Найти как рисовать мультики

Уроки по созданию мультфильмов для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Мультипликация всегда считалась трудоёмким жанром. Раньше для создания десятиминутного мультфильма нужно было нарисовать вручную более четырнадцати тысяч кадров. Несмотря на применение шаблонов, уходило много времени. Развитие технологий заметно упростило процесс. Отпала необходимость постоянной прорисовки на бумаге, появилась качественная 2D и 3D-анимация.

Широкое распространение компьютеров позволило людям исполнить детскую мечту и стать автором собственного творения. Выбор программного обеспечения и соответствующего курса зависит от поставленной цели и её сложности. Подобрали уроки, которые помогут сделать мультик самому.

Анимация в PowerPoint

Первые шаги начинающий аниматор может сделать в простейшем редакторе Paint и в знакомой со школьной скамьи программе Microsoft PowerPoint. Достаточно добавить эффект «вылет», правильно его настроить – и по нарисованной дороге проедет машина и пройдёт человечек. Знакомый интерфейс поможет справиться с заданием даже ребёнку. Возможности презентационного дополнения ограничены: пользователю доступно лишь передвижение объекта по линии или спирали с плавным переходом кадров. Для большей детализации необходимо использовать специализированные продукты.

Мультфильм в Vegas Pro

В отличие от PowerPoint, Vegas Pro включает широкий набор инструментов, позволяющих передвигать маски по обозначенной траектории, приближать и удалять изображение. Фон также может перемещаться. Для составления качественной видеооткрытки юзеру хватит начальной подготовки в рисовании. Нужно скачать понравившуюся картинку из интернета, переделать её в Photoshop, разбить на слои и вырезать определённые детали. Работа в видеоредакторе ограничивается расстановкой ключей и спецэффектов. Занятие посвящено графике и нюансам монтажа.

Анимация в стиле Лего

Lego-фильмы – самостоятельный жанр, завоевавший огромную популярность. Творить в данном направлении интересно и относительно легко. В конструкторе собраны готовые персонажи, здания и места действия. Фигурки можно передвигать, как в кукольной или пластилиновой мультипликации. Легко имитируется движение рук и поворот головы. Основу будущего ролика составляют фотографии.

Монтаж кадров происходит в Киностудии Windows Live – правопреемнике известного редактора Movie Maker. Панель управления очень проста в использовании. Видео монтируется за пару минут, включая добавление заставки, титров и фонограммы.

Анимация в Photoshop

При создании полноценного мультика профессионалы руководствуются принципами покадровой анимации. Редактирование каждого рисунка совершается по отдельности. В фотошопе есть временная шкала, предполагающая быстрое конструирование «гифки» — движущейся картинки с настраиваемой продолжительностью кадра. Рисовка осуществляется на заранее приготовленной кальке. В рамках урока блогер рисует короткую бессюжетную анимационную постановку.

Полноценный мультфильм. Три программы

В видео-руководстве выполняется параллельная работа в трёх программах. Прорисовка сцен осуществляется в SAI – растровом редакторе, сочетающем в себе простоту Paint и многофункциональность Photoshop. Порядок показан «от» и «до»: оформление контура, исправление помарок, заливка с помощью «волшебной палочки», формирование мимики и жестов, сохранение кадров в формате png.

В 2016 году произошло серьёзное обновление серии Adobe: вышла обновлённая версия с подзаголовком Animate. В новая редакции усовершенствованы инструмент «кисть» и шкала времени. Упрощён механизм калькирования. Автор использует улучшения для сглаживания переходов между картинками. Финальные штрихи по созданию видеоролика производятся в Vegas Pro.

Как сделать мультик на компьютере

Рисованная анимация уходит в прошлое. В устаревшей технике продолжают работать только мультипликаторы-ветераны с выработанным почерком. Современные постановщики предпочитают 3D. Некоторые умельцы пытаются заниматься трёхмерной графикой в Adobe. Anime Studio Pro — более подходящая площадка. Усложнённый интерфейс и высокая сложность обучения предполагает у ученика наличие базовой подготовки в анимационном направлении. Отличительной особенностью Anime Studio считается инструмент Bone, позволяющий «оживить» персонажа без регулярного копирования кадров. Лектор показывает вариант правильного наложения костяного слоя на силуэт.

Рисуем в Pivot Animator

При возникших проблемах с освоением флэш-технологии или 3D-приложений подходящим спутником станет Pivot Animation. Программа предназначена для составления незатейливых сюжетов о чёрном человечке Стикмене. Графическое обеспечение включает в себя минимальное количество рабочих средств эффектов. Недостаток компенсируется быстрым совершенствованием навыка владения скелетной анимацией.

Процесс создания мультфильма. Первый опыт

Привет всем. Это мой первый пост на Хабре. Уже много лет я слежу за некоторыми публикациями на этом ресурсе. И вот сейчас появилась тема, с которой я готов сам поделиться Уже лет 20 работаю в области компьютерной графики, практически во всех областях. От разработок сайтов до спецэффектов в фильмах. Но основное направление, которое для меня ближе, это 3d графика и анимация. И все время хотел сделать свой мультфильм.

Несколько раз начинал, но через какое-то время бросал и придумывал новый сценарий. То сюжет страшно банальный, то сил создать задуманное маловато. Короче болото А последнее время, как расплодились блогеры по разным темам, закралась мысль. А не замахнуться ли мне на кулинарное блогерство, но с помощью мультяшного персонажа. Вроде не очень сложно, и сценарий особо не надо выдумывать. А потребность что-то самостоятельно творить удовлетворяется. Опять же, разные хотелки заставляют разбираться в новых для себя технологиях. И вот, на карантинных ноябрьских праздниках собрался с силами и начал

Выбрал в качестве главного персонажа волка. И сразу поставил задачу сделать его высокотехнологичным, т.е. меховым Создание меха в программах для 3d графики довольно нетривиальная задача и требующая нормальных параметров компьютера. Весь мультфильм я рендерил на одном компьютере с лицензионными 3dsmax 2020, vray. Компьютер i7 с 16 гб оперативной памяти. После долгой оптимизации добился времени рендера одного кадра за полторы минуты. Работал только вечерами, а по ночам компьютер рендерил.

В данной статье я хотел рассказать об одной технологии, которую очень редко используют в 3d графике. А зря. Это vertex color. У каждой вершинки трехмерной сетки есть параметры цвета. Их можно красить как отдельно, так и кисточкой. А в игровых движках их используют для «запекания» освещения.

Они полезны тем, что экономят оперативную память. В некоторых элементах они заменяют текстуры. В моем мультфильме вообще нет ни одной текстуры Это конечно перебор, и в дальнейшем буду более дифференцированно походить. В частности я использовал два канала вертекс колоров для шерсти. Один для длины, а другой для цвета.

Сам мультфильм несколько раз переделывал, пока не понял, что сначала надо записать звук, а потом уже оживлять персонажа. Для этого проекта (проба пера) решил не заморачиваться, а записать голос и звуки самостоятельно. Использовал для этого простой телефон и пару фильтров. Не судите строго В дальнейшем буду прибегать к помощи профессионалов. Собирал все в AfterEffects, включая фокусное размытие по каналу глубины рендера.

И за месяц вроде как закончил пилотную серию. Для себя сделал много выводов, как надо правильно выстраивать процесс разработки. Очень хочу попробовать все перенести в blender, уж очень восторженные отзывы. Уже получил много дельных советов с форума профессионалов. И тут тоже буду рад вежливым комментариям. Вот тут лежит полная версия

Спасибо, что прочитали

Мультфильмы — это не обязательно многомиллионные проекты, где заняты сотни художников и других специалистов.

На самом деле что-то стоящее можно сделать даже на смартфоне. Более того, возраст тоже вряд ли станет серьезной помехой. Ребенку создание мультфильма поможет развить креативность, а подростку — реализовать амбиции и найти себя