа целевой аудитории невозможно написать сценарий «на миллион» и снять эффективный ролик. Выясните, кому будет адресована реклама: домохозяйкам, бизнесменам средних лет или пожилым людям? Далее определите, какую проблему ЦА решает рекламируемый продукт?
Кто целевая аудитория?
Также советуем обратить внимание на то, что иногда покупателями и потребителями могут быть совершенно разные сегменты аудитории. Например, потребителями косметики для бритья бороды являются мужчины, но покупают их обычно женщины.
Обязательно уточните у заказчика или руководителя, где будет размещаться рекламный ролик, для которого вы пишете сценарий. Его покажут на ТВ, добавят на главную страницу корпоративного сайта или используют в таргетированной рекламе в социальных сетях? Если последнее, то в каких именно?
Какой формат?
Например, если вас попросили написать сценарий рекламного видео для TikTok или stories в Instagram, то его длительность не должна превышать 15 секунд.
Еще один важный фактор, который также следует учитывать при подготовке сценария. Если общий бюджет на съемки ролика составляет не больше 1000 рублей, то идею с привлечением Ольги Бузовой придется отложить. Шутка, конечно, но финансовая сторона вопроса во многом определяет концепцию и сценарий рекламы.
Какой бюджет?
В результате у вас должен появиться список с базовой информацией, которая ляжет в основу сценария на следующих этапах работы. Выглядеть он будет примерно так:
Шаг 2. Разработка концепции
Проведя первичный анализ и подготовку, вы можете приступить непосредственно к креативной части работы над сценарием – разработке концепции. Условно весь процесс можно поделить на 3 этапа.
Давайте подробнее пройдемся по каждому из них.
Концепция – довольно размытое понятие, которое включает в себя множество различных аспектов. Если говорить коротко, то концепция – это то, каким будет ваш ролик, что вы хотите донести зрителю. Это своеобразная точка зрения, взгляд, позиция, которая определяет общее настроение и тональность рекламы.
Креативная концепция
Например, будете ли вы использовать юмор, или ваша видеореклама должна быть серьезной и солидной? Будет ли ваш ролик мини-фильмом или же это анимационное видео? Повествование от первого или третьего лица?
Сформировав концепцию сценария, вам будет гораздо проще работать над образами и персонажами, писать текст и искать референсы.
Если вы определились с креативной концепцией, то теперь пришло время найти соответствующие ей референсы. Рекомендуем использовать несколько источников для поиска вдохновляющего видеоконтента:
Изучение референсов
Специализированные платформы (YouTube, Vimeo и т.д.)
Видеостоки (Shutterstock, Depositphotos и т.д.)
Социальные сети (Instagram, Facebook, TikTok и т.д.)
Во-первых, вы сможете найти что-то похожее и близкое по смыслу вашей концепции и оценить, насколько хорошо выглядит ваша идея на практике. А, возможно, анализ референсов даже вдохновит вас на новую и более интересную идею.
Чем это полезно:
Во-вторых, вы сможете проанализировать, что до вас уже делали конкуренты и увидеть, что у них получилось хорошо, а что – плохо. Так вы обезопасите себя от возможных ошибок и создадите действительно уникальный видеоролик.
Объективно оценить свою идею бывает крайне сложно, поэтому тут вам на помощь придут коллеги, друзья, руководитель или заказчик.
Мозговой штурм
Презентуйте им концепцию сценария вместе с подборкой референсов и посмотрите на их реакцию. Что им понравилось, а что вызвало негатив. В ходе мозгового штурма с командой вы сможете найти самый подходящий вариант для будущего рекламного сценария и сразу же забраковать провальные идеи.
В результате командной работы у вас должна появиться утвержденная креативная концепция сценария рекламного ролика.
Теперь, когда у вас на руках есть все необходимое, вы можете приступить к самой творческой (и, пожалуй, сложной) части – написанию сценария!
