Как составить видеоклипы

Создание видеоролика — это сложный процесс, который делится на три этапа: препродакшн, продакшн и постпродакшн. Основными шагами в рамках данных этапов выступают подбор референсов, написание сценария, раскадровка, работа с визуальным рядом и спецэффектами, композитинг, саунд-дизайн и рендеринг.

В зависимости от типа видеоролика (анимированный или снятый на камеру) особенности работы над ним корректируются, подстраиваются под задачу. Видеоролики часто используются в рекламе, и на сегодня это один из самых эффективных форматов контента в соцсетях.

С 2013 года мы в «ВидеоЗайце» производим видеорекламу — в портфолио более 600 готовых видео, нацеленных на решение разных задач бизнеса. Рассказываем, в какие шаги проходит работа над анимационным роликом, какие программы для этого используются, что важно знать, если вы решили заняться созданием видеороликов самостоятельно, а также на что смотреть при выборе исполнителей. 

Шоурил: 

Содержание

• Как создать видеоролик: основные шаги
• Подборка лучших платных и бесплатных программ для создания видеороликов
  • Программы для видеомонтажа (видеоредакторы)
  • Программы по 3D-моделированию и анимации
  • Программы для создания 2D-анимации
  • Онлайн-сервисы и приложения для смартфонов
• Услуги по созданию видеороликов для бизнеса: как окупается видеореклама
• Коротко о главном

Как создать видеоролик: основные шаги

Создать видеоролик можно как самостоятельно, так и с помощью специалистов. Мы опишем план действий для обоих случаев и расскажем о нюансах, которые важно учитывать на каждом этапе. 

Шаг 1. Формулируем цель создания видеоролика

Первое, что нужно сделать — определить для себя, зачем создаете видеоролик. Какую реакцию от зрителя мы хотим получить и для чего. В зависимости от вашей задачи будет определен стиль, сценарий, хронометраж и все особенности производства.

Пример цели — привлечение инвесторов. Видео поможет сделать так, чтобы они заинтересовались проектом (компанией) и начали задавать вопросы, просчитывать варианты сотрудничества. А вот пример презентационного ролика, который работает на эту цель:

В этом ролике мы обозначили проблему (значимый процент земель в Сибири простаивает, производство зерна не отлажено) и рассказали, как компания НЗСК может помочь решить её и почему инвестору выгодно вкладывать средства в проект. 

На выставках и бизнес-конференциях подобные видео помогают не только привлечь внимание, но и выстроить разговор с инвесторами в более правильном ключе.

Видео может также помочь презентовать продукт, отразить масштаб и поддержать репутацию компании. На эти цели работают имиджевые ролики. Вот пример:

Компания Waviot занимается продукцией интернета вещей и внедряет счетчики с дистанционным сбором показаний. Однако в двух словах о работе компании не расскажешь: выразительно сделать это поможет грамотная визуализация. Её мы и сделали — за 1,5 минуты видео зрители узнали и компании, и о её продуктах, и об их преимуществах. Ни один другой вид контента не может такое сделать за столь небольшое время. 

Целью может быть и массовое привлечение клиентов (покупателей, пользователей). 

Например, в этой рекламе мы выстраиваем эмоциональную связь с целевой аудиторией — мужчинами, которые делают ставки на спорт. Все они ищут эмоции, которых не хватает каждый день — от этого и отталкивались при создании видео.

Мы напомнили о целой гамме эмоций, которые испытывает игрок. А эффектный визуальный ряд помог Planet of Bets запомниться зрителям.

Шаг 2. Пишем сценарий 

Сценарий — это значимый и самый сложный этап создания видеоролика. Его не стоит писать самостоятельно, если нет опыта. На примере кино — всегда видно, что, если сценарий слабый, никакие спецэффекты и красота не помогут сделать фильм хорошим. 

Сложность написания сценария состоит в том, что нужно не просто придумать цепляющую историю, но и предложить идею, которую получится реализовать. Новичку будет очень непросто сопоставить сюжет в своей голове с техническими нюансами реализации и с бюджетом на это (не говоря уже об уместности сценария с точки зрения видеомаркетинга).

Более того, толковых сценаристов в принципе очень мало, и искать их лучше через знакомых.

Если вы всё же решили писать сценарий сами, рекомендуем прочитать нашу статью — в ней рассказали, как избежать частых ошибок, что делать можно и нельзя.

Если решили заказать сценарий у фрилансера или в агентстве — смотрите примеры работ. Среди них должно быть то, что близко вашей задаче и вашему видению готового ролика. Попросите показать сценарии и видео, которые по этим сценариям сделаны, сопоставьте и на основе итогового впечатления выбирайте исполнителя. 

Если сделали выбор в пользу фрилансера, хорошим решением будет объединить его работу с моушн-дизайнером, чтобы не было неожиданностей на этапе производства видео (чтобы в тексте сценария не было сцен, на которые моушн-дизайнер затратит неразумное количество времени, или которые он вообще не сможет нарисовать). А если решили обратиться в агентство видеопродакшна, всю эту большую работу проделают за вас. 

NB: Учитывайте бюджет, имеющийся на видеоролик, и не заказывайте сценарий, который не получится осилить финансово.

Шаг 3. Делаем раскадровку

Раскадровка помогает избежать правок в готовый видеоролик. Когда все ключевые моменты, композиция, внешний вид персонажей и объектов определены заранее, проще представить, как будет выглядеть финальное видео. А значит, и переделывать не придётся.

Важно понимать, что внести правки в видео — совсем не то же самое, что поправить фото или текст. Это требует намного больше времени, поэтому раскадровка так важна. 

Если делаем раскадровку сами, нужно уметь рисовать, вручную или в программе. 

Если ставим задачу фрилансеру, нужно подробно и понятно описать, что мы хотим видеть на выходе. Вполне можно найти человека, который сможет выполнить работу условно за 5 тысяч рублей. При этом всегда смотрим на портфолио: в нем должно быть то, что близко вам по стилю (цветная, черно-белая раскадровка и т. д.) и содержанию.

Если заказываем видеоролик в агентстве видеопродакшна, после заполнения брифа (в котором вы обозначите свои пожелания к видеоролику) всё сделают за вас, останется только посмотреть, высказать пожелания к раскадровке и оценить результат.

Шаг 4. Производим видеоролик 

Как уже было отмечено, создание видеороликов состоит из трёх больших этапов: препродакшн, продакшн и постпродакшн. Что входит в препродакшн, мы частично описали в первых трёх шагах. Когда они пройдены, можно перейти к самому интересному: производству рекламного ролика.

Препродакшн в нашем агентстве — это обсуждение ТЗ, подбор референсов, разработка концепции, утверждение сметы, подписание договора, а также написание сценария и черновая раскадровка. На этапе препродакшна закладывается фундамент видеоролика, поэтому ему нужно уделить достаточно внимания. 

В съемочном ролике делается ещё PPM-book (pre-production meeting), включающий в себя режиссерский тритмент, цветовую палитру ролика, актерский состав, реквизит и другие детали предстоящих съемок. 

Продакшн — это сам процесс производства видео. 

Если мы имеем дело со съемкой, в продакшн входит запись видео и аудио, с актёрами, режиссёрами, специальной техникой и т. д.

Если мы говорим об анимации (2D и 3D), то происходит работа с иллюстрациями, видео и звуком. Для этого нужны моушн-дизайнеры, иллюстраторы, звукорежиссеры, супервайзеры и арт-директор. 

В обоих случаях качественный продакшн — работа команды, а не одного человека. Самостоятельно можно создать несложную видеопрезентацию или ролик для соцсетей, но вау-эффекта от них ожидать не стоит. 

Подходит ли вам это? Если вы не преследуете больших целей, не собираетесь показывать свой видеоролик на выставках и конференциях, в разделе ниже мы рассказали, в каких программах можно создать его самостоятельно. 

А если вам нужно запомниться зрителю и произвести яркое положительное впечатление, если вы хотите сделать для своего бизнеса эффектную рекламу, которую можно будет использовать годами — однозначно лучше обратиться в агентство видеопродакшна.

Постпродакшн как заключительный этап уместен только при профессиональном производстве видеороликов. В него входят задачи, требующие специальных знаний и навыков: монтаж, качественная цветокоррекция, добавление визуальных эффектов, саунд-дизайн, композитинг и финальный рендеринг. Этим, опять же, занимается команда специалистов, и большинство из них работают сообща. 

Самые зрелищные и запоминающиеся видеоролики обязательно проходят через этап постпродакшна. Фильм ДО и ПОСЛЕ данного этапа:

Подборка лучших платных и бесплатных программ для создания видеороликов

В этом разделе сделали подборку программ, онлайн-сервисов и мобильных приложений для создания и монтажа видеороликов, кратко рассказали о каждой и назвали цены. В списке собрали софт и для начинающих, и для профессионалов. 

Программы для видеомонтажа (видеоредакторы) 

Movavi

Отличный вариант, если вы только начинаете изучать программы для обработки видеороликов. Этот софт при наличии времени и желания освоит каждый, причём довольно оперативно. Интерфейс понятный, разобраться в нём легко. 

Для каких ОС подходит: macOS, Windows, Android, iOS

Особенности и преимущества:

• можно работать не только с видео, но также аудио, фото и pdf-файлами;
• много классных визуальных эффектов, уместных и в развлекательных роликах, и в видеорекламе для бизнеса;
• хромакей;
• доступны многие популярные форматы экспорта;
• CD, DVD, Blue-Ray;
• можно самостоятельно создать лого для своей компании;
• есть как бесплатные, так и платные функции, выбор большой.

Стоимость использования: от 2 190 рублей в год (есть бесплатный пробный период).

KDEnlive

Подойдёт как начинающим, так и опытным пользователям. Внутри множество визуальных эффектов, а те, кому их покажется недостаточно, легко смогут найти и установить плагины и расширить набор функций под свои задачи. 

Для каких ОС подходит: Windows, Linux и macOS

Особенности и преимущества:

• это софт с открытым исходным кодом;
• не требует использования мощного железа, при этом позволяет получать впечатляющие результаты; 
• позволяет работать сразу с несколькими видеороликами и аудио;
• удобные инструменты цветокоррекции;
• поддерживает все популярные форматы видео.

Стоимость использования: бесплатно. 

HitFilm Express

Если вы нацелены создать видеоролик самостоятельно, присмотритесь к этому софту. В нём поразительное количество спецэффектов, при этом также много шаблонов, которые удобно использовать для ускорения рабочего процесса. Единственное ограничение — это ПО потянет не любой компьютер, зачастую нужна мощная техника. 

Для каких ОС подходит: Windows, macOS

Особенности и преимущества:

• есть 3D-эффекты;
• в этом софте удобнее всего создавать видео с вымышленными сюжетами и персонажами;
• можно получить очень качественный результат, особенно если уже работали в подобных редакторах и имеете базовые навыки обработки видео. 

Стоимость использования: бесплатно, можно докупить платные функции.

VideoStudio Pro

Полупрофессиональная программа, подойдёт продолжающим и тем, кто сразу хочет начать с многофункционального инструмента обработки видео. Освоить этот софт самостоятельно помогут удобные видеоуроки и гайды — к нему их много.

Для каких ОС подходит: Windows 

Особенности и преимущества:

• много шаблонов, упрощающих работу;
• покадровая анимация;
• понятный интерфейс;
• микширование;
• более 1 500 спецэффектов;
• доступно много плагинов для расширения функционала;
• поддерживается CD, DVD, Blue-Ray;
• выгрузка на Vimeo, а также Youtube.

Стоимость использования: от 6 300 рублей (есть бесплатный пробный период).

Sony Vegas Pro

Топовое ПО для создания видеороликов, которое используют профессионалы в разных странах мира. Если вам нужен редактор для разовых задач, этот покажется слишком сложным. Но если вы нацелены серьёзно заниматься видеомонтажом, то присмотритесь к нему: целесообразно сразу начинать с софта, в котором будет удобно работать постоянно, в том числе со сложными задачами. 

Этот софт использовали при монтаже известных фильмов, например, «Гарри Поттера».

Для каких ОС подходит: Windows 

Особенности и преимущества:

• расширенные функции для работы с видео и звуком (в том числе одновременно с неограниченным количеством дорожек);
• впечатляющие спецэффекты и переходы;
• хромакей с дополнительными возможностями;
• доступно много форматов;
• качественные инструменты цветокоррекции.

Стоимость использования: от 1 690 рублей в месяц (есть бесплатный пробный период).

Adobe Premiere Pro

Профессиональный софт для видеомонтажа. Его используют как в видеомаркетинге, так и при создании кино и передач, транслируемых на телевидении. Осваивать данное ПО нужно долго, поскольку внутри много профессиональных инструментов — каждый нужно потестить и понять механизм работы. Adobe Premiere Pro знают и используют большинство профессиональных режиссеров монтажа. 

Для каких ОС: macOS и Windows

Особенности и преимущества:

• можно обрабатывать видеоролики в высоком разрешении;
• подходит, если вам нужно создать в видео виртуальный мир и персонажей;
• продвинутые инструменты работы с цветом;
• есть русскоязычная версия;
• возможен экспорт готовых роликов на Blue-Ray, DVD.

Стоимость использования: от 2 318 рублей + НДС (есть бесплатный пробный период).

Программы по 3D-моделированию и анимации

Daz 3D

Одна из любимых программ у новичков. Если вы только начинаете заниматься 3D-моделированием, очень рекомендуем попробовать этот софт. Внутри готовые трехмерные модели персонажей, которые можно видоизменять и дополнять аксессуарами. Позволяет реализовать самые разные творческие задумки, не погружаясь в технологии создания видеороликов в трёхмерной графике.

Для каких ОС подходит: Windows 

Особенности и преимущества:

• большой выбор шаблонов;
• хороший рендеринг;
• много заранее смоделированных моделей и шаблонов.

Стоимость использования: бесплатно.

Poser 12

Многофункциональный софт с привлекательными моделями персонажей и разных других объектов. Позволяет создавать реалистичные фигуры и сцены, настраивать освещение, состыковывать звуковую дорожку с выражениями лица и движениями губ людей, добавлять пост-эффекты. 

Для каких ОС подходит: macOS и Windows

Особенности и преимущества:

• в шаблонах много фигур на выбор;
• виртуальная примерочная;
• дружелюбный интерфейс;
• шумоподавление;
• настройки света и цвета.

Стоимость использования: от 250 долларов.

KeyShot 

Программа подойдёт всем, как начинающим, так и профессионалам. Новичкам в ней будет просто разобраться и попробовать себя в 3D-моделировании, а профессионалы смогут использовать её в работе. Этот софт идеально подходит, чтобы визуализировать идею, предложить дизайн продукта. Её используют в проектировании, промышленном дизайне и других сферах. 

Для каких ОС подходит: macOS и Windows

Особенности и преимущества:

• дружелюбный интерфейс;
• качественный рендеринг;
• хорошая система шумоподавления;
• позволяет изображать объекты очень точно (поэтому часто используется, когда нужно отрисовать драгоценные камни);
• 850+ шаблонов, позволяющих ускорить рабочий процесс;
• поддерживает много популярных форматов.

Стоимость использования: от 995 долларов.

Cascadeur

Если вы в поиске софта, который поможет создавать реалистичных персонажей с хорошо проработанными движениями, Cascadeur справится с этой задачей. Основная задумка разработчиков данного софта — сделать так, чтобы мастера могли уделить больше внимания концепции и идее, а не выполнять рутинные технические задачи. 

Для каких ОС подходит: Windows, Linux (планируется выпуск версии для macOS)

Особенности и преимущества:

• широкий функционал;
• позволяет приблизиться к качеству проработки движений, ранее возможному только с motion capture;
• позы и положения тел персонажей можно копировать и переносить на разные сцены;
• при изменении анимации не нарушается естественность движений людей и не только;
• можно задать траекторию;
• совместимость с популярным профессиональным софтом;
• в интерфейсе легко разобраться, есть уроки на Youtube. 

Стоимость использования: бесплатно для обычных пользователей и компаний с доходом до 100 000 долларов за год, для бизнеса с более высоким доходом — от 42 долларов за каждого пользователя.

Autodesk Maya

Мощная многофункциональная программа для профессиональной работы. Её непросто освоить, но если вы хотите научиться создавать шедевры в 3D, как в большом кино, и готовы уделять этому время, — этот софт для вас. 

Maya используется по всему миру — с ней отрисовывают сцены из кино, мультиков и компьютерных игр. 

Для каких ОС подходит: macOS, Windows, Linux

Особенности и преимущества:

• функций и возможностей столько, что осваивать все можно не один год;
• детализация на максимально высоком уровне;
• продвинутый набор функций для коррекции света, цветового оформления и текстур;
• есть обучающие видеоуроки и качественная литература по работе в софте, всегда есть у кого попросить помощи.

Стоимость использования: от 79 214 рублей в год (есть бесплатный тестовый период).

Cinema 4D

Наш любимый софт для создания анимированных видеороликов. Софт №1 для 3D моушн-дизайнеров и арт-директоров. Подходит для профессионального использования, здесь удобнее всего воплощать креативные сценарии в реальность. Потрясающая анимация, реалистичные объекты в кадре, цифровое искусство в 3D – всё это Синема 4Д. 

Если вы новичок, который хочет профессионально развиваться в моушн-дизайне, присмотритесь к этому софту — освоить его порой проще, чем любое другое профессиональное ПО, а функционал ничем не уступает.

Для каких ОС подходит: macOS, Windows и Linux

Особенности и преимущества:

• огромное количество функций;
• клонирование объектов;
• расширенные возможности для обработки света;
• много шаблонов;
• хорошие обучающие материалы;
• несложный для освоения интерфейс.

Стоимость использования: от 60 602 рублей год для личных целей, от 85 895 рублей в год за каждого пользователя для бизнеса.

Программы по созданию 2D-анимации 

Pencil2D

Несложный в использовании софт, разработанный для создания видеороликов в 2D. С него можно начать, если вам по стилю близки старые мультфильмы с «карандашными» персонажами. 

Для каких ОС разработана: macOS, Linux и Windows

Особенности и преимущества:

• рисовать можно в растре, а также в векторе;
• понятный интерфейс;
• можно экспортировать и импортировать GIF.

Стоимость установки и использования: бесплатно.

Cartoon Animator 4

Если вы только начинаете своё знакомство с программами для создания видеороликов и 2D-анимации, присмотритесь к этому софту. С ним можно получать впечатляющие результаты, даже не имея опыта и не будучи моушн-дизайнером. 

Для каких ОС подходит: Windows, macOS

Особенности и преимущества:

• богатая библиотека готовых рисованных персонажей, которые можно кастомизировать на своё усмотрение;
• классные шаблоны;
• персонажи получаются живыми — можно задать движения губ, мышц лица и т.д.;
• поддерживается импорт и экспорт PSD-файлов;
• возможность работать со всеми популярными форматами видео и изображений. 

Стоимость использования: от $99 (есть бесплатный пробный период). 

Synfig Studio

Программа, которая будет незаменима для всех, кто хочет рисовать мультфильмы или создавать короткие анимированные видеоролики. Функций и спецэффектов много, а разобраться в них помогут понятные видеоуроки на русском.

Для каких ОС подходит: Windows, Linux, macOS

Особенности и преимущества:

• это программа с открытым исходным кодом;
• много фильтров;
• позволяет реализовать разные задумки.

Стоимость использования: бесплатно.

Adobe Animate

Профессиональная, сложная прога. В ней можно создавать мультфильмы, баннеры, «оживлять» инфографику, работать в разных стилях и форматах — ограничений нет. 

Для каких ОС подходит: Windows, macOS

Особенности и преимущества:

• огромное количество функций и инструментов для создания видеороликов;
• стильные и привлекательные шаблоны;
• возможность экспортировать в 4K, а также FullHD;
• работая в этой программе, вы сможете быстро переключать между разными продуктам Adobe.

Стоимость использования: от 1622 руб. в месяц (есть бесплатный пробный период). 

TBH (Toon Boom Harmony)

Одна из самых удобных программ для создания 2D-анимации. Станет находкой как для всех — и любителей, и опытных специалистов. В этом софте можно рисовать полноценные мульты и анимацию любой сложности, комбинировать 2D вместе с 3D. 

Для каких ОС подходит: Windows, macOS

Особенности и преимущества:

• растровая графика;
• векторная графика;
• простые и продвинутые функции для реализации любых творческих идей;
• совместима с популярными программами, в которые можно переносить изображения. 

Стоимость использования: от €28 ежемесячно (есть бесплатная пробная версия).

Adobe After Effects

Многофункциональная программа. Используется при создании 2D-анимации и немного 3D. В этом софте много визуальных эффектов, поэтому его выбирают профессиональные моушн-дизайнеры в разных странах мира. 

Важно иметь в виду, что с данным ПО «быстро и просто» получить результат не получится — даже поверхностное изучение функций займёт не меньше 8 месяцев.

Для каких ОС подходит: Windows, macOS

Особенности и преимущества:

• позволяет анимировать не только персонажей, но и фоны, логотипы;
• возможность сделать красивые плавные цветовые переходы;
• функция отслеживание движений объектов (их можно скопировать и задать такие же для другого объекта); 
• обрабатывать несколько кадров можно параллельно.

Стоимость использования: от 1 622 рублей в месяц (есть бесплатный пробный период).

Онлайн-сервисы и приложения для смартфонов

FilmoraGo

Удобное приложение, с которым легко редактировать видеоролики, где бы вы ни находились. Внутри много шаблонов и спецэффектов. 

Для каких ОС подходит: Android, iOS

Особенности и преимущества:

• понятный и удобный интерфейс;
• много стильных фильтров, в том числе разных цветов;
• съёмку с обеих камер телефона можно вести одновременно;
• мгновенный экспорт видеоролика в соцсети.

Стоимость использования: бесплатно.

CapCut

Отличное решение для блогеров, активных пользователей соцсетей и СММ-щиков. 

Для каких ОС подходит: Android, iOS

Особенности и преимущества:

• видеоролики можно озвучивать прямо в приложении, есть встроенный диктофон;
• много звуковых эффектов;
• настройки хромакея;
• функция наложения видеороликов;
• забавные стикеры.

Стоимость использования: бесплатно.

Film Maker Pro

Приложение с очень впечатляющим набором функций. На наш взгляд, одно из лучших для обработки видеороликов с мобильных устройств. 

Для каких ОС подходит: Android, iOS

Особенности и преимущества:

• спецэффекты, как в кинокартинах;
• много стикеров и анимаций, которые можно наложить на видео (а если их не хватит, в приложении также можно нарисовать что-то своё);
• большой выбор шаблонов для соцсетей;
• функционал для записи и обработки звука;
• встроенные звуковые дорожки.

Стоимость использования: от 1 390 руб/год (есть бесплатный пробный период).

Canva 

Онлайн-видеоредактор, который подходит как для личных задач, так и для бизнес-целей. Над задачами можно работать совместно. Освоить очень легко, разберётся даже школьник.

Для каких ОС подходит: при работе в ПК не имеет значения, работает через браузер; если используете мобильную версию — подходит для Android, iOS

Особенности и преимущества:

• есть шаблоны для видео и готовые видеоролики со стоков, их можно использовать в работе;
• рисунки, стикеры, логотипы, которые помогут украсить видео и обратить внимание зрителя на отдельные фрагменты;
• можно делать GIF.

Стоимость использования: бесплатно (есть платная версия с расширенным функционалом).

Supa

Онлайн-видеоредактор, чаще всего используемый в бизнесе. С ним удобно создавать видео для различных площадок, соцсетей, добавлять в них спецэффекты, озвучивать их и т. д.

Для каких ОС подходит: не имеет значения, работает через браузер

Особенности и преимущества:

• подходит для совместной работы над проектами;
• много классных функций даже в бесплатной версии;
• можно подгрузить и использовать корпоративный шрифт;
• подходит для создания разных видеороликов, в том числе анимированных.

Стоимость использования: бесплатно (есть платная версия с расширенным функционалом).

Услуги по созданию видеороликов для бизнеса: как окупается видеореклама

Окупаемость видеороликов зависит от ряда факторов: это и качество производства, и правильность использования видео в рекламной кампании, и то, как его распространяют в целом. 

Расскажем, сколько стоят и как окупаются видеоролики, на примерах наших работ. 

InstaGame — инстаграм-игра для продвижения аккаунта в соцсети. Целью создания видеоролика было привлечение клиентов. 

300 000 руб., затраченные на видео (это часть конечной цены создания видеоролика), окупились в первый же месяц по словам самого Заказчика. 

Сейчас подобное производство видеорекламы в 3D стоит около 700 000 руб. за минуту готового ролика. 

СИБУР, нефтехимическая компания, заказала у нас видеоролик стоимостью около 500 000 руб/мин. и демонстрировала его на выставке в 14 переговорных комнатах и на ресепшн-стендах, чтобы привлечь инвесторов. В итоге компания подписала контракты на несколько десятков миллионов долларов. 

На выставке все ходили и восхищались тем, какую классную упаковку они сделали. Кстати, вот и она:

«Газпром Космические Системы» заказали у нас анимированный видеоролик для рекламы спутникового интернета (цена такой работы — от 300 000 до 700 000 за рекламный ролик), и после его распространения они перевыполнили план продаж почти на год вперёд. Нам не назвали точный размер прибыли, но знаем, что отдел продаж не успевал обрабатывать заявки — так много их было получено в ходе рекламной кампании.

Именно видеоролик был одним из ключевых звеньев медийной кампании:

Для НЦИиК (Национального Центра Инжиниринга и Испытаний Катализаторов) мы создали презентационный видеоролик для привлечения инвесторов. 

При стоимости создания видеоролика около 500 000 руб/мин. видео наш клиент получил 1,5 млрд рублей инвестиций. И сейчас строит то, на что эти средства были собраны.

«Грибная радуга», курская компания, которая поставляет шампиньоны в крупные сети магазинов («Пятёрочка», «Перекрёсток» и др.), после запуска нашего видеоролика на федеральном телевидении получила столько заказов, что грибы собственного производства в моменте просто закончились. 

Можете сами посмотреть короткий видеоролик:

Работа такого уровня стоит около 2–3 млн руб. (за весь проект). 

Конечно, в вышеописанных кейсах нельзя приписывать все результаты исключительно видеорекламе. На успех влияет множество факторов — от известности бренда и качества его продукции до правильности распространения рекламного или презентационного ролика. Однако чаще всего мы замечаем, что использование видеоконтента повышает эффективность рекламных кампаний.

Коротко о главном

1. Произвести видеоролик можно и своими силами, но важно понимать, что вау-эффекта добиться не получится. Чтобы увидеть хороший результат, нужно затратить много усилий, знать все правила видеопроизводства и понимать, когда допустимы отхождения от них. Чаще всего это под силу только опытным специалистам, работающим в команде и тесно взаимодействующим друг с другом.
2. Начать работу по производству видео всегда нужно с целеполагания. Важно чётко определить, какую реакцию от зрителей мы хотим получить после демонстрации видео. Что они в идеале должны сделать, чтобы мы считали рекламу эффективной.
3. Производство видео включает три основных этапа: препродакшн, продакшн и постпродакшн.
4. Препродакшн — это фундамент, без него дальнейший процесс работы превратится в большую головную боль.
5. Продакшн — это процесс создания видеоролика. В него вовлечена вся команда, он самый долгий и трудозатратный.
6. Есть множество программ, онлайн-сервисов и приложений, в которых можно самостоятельно смонтировать несложное видео для соцсетей или небольшой рекламной кампании. Руководствуясь нашей инструкцией по созданию видеороликов и выбрав подходящий софт, вы сможете добиться первых результатов.
7. Постпродакшн — это визуальные эффекты, цветокоррекция, саунд-дизайн и т. п. Всё это позволяет сделать видеоролик действительно запоминающемся. Этот этап возможно реализовать оперативно и качественно, только когда в работу вовлечена команда, а не один-два человека. Поэтому если мы хотим получить шедевр — лучше сразу идти в агентство видеопродакшна.
8. Окупаемость видеорекламы зависит от комплекса факторов. Но есть ряд примеров, где вложения в неё окупались в десятки раз менее чем за год, и мы показали такие видео в статье. 

Надеемся, наша статья оказалась полезной для вас и помогла увидеть изнутри процесс создания видеороликов. 

Успехов!

Съёмка видео — настоящая магия. Это возможность передать свои мысли, чувства миру. Но от идеи до готового продукта долгий и тернистый путь. Нужно продумать всё до мелочей, тщательно спланировать процесс, снять части ролика и обработать материал. Если вы хотите сделать красивое видео, смотрите наш гайд для начинающих.Описали все важные моменты в этой статье.

Съёмка видеоролика — серьёзная работа, для которой нужна целая команда. Фото: fool.com

План действий
     Идея
     Сценарий
     Раскадровка для оператора
Оборудование
     Камера
     Свет
     Звук
     Штатив
     Фон
Съёмка видео
     Крупность планов и их комбинация
     Объекты в кадре
     Как ставить камеру
     Движение камеры
Монтаж видео на ПК своими руками

С чего начать съёмку видео: план действий

• Придумать идею и цель (что нужно показать зрителю).
• Определить границы бюджета и понять свои возможности. Например: нет денег на костюмы, но можем сшить сами, а камеру возьмём в аренду.
• Собрать команду. Минимум: сценарист, режиссёр, оператор (видео+звук), актёры. Лучше нанимать профессионалов. Если это слишком дорого, можно позвать тех, кто имеет соответствующие навыки. Например, человек закончил театральные курсы или занимается любительской съёмкой.
• Написать сценарий.
• Определиться с актёрами, костюмами, съёмочными площадками.
• Составить план для оператора. Заранее прописать его передвижения или то, какой план (крупный, средний, общий и т. д.) будет в конкретном моменте. Чёткая систематизация действий помогает даже профессионалам. Для новичка это вообще обязательно, чтобы видео не получилось хаотичным.
• Купить или арендовать оборудование. О том, какое нужно, рассказали ниже.
• Выбрать даты и время для съёмки.
• Снять все ролики.
• Составить план видеомонтажа
• Смонтировать ролик.

Идея

Какое видео сделать, чтобы понравиться аудитории — популярный вопрос. Всё зависит от цели. Для чего ролик? Например: чтобы выложить его на популярной платформе (YouTube, ТикТок и др.), в подарок (на свадьбу, день рождения). А может, вы решили сделать видео для конкурса юных талантов.

Видео может быть разным. Например:

• обучающим — важно рассказывать о том, что близко и понятно. Некомпетентность будет быстро раскрыта аудиторией;
• обзором на товар, продукт;
• рекламным;
• в виде интервью.

Критерии отбора идеи для видео:

– реальность воплощения. Например: вы хотите снять полёт на воздушном шаре, но сейчас зима и организовать это невозможно. Вместо этого можно запечатлеть поездку на лыжах, сноуборде;

– актуальность. Важна как для коммерческих, так и творческих видео. Например, в 2022 году снять видео про новый сериал «Дом дракона» будет уместнее, чем про вышедшую в 2019-м «Игру престолов»;

– соответствие интересам целевой аудитории (ЦА). Например: владельцу кошки будет интересно узнать про питание питомца, уход за шерстью. А подростку, который увлекается съёмкой видео, — про крутые киноэффекты.

Важно: у видеоролика должна быть идея, понятная главная мысль. Например: продукт этой компании стоит попробовать, эта страна не подходит для отдыха зимой. Фото: rollingstone.com

Сценарий

Продуманный сюжет нужен не только сериалам, фильмам или короткометражкам. Даже у рекламы есть сценарий. Отлично, если бюджета хватает на профессионального сценариста.

Но если сделать видео на Ютуб (или другую платформу) нужно самому, важно помнить, что необходимы:

• завязка — что-то происходит и привлекает зрителя;
• развитие сюжета — больше рассказываем о том, чем привлекли зрителя;
• кульминация — пик накала страстей;
• развязка — результат.

Хорошая идея — найти популярные ролики со схожей тематикой. Можно подсмотреть:

• фишки, которые привлекают зрителя;
• выигрышный ракурс, манеру подачи материала.

Мы не призываем копировать. Но новичку важно оценивать сильные и слабые стороны других, подмечать лучшее. Это поможет избежать ошибок и сразу сделать хорошо.

Вопросы, которые помогут проработать концепцию ролика:

• для кого этот материал;
• на какие действия он должен подтолкнуть, какие эмоции вызвать;
• как вызвать у зрителя ожидаемую реакцию (с помощью света, звуков, фраз актёров, закадрового голоса).

С этой канвой можно написать с нуля короткий и ёмкий сценарий.

Интересный, ёмкий и динамичный сценарий — половина успеха. Фото: uclaextension.edu

Следующий шаг — выбрать место для съёмки и костюмы. Для Ютуба ролик можно записать в специальной студии или дома. А вот для короткометражки и полноценного фильма нужны декорации посерьёзнее: специальный павильон или открытая местность. Одежду можно арендовать, пошить, купить или выбрать из своего гардероба.

Раскадровка для оператора

Чтобы сделать качественный видеоролик, недостаточно просто взять в руки камеру и начать снимать. Раскадровка — помощь оператору и всей команде. Даже схематический рисунок поможет понять:

• какой это кадр;
• что в него должно попасть.

---

Читайте также:

Раскадровка для фотографа: что это, как и где сделать

---

Оборудование

Камера

Как сделать видео своими руками и на что его снимать – один из главных вопросов. От оборудования зависят качество картинки и чистота звука. Выбирая камеру, исходите из:

• бюджета;

• задач (нет смысла покупать аппаратуру за 500 тысяч для одного короткого любительского ролика);
• доступности. Например, возможно ли такую камеру купить или арендовать в вашем городе.

Можно взять профессиональную видеокамеру (Canon EOS C300 Mark III) или фотоаппарат с функцией записи видео (Nikon D500). Главное, чтобы аппаратура справилась с поставленной задачей.

О хороших камерах для видео рассказали в отдельном материале. Рекомендуем обратить внимание на такие модели: Panasonic Lumix DC-GH5 Body, Blackmagic Design URSA Mini Pro G2. Если ищете бюджетный вариант — Panasonic HC-VX1.

К выбору камеры стоит подойти серьёзно. Фото: zekidemirkubuz.com

Свет

Тип оборудования зависит от места, времени съёмки и бюджета. Если денег мало, а действие ролика происходит на улице, достаточно отражателя. Он не нужен при динамических сценах, но при статичной съёмке ведущего или главного героя поможет поправить тени.

Универсальный набор осветительного оборудования:

– 2 моноблока со стойками;

– 2 модификатора света;

– комплект отражателей 5в1 80 см в диаметре (универсальный вариант).

Более актуален этот набор для работы в студии, но и на улице свет с модификаторами пригодится. Например, если съёмка проходит вечером или не хватает освещения. К этому набору можно добавлять разное оборудование:

• цветные гелевые фильтры;
• аппаратуру для спецэффектов (вентилятор, дым-машину и т. д.).

---

Читайте также:

Насадки для студийного света: какие бывают и как пользоваться. Подробный гайд

Как использовать цветные фильтры для студийного света — схемы

Дым-машина: как пользоваться, лайфхаки

---

Звук

Качественно записанный звук — половина успеха видеоролика. Для блогов, обзоров можно выбрать USB- и XLR-микрофоны. Например: Rode Podcaster, Electro-Voice RE20. 

Для съёмки интервью на улице — радиопетличные системы, рекордеры (в этом случае придётся видео и звук сводить отдельно). Например: Sennheiser EW 112P G4-A, Zoom H1n.

Можно использовать и микрофоны-пушки. Они обеспечивают высокое качество звука, их можно крепить на камеру или на специальную стойку. Например: Rode VideoMic Pro Rycote.

Подробно о микрофонах и том, как выбрать подходящий, рассказали в отдельной статье.

Микрофон Rode можно установить на камеру. Это удобно — не нужен человек, который будет дополнительно контролировать звук. Фото: the-wunder-store.com

Штатив, стабилизатор или монопод

Они помогают избавить кадр от дрожи рук оператора, делают картину статичной. А ещё позволяют создавать множество интересных эффектов. Например: имитировать съёмку с дрона или применять необычные переходы (от груди, с перекрытием или мягким фокусом). О том, как с помощью монопода или стабилизатора снять крутое видео, уже рассказали в блоге.

---

Читайте также:

Как пользоваться моноподом для фотоаппарата

Как снимать со стабилизатором — приёмы для киноэффектов

---

Фон

Понадобится в двух случаях:

• снимаете для блога дома или в студии. Тогда можно выбрать любой однотонный фон;
• решили сделать видео с использованием компьютерной графики. В этом случае понадобится хромакей.

---

Читайте также:

Как выбрать хромакей

---

Съёмка видео

Недостаточно купить дорогую камеру, чтобы сделать красивое и качественное видео. Важна правильная работа оператора. В этом блоке расскажем о полезных основах съёмки.

Крупность планов и их комбинация

По Кулешову (первый человек в киноиндустрии, который систематизировал крупность планов) есть 6 типов крупности:

– «деталь» — акцент на небольшом предмете, части объекта или тела. Чтобы привлечь внимание к значимой мелочи;

– крупный — большой портрет. Есть небольшое пространство над головой, снизу виден только верх плеч. Чтобы передать эмоцию, создать контакт со зрителем;

– средний погрудный (первый) — человек виден по пояс;

– средний (второй) — человека снимают выше колен, но ниже бёдер. Средние (первый и второй) подходят для диалогов;

– общий — герой виден целиком. Над ним и под ним есть небольшие зазоры. Для динамичных сцен: погоня, соревнование, танцы, драка;

– дальний. Герой — часть общей картины. Можно показать обстановку, в которой он находится.

Крупность планов по Кулешову. Фото: pinterest.nz

Гармонично смотрится комбинация планов «через один». Например: общий + средний погрудный, крупный + средний. Исключение — дальний и общий: они хорошо сочетаются с любыми вариантами.

Объекты в кадре

Есть несколько привычных моделей размещения героев в кадре:

– правило третей. Достаточно включить «сетку» в камере и 3 линии разделяет экран на 9 частей. Считается, что объекты нужно располагать на линиях или местах их пересечения. Именно эти области притягивают внимание зрителя;

– расположение по центру. Стоит использовать осторожно, когда действительно нужно привлечь максимальное внимание зрителя. Если использовать приём постоянно, картинка будет очень тяжёлой;

– вправо — вперёд, влево — назад. Если что-то движется вправо, люди это обычно воспринимают как движение вперёд. А если объект движется влево — он возвращается;

– пространство перед движущимся объектом. Если показываем движение героя, то перед ним должно быть больше пространства, чем за ним. Иначе у зрителя появится дискомфорт при просмотре.

Правило третей важно соблюдать и в фото- и в видеосъёмке. Фото: behance.net

Как ставить камеру

Как можно сделать захватывающее видео? Выбрать правильное расположение камеры. Ведь от этого зависит, как зритель воспринимает картинку. Распространённые варианты:

– высокий угол — съёмка сверху показывает героя незначительным. Можно использовать как для драматических сцен, так и для комедийных;

– низкий угол — кадр снизу показывает величественность и эпичность объекта;

– голландский угол — специально заваленный на 10 и более градусов горизонт. Можно передать дезориентацию героя, безумие, напряжение;

– на уровне глаз героя — классический вариант, который используют большую часть ролика;

– POV (point of view) — от лица героя. Максимально вовлекает зрителя, делает его участником происходящего.

---

Читайте также:

Голландский угол: что это такое и как пользоваться

---

Голландский угол — намеренное заваливание горизонта, которое делает кадр более интересным. Фото: descargandoxmega.com

Движение камеры

Не только съёмка с разных точек помогает передать динамику и настроение. Для этого также используют движение камеры. Рекомендуем применять стабилизатор, чтобы оно было плавным.

Популярные движения:

– наезд — приближение камеры к герою. Может быть медленным, быстрым. В зависимости от контекста и скорости передает разные эмоции: драму, тревогу, ужас и т. д.;

– отъезд — отдаление камеры от героя. Можно показать размах событий, окружающую обстановку или отчуждённость;

– скольжение — проезжаем мимо объекта. Добавляет больше динамики;

– снизу-вверх — можно переключить внимание зрителя, показать ему персонажа детально;

– следование — камера движется вместе с объектом (сзади, спереди, сбоку). Картинка становится динамичной, а зритель словно участвует в процессе. Популярный пример — следование за доктором Хаусом и его командой по коридорам;

– панорамирование — поворот камеры вокруг своей оси. Можно переключить внимание с одного объекта на другой, сделать момент эпичным.

Камера, преследующая персонажей, переносит зрителя на съёмочную площадку. Фото: bitsofada.wordpress.com

Монтаж видео на ПК своими руками

В работе можно использовать бесплатные и платные программы для монтажа видео. Но перед этим необходимо составить план. Он поможет корректно собрать целый ролик из разных кусков. Пример колонок таблицы для плана:

• No кадра;
• время (с…до);
• крупность;
• звук;
• описание.

Следующий шаг — собрать и систематизировать все смонтированные видеоролики. Их можно пронумеровать, дать названия.

Третий шаг — подготовить дополнительный материал: закадровый голос, субтитры, подписи.

После этого можно приступать к работе. Предстоит обрезать (если нужно) фрагменты видео, склеить их, выровнять громкость звука, добавить музыку.

В каком приложении делать видео? Можно воспользоваться бесплатными вариантами. Например:

– Shotcut — полноценный видеоредактор с простым интерфейсом на русском языке. Можно накладывать фильтры на звук и видео, добавлять текст, логотип, переходы и делать цветокоррекцию;

– DaVinci Resolve — программа для монтажа, которая позволит создать профессиональное видео. Можно накладывать визуальные и звуковые эффекты, делать цветокоррекцию и обработку звука. Есть платная версия за 18 000 рублей, где доступно больше функций и эффектов. Но и бесплатного варианта достаточно, чтобы сделать видео с музыкой и переходами.

Надеемся, что наш гайд поможет вам снять крутое видео, которое впечатлит зрителей.

Была ли эта статья полезной?