Оставьте заявку на съёмку видео и анимационный ролик в PRESIUM
Шаг 3. Написание сценария
Сразу предупредим: если вы ждете каких-то «волшебных» шаблонов или 100% эффективной «формулы» рекламного сценария, то их не будет. И не из-за того, что мы жадничаем, а просто потому, что невозможно создать универсальный шаблон. Слишком много факторов влияют на итоговый результат ролика: рекламируемый продукт, задачи компании, сегмент ЦА, бюджет и прочее.
К сожалению, мы не сможем предоставить вам готовый сценарий рекламного видео. Но мы с удовольствием поделимся полезными практическими советами, которые помогут вам самостоятельно его написать.
Структура сценария – это тезисное изложение вашего сюжета. Не расписывайте подробности, реплики персонажей, декорации и прочие детали. Все это не требуется на данном этапе. Главное, чтобы структура отражала общий ход событий вашей истории.
Формируем структуру
Тут же подумайте, каких персонажей вы хотите ввести в сюжет. Кто они, какой у них характер, настроение? Как они говорят и одеваются? Кстати, не обязательно, чтобы это были люди. В мировой рекламной практике есть масса отличных примеров, когда главными персонажами рекламы становятся животные, предметы или даже какие-то абстрактные явления. Выбор за вами. Но учтите, что зрителей гораздо больше «зацепит» та реклама, с персонажами которой они могут себя ассоциировать.
После того, как у вас появилась структура и общее понимание ключевых персонажей, подготовьте краткий синопсис сценария. Он должен содержать опорные и фундаментальные точки, которые управляют повествованием и указывают на ключевые моменты истории. Также проверьте, чтобы не нарушалась последовательность событий, отсутствовали «дыры» в сюжете и логические нестыковки.
Работая над сценарием рекламного ролика, будьте готовы исписать немало «бумаги». Поверьте, мы знаем, о чем говорим. Ведь с первого раза мало кому удается написать идеальный сценарий. Это нормально, если у вас будет по 10-20 различных вариантов текста.
Написание текста
Конечно, каждый сценарист выбирает комфортный для себя способ работы с текстом, но мы рекомендуем вам придерживаться простой схемы поэтапного написания сценария.
1. Первый драфт. Тут вам нужно за один раз написать сценарий целиком, ничего не редактируя и не сокращая. Просто излагайте поток сознания без остановки. Абстрагируйтесь от «внутреннего критика» и пишите сценарий таким, каким вы его видите. Не обращайте внимания на опечатки, повторы, лишние слова и несовершенство стилистики. Все это вы будете исправлять позже.
Когда написали, закройте Word и сделайте паузу.
2. Пауза. На данном этапе вам нужно забыть о вашем сценарии и хорошенько «проветрить» голову. Если сложно это сделать, то переключитесь на какую-то другую задачу. Например, погуляйте с собакой, приготовьте ужин, свяжите крючком шарф. Сколько времени уделить отдыху, решайте сами: 2 часа, 2 дня или 2 недели (если такая возможность, конечно же, есть).
3. Редактирование. И только теперь можете вернуться к вашему черновому сценарию и начать работу над ошибками. Отредактировали? Покажите коллегам и узнайте их мнение.
Второй и третий этап повторяйте по кругу до тех пор, пока готовый сценарий полностью вас не устроит.
Вот несколько советов, которые помогут вам в работе над текстом рекламного видеоролика:
Никогда не удаляйте предыдущие версии текста, так как они могут пригодиться. Каждый новый вариант сценария пишите в новом документе, чтобы у вас была возможность вернуться на пару шагов назад и при необходимости взять какие-то фрагменты.
Первые 2-5 секунд рекламного ролика самые важные, так как они влияют на то, будет ли зритель смотреть видео дальше. Учтите это в вашем сценарии, добавив в самое начало что-то яркое, нестандартное и интригующее. То, что зацепит человека и заставит его ощутить ценность вашего ролика.
Не расслабляйтесь и держите ритм на протяжении всего сюжета. Если зрителя привлекло яркое начало, а после 10 секунды ролик становится «пресным» и скучным, то его перестанут смотреть.
Обязательно проверьте с секундомером, вложились ли вы в хронометраж. Мысленно пройдитесь по всему сценарию, прокрутите в голове все события и проговорите вслух все диалоги. Выдерживайте все необходимые паузы и интонации.
Пишите коротко. Если можете сократить, сокращайте, так как любое слово, предлог или междометие занимает драгоценное время, которое в случае с рекламными роликами всегда строго лимитировано.
Когда ваш текст полностью готов, пришло время правильно его оформить. Сегодня используют 2 основных вида оформления сценариев:
Формат рекламного сценария
Классический кинематографический формат
Рекламный формат гораздо проще и понятнее. Весь сценарий делится на 2 колонки: описание действия в кадре и реплики персонажей. Иногда могут присутствовать столбцы с указанием длительности кадра, раскадровками или с какими-то важными комментариями сценариста.
В киношном варианте форматирования сценарий очень похож на пьесу: есть блоки с действиями, диалогами, ремарками.
Мы в Presium верим, что у вас обязательно все получится, и очень надеемся, что наш гайд поможет вам создать гениальный сценарий для вашего рекламного ролика. А если вам нужны полезные советы по разработке презентационного видео о компании, то обязательно почитайте эту статью.
1. DollarShaveClub.com – Our Blades Are F***ing Great
В заключение поделимся примерами креативной рекламы для вдохновения
2. Old Spice – Твой конь всегда едет вперед
3. Реклама грузовиков Volvo со знаменитым трюком Жан-Клода Ван Дамма
4. IKEA – дедушка и стул
5. Liberty Mutual Insurance – Люди
6. Turkish Airlines – Месси и Коби
7. Kaspersky Security – «Смертельная» реклама
8. PANDORA – Женская месть
9. Яндекс – Коляска по лучшей цене
10. Mercedes – Прости, смерть!
Раз в неделю пишем вам о новостях в мире визуальных коммуникаций и рассказываем об обновлениях в блоге. Никакой рекламы
Студия, где создаются визуальные коммуникации, облегчающие работу сотрудников и повышающие эффективность бизнеса
Время на прочтение
4 мин
Количество просмотров 25K
Видеореклама набирает все больше оборотов: пользователи лучше реагируют на видео, чем на статические картинки и баннеры, а рекламные системы постоянно увеличивают количество видеоформатов.
В статье собрали инструменты, которые помогут быстро и просто создавать привлекательные ролики для таргетированной или контекстной рекламы. Даже если у вас нет навыков монтажа.
В подборке Click.ru — сервисы с рабочим бесплатным функционалом и доступными платными тарифы (не дороже 15$/месяц).
1. SUPA
Ссылка на сервис
Стоимость: бесплатно (логотип Supa на видео), платная подписка — от 990 руб/месяц.
Один из самых популярных онлайн-сервисов для создания рекламных видеокреативов для соцсетей.
Основные возможности:
-
большая библиотека готовых шаблонов;
-
основные форматы видео: квадратные, горизонтальные, видео для stories. Также можно создавать ролики с пользовательскими размерами;
-
есть конвертация размеров. Например, можно в 1 клик переключиться из квадратного формата в горизонтальный;
-
удобный интерфейс редактора. Можно добавлять видео, фото, графику, эффекты перехода и т. д.
На платных тарифах доступен экспорт в GIF, HD и Full HD.
Из минусов бесплатного тарифа:
-
добавлять музыку можно только на платном тарифе;
-
низкое качество видео — 480р;
-
на видео накладывается водяной знак с логотипом сервиса.
Если вы много работаете с рекламой в соцсетях и регулярно нуждаетесь в видеокреативах, присмотритесь к Supa.
2. Lumen5
Ссылка на сервис
Стоимость: бесплатно с ограничениями, платная подписка — от 15$/месяц.
Онлайн-сервис для быстрого создания коротких видеороликов. Позволяет создавать ролики в трех популярных форматах:
-
16:9;
-
1:1;
-
9:16.
Для создания видеороликов можно использовать готовые шаблоны, а также библиотеку медиафайлов: видео, фото, аудио и GIF.
Ограничения бесплатной версии:
-
можно скачивать до 3 видео в месяц;
-
в сервис можно загружать только видео и фото (загрузка аудио доступна на платной подписке);
-
в конце каждого видео добавляется кадр с упоминанием названия сервиса.
Из плюсов — на бесплатном тарифе видео скачиваются в хорошем разрешении (720р). А последний кадр с упоминанием сервиса можно легко обрезать в любом редакторе.
3. Boosted
Ссылка на сервис: Google Play, AppStore, Онлайн-сервис.
Стоимость: бесплатно с ограничениями, платные тарифы — от 9,99$/месяц.
Boosted — сервис, у которого есть браузерная онлайн-версия и приложения для iOS/Android. Помогает создавать простые видео в трех форматах:
-
1:1;
-
16:9;
-
9:16.
Возможности:
-
на видео можно добавлять текст, музыку и фильтры;
-
быстрое переключение между форматами (квадратный ролик в 1 клик можно трансформировать в формат 16:9);
-
есть библиотека готовых шаблонов — бесплатных и премиум (доступны на платной подписке).
Готовые видеоролики можно сохранять на телефон или компьютер, а также выгружать в Facebook и Instagram для публикации.
4. InShot
Ссылка на сервис: App Store, Google Play
Стоимость: бесплатно с ограничениями, платная подписка с полным доступом — 329 руб/месяц или 999 руб/год.
Приложение для iOS и Android для редактирования фото и видео. Основные возможности видеоредактора:
-
обрезка и склейка видео;
-
предустановленные варианты размеров холста — под основные форматы (1:1, 16:9 и т. д.);
-
наложение фильтров (10 бесплатных) и эффектов (9 бесплатных);
-
наложение музыки, звуковых эффектов, а также закадрового голоса;
-
добавление переходов между сценами;
-
изменение скорости проигрывания;
-
добавление текста разными шрифтами.
На платной версии доступно больше эффектов, фильтров и других элементов. Но для простых видео вполне достаточно бесплатного функционала. Главный плюс InShot — видео можно бесплатно сохранять в хорошем качестве без водяного знака.
5. Flexclip
Ссылка на сервис
Стоимость: бесплатно с ограничениями, платные тарифы — от 8,99$/месяц.
Простой онлайн-конструктор видеороликов. Основные возможности:
-
использование готовых шаблонов (сгруппированы по тематикам);
-
5 форматов — 16:9, 9:16, 1:1, 4:5, 21:9;
-
добавление текста, оверлеев, фигур и графики;
-
наложение музыки;
-
загрузка собственных медиафайлов (фото и видео), импорт стоковых видео или фото из встроенной библиотеки.
У сервиса удобный и понятный интерфейс. Из минусов — на бесплатном тарифе видео можно скачать только в разрешении 480р.
6. Clipchamp
Ссылка на сервис
Стоимость: бесплатно с ограничениями, платные тарифы — от 9$/месяц.
Браузерный онлайн-редактор видео. Позволяет создавать видео в 6 форматах:
-
9:16;
-
2:3;
-
4:5;
-
1:1;
-
16:9;
-
21:9.
Видео можно смонтировать с нуля или воспользоваться готовыми шаблонами. Есть библиотека бесплатных и платных элементов: видео, GIF, аудио.
На бесплатном тарифе смонтированные видео можно скачивать в разрешении 480р. Из плюсов — видео скачивается без водяных знаков и логотипов сервиса. Для доступа к полному функционалу и возможности скачивать видео в высоком качестве нужна платная подписка.
7. Видеоконструктор в Яндекс.Директе
Ссылка на сервис
Стоимость: бесплатно.
В новом интерфейсе Яндекс.Директ доступен бесплатный видеоконструктор (Инструменты → Видеоконструктор), с помощью которого можно создавать короткие рекламные ролики в основных форматах:
-
16:9;
-
2:1;
-
3:1;
-
9:16.
Ролики можно использовать для креативов видеодополнений, контекстных и медийных видеообъявлений.
Доступно несколько шаблонов с анимацией, изображениями и текстом. Также можно создать видео с нуля.
Полезная функция видеоконструктора — массовое создание видеороликов из товарного фида. Можно загрузить CSV-файл с информацией о товарах и сервис создаст однотипные ролики для каждого товара. Подробнее об этой функции и требованиях к фиду — в справке Яндекса.
Готовое видео можно использовать в кампаниях Яндекс.Директа или скачать на компьютер и использовать в других целях.
Заключение
У большинства сервисов бесплатного функционала вполне достаточно для создания видеокреативов, а платные подписки стоят недорого — если вам нужно много креативов, вложения однозначно окупятся. С помощью видеоконструктора в Директе можно быстро создать до 300 видеообъявлений для товаров.
Тестируйте сервисы из подборки и пользуйтесь тем, что лучше всего вам подходит.
Не так давно мы в количестве трёх друзей поувольнялись с работ и решили пилить свой видеопродакш. В начале 2019 года назвали корабль Norm Production, занимались им part-time, а к лету созрели и для full-time. Сейчас же, когда мы по факту затащили первый для нас серьёзный проект, есть острое желание поделиться этой историей, описать закулисье продакшн-движухи.
Кто ты вообще такой и зачем это пишешь?
Меня зовут Владимир, и я технический директор, а также оператор-постановщик Norm Production.
Есть несколько причин, почему родился этот текст.
Во-первых, мне хочется рассказать, как вообще создается коммерческий видео-контент. Что это не просто «погнали поснимаем что-нибудь», а довольно серьезный процесс. Во-вторых, лишний раз вместе с вами пройдусь по всем этапам проекта: мало ли, найдем косяки, сделаем выводы.
И последнее. Если вы потенциальный клиент, то текст должен убедить вас в том, что мы тут не в игрушки играем, вообще-то. Серьезные дяди делают серьезные вещи.
Задача
Итак, к делу! Название компании-клиента опускаю: коммерческая тайна, ну вы понимаете.
В конце июля к нам обратился некий заказчик с запросом коммерческого предложения на создание промо-ролика. При этом задача была из разряда “сами не особо понимаем, что хотим”. Также не было понимания и по бюджету проекта. Черный кот в темной комнате. Что делать? Придумывать несколько креативных концепций под разные бюджеты! Ковровые бомбардировки! Клиенту что-то, да зайдет.
Аист в небе или синица в руках?
На этом этапе нужно было принять сложное для нас, но единственно верное (как показала практика) решение. У нас к тому моменту не было опыта работы на больших проектах. Мы не привлекали на съемочную площадку актеров, специалистов по свету, гримеров и так далее. И вообще имели только теоретическое представление, как это работает. До этого момента мы чаще всего закрывали не игровые проекты, которые обычно делают “в соло”: отчетные видео с мероприятий, документалки, видео-визитки. На этом же проекте с “холодным”для нас заказчиком (не друг-подруга, не какие-то общие знакомые) нам надо было снять полноценный рекламный ролик чуть ли не для ТВ. Совершенно разные весовые категории.
Итак, мы пришли к внутреннему выбору: предлагать то, что мы уже умеем делать за дешево или предлагать новое для нас за сравнительно большие деньги, но с огромными рисками. Очень тяжко, но все же приняли решение делать большое, новое и страшное.
Концепция и стоимость
Решение принято, пора продавать себя Заказчику. Что для этого нужно? Красиво упакованная концепция и смета. И если с концепциями все было более-менее понятно (придумываем, кратко описываем формат, идею, делаем презентацию), то со сметой возникли первые проблемы. И чтобы понять суть проблемы, давайте окунемся в удивительный мир сметных расчетов и формирования стоимости проекта. Ух! (Обещаю,когда-нибудь мы дойдем до съемок, терпение)
Стоимость нашего проекта (как и любого другого) складывалась из трех основных блоков, включающих много-много позиций:
- Pre-production: написание сценария, кастинг актеров, подбор локаций;
- Production: ставки режиссера, оператора-постановщика, продюсера, гаффера (человек, отвечающий за постановку света), аренда оборудования, стилист, гример, актеры, еда (да-да, как оказалось, на съемках люди хотят есть);
- Post-production: монтаж, цветокоррекция, саунд-дизайн, запись закадрового голоса, запись музыкального трека специально для этого ролика, приобретение внешних жестких дисков для хранения проекта, немного графики.
И если напротив тех позиций, которые мы втроем до этого успешно закрывали, мы могли поставить стоимость, то вот сколько стоит за смену (8 часов работы) условный гаффер мы в душе не знали. Сроки отправки сметы были крайне сжатые, стоимости пришлось ставить практически наугад, основываясь на не очень проверенных данных из интернетов. Да, очень рискованно. Никогда так не делайте. А если и придется, то умножайте в конце предполагаемую сумму на два.
Смета и презентация отправлены заказчику вовремя. Мы затаились в ожидании решения. Оно пришло через недели полторы: “Нам нравится такая-то концепция, деньги согласованы, привозите договор на подписание”. В тот момент я испытал странную смесь радости и ужаса. Через пару дней после подписания договора пришел аванс и стало вообще не до шуток: миллиард вопросов и пока ни одного ответа на них.
Pre-production
Шок-контент! В роликах такого типа основная часть работы выполняется на Pre-production — то есть на этапе подготовки к съемкам. Чем основательнее работа на этом этапе, тем круче будет финальный результат, который заказчик согласует практически без правок. У нас были следующие задачи:
- Написать сценарий и сделать по нему аниматик — упрощенную версию финального видео. Ниже будут картинки (наконец-то!), станет понятнее, что это за зверь;
- Показать аниматик заказчику и получить от него “ок”;
- Собрать съемочную группу;
- Найти актеров и согласовать их с заказчиком;
- Подобрать образы для актеров;
- Найти локации, согласовать их с заказчиком;
- Забронировать съемочное оборудование в ренте;
- Составить план съемок и раскадровку, разработать логистические планы, что как куда и когда перемещается.
В результате, в день съемок мы должны были просто следовать разработанному плану. Никакой импровизации, все четко по времени, каждый знает, что он делает и что будет дальше. Никаких “да ладно, сейчас снимем, потом на монтаже разберемся”. Только 100% подготовки, только хардкор!
Давайте уже к картинкам и примерам. Вот часть презентации с согласованной заказчиком концепцией.
По сюжету ролик состоит из трех сцен: кафе, дача, машина. Было решено разделить съемки на два дня. В первый день кафе и машина. Во второй — дача. Были определены предварительные даты. На подготовку оставалось около трех недель. Самое время искать команду и актеров!
Поскольку мы понимали, что своими силами с таким объемом задач не справимся, нам нужно было найти продюсера, который взял бы на себя поиск остальной команды, подбор актеров, документальное сопровождение (подписание договоров, расписок о передачи прав на изображение актеров и вот это вот все). Жертва нашлась с третьего раза. В процессе поиска мы наткнулись на, как оказалось, крутого киношного продюсера, которая испугала нас словами “ребят, вы за эти деньги вообще ничего не снимете”. Но нас так просто не сломаешь! Сказали сами себе, мол, да, кино мы тут не снимаем, но в этот бюджет сделаем максимум возможного.
Итак, наша жертва-продюсер начала поиск команды. И тут появилась проблема номер два: выяснилось, что на этапе составления сметы мы немного не попали в стоимости услуг привлекаемых специалистов и актеров. Также мы совершенно забыли, что локации вообще-то стоят денег. И очень немалых. Пришлось выкручиваться в рамках бюджета, перераспределять статьи расходов, искать бесплатные варианты с локациями и так далее. В ходе этих поисков была проведена огромная работа, местами нам повезло, но везет, как известно…ну вы поняли.
Итак, команда собрана, даты съемок утверждены, оборудование забронировано, локации и актеры найдены и согласованы с заказчиком. Картииинки!
Вот мы и добрались до аниматика. Чтобы его сделать, нужно сразу резко-дерзко открыть монтажную программу. В нашем случае это Final Cut Pro X. Да, еще до съемок мы начинаем работать в монтажке. К такому жизнь многих не готовила, понимаю.
Начинаем с разметки хронометража будущего ролика исходя из сценария. Выглядит это так. Серая полоса — это 30 секунд видео. И пока оно состоит из трех титров: “Проблема”, “Решение”, “Пэкшот”.
То есть буквально черный экран и надписи.
Далее мы подобрали подходящий по настроению музыкальный трек, порезали его, чтобы бы получить паузу и акцент в моменте перехода от “Проблемы” к “Решению”, записали сами на телефон закадровый голос по ранее согласованному тексту, и отправили это все композитору в качестве примера, чтобы тот придумал оригинальную музыку для ролика за деньги (потому что авторские права, мы не воруем музыку, мы честные и прозрачные).
Пока композитор пишет музыку, мы начинаем детализировать видео, разбивая две наши смысловые части (проблема и решение) на планы из трех сцен (дача, машина, кафе). Также просто надписями на черном экране. Получается так.
Визуально оцениваем продолжительность планов, последовательность и логичность повествования. Если все ок, то переходим к следующему этапу: залезаем на шаттерстоки и делаем скриншоты картинок, подходящих под придуманные нами планы, закидываем их на таймлайн в соответсвующие места.
Смотрим еще раз. Глазик не дергается, все в порядке. К этому моменту уже подоспели первые варианты от композитора, закидываем их туда же, смотрим, как ложится, даем правки, ждем следующий вариант.
Едем дальше. Наконец-то мы готовы что-нибудь поснимать! Но на телефон и трясущимися ручками.
Одновременно с локейшнскаутингом (это когда мы выезжаем на локации и смотрим, как там вообще, можно ли снимать) мы делаем тестовые съемки, повторяя планы из аниматика. Сняли, вернулись в монтажку, закинули на таймлайн.
Начинает что-то вырисовываться! И да, снимаем сами себя в роли всех: и девушек, и дедушек, и бабушек. Это абсолютно неважно. Главное — показать заказчику то, что в итоге должно получиться. На этом этапе можно оценить темп, планы, логическую последовательность, закадровый голос, музыку и как это все вместе работает, и работает ли вообще. В итоге в монтажке получается такой Франкенштейн (он же товарищ Аниматик).
Наконец-то мы готовы к настоящим съемкам!
Почти готовы. Осталось только сделать раскадровку, план съемок, подготовить и разослать съемочной группе вызывные, забрать оборудование из ренты, в ночь накануне первого съемочного дня собрать это все и проверить работоспособность. И только после этого со спокойной душой пойти спать перед двумя съемочными днями.
Продакшн
Урааа! Съемки! Дождались!
Поскольку у нас был сверх-продуктивный препродакшен, то съемки прошли можно сказать идеально. Тут даже рассказывать особо нечего. Ты просто приходишь, собираешь камеру, выставляешься, люди вокруг делают свою часть работы (грим, актеры, костюмы, свет), открываешь раскадровку, снимаешь, режиссер добивается нужной эмоции от актера. Все! Снято, следующая сцена.
У нас был плейбек! Режиссер Антон наконец-то сидел, смотрел в отдельный монитор и фокусировался на картинке, а не на том, что происходит вокруг. Стильно, модно, молодежно, 10 из 10.
За спиной режиссера в тот же плейбек смотрели стилист и гример. Если прядь волос актрисы захотела сходить за кофе, то специально обученный человек замечал это на мониторе и между дублями вежливо возвращал ее обратно до окончания сцены. И так со всем: стилист привозит, гладит одежду актеров, гаффер выставляет свет, администратор площадки следит за таймингом и подкармливает нас печеньками между планами.
Раньше на “игровых” проектах все эти вопросы ложились на нас троих. Внимание рассеивалось, мы не могли в полной мере концентрироваться каждый на своей основной задаче. Что неминуемо приводило к косякам, которые потом мучительно исправлялись на этапе Post-production. Но не в этот раз!
Коротко по оборудованию. Снимали на Sony A7III + 24-70 Sony SEL f/2.8 GM (RED или Alexa в следующий раз). Слайдер на штативе, чтобы делать киношные наезды и отъезды. Впервые использовали систему передачи видеосигнала Hollyland в связке с плейбеком, состоящим из внешнего монитора Lilliput 7’’, приемника видеосигнала и V-Mount, который все это запитывал. Все это налепили на штатив (обошлись без изоленты! Уровень!). По свету две диодные панели, куча отражателей, флагов, рассеивателей, стоек и рам. Бедная шкода еле вместила все это в себя.
Не обошлось и без этого.
Post-production
Окей, мы все отсняли, расплатились с командой, что же делать дальше? Забэкапить материал, само собой! Ведь что может быть хуже потери отснятых видосиков?
Для этих целей мы специально покупаем два жестких диска: на одном работаем, на другой копируются исходники, он запечатывается, кладется в дальний угол, и его никто не трогает до момента сдачи проекта.
А теперь начинается самый приятный этап (если все было правильно на Pre-production и съемках). Легким движением мышки мы накидываем лучшие отснятые дубли на тот самый аниматик, автоматически получая финальный ролик.
Но все же было одно тонкое место. Графика на экранах устройств. Это тоже новый для нас зверь. По сюжету на экранах различных устройств должны были появляться заставки. Было два варианта, как это сделать: нарисовать нужные экраны до съемок и на съемках физически вывести их на экраны устройств. Но это смотрелось бы плохо и непрофессионально. К тому же, мы бы не смогли поменять что-то, если бы заказчик прислал правки после завершения съемок. Было принято решение снимать зеленые экраны со специальными маркерами, чтобы потом программно наложить поверх нужные нам заставки.
Маркеры помогают шайтан-машине отслеживать перемещение экрана устройства в кадре и в результате построить трек. Далее нужно просто прицепить к этому треку изображение. Все, готово: картинка “прилипает” к экрану ноутбука в кадре и перемещается вместе с ним. Мамкин visual effects artist. Пойду резюме в Marvel закину, что ли.
Остались какие-то “мелочи”: записать голос диктора (а точнее добиться от него нужных нам интонаций и подачи), поработать с цветом и все это свести в единое “аудио-визуальное произведение”. Финальный вид проекта в монтажке (ура!).
Радостный рендер, вывод в H.264 FHD и ProRes 422 HQ FHD, запись на диски, передача заказчику.
Итак, “сегодня мы многое поняли” (с).
Очень многое на этом проекте было для нас в первый раз. Очень многое могло пойти не так. Но не пошло. Где-то нам везло (погода, локации), в остальном была мощная подготовка, которая не оставляла шанса на ошибки.
На этом все. Спасибо, что дожили до конца!
Ищите нас тут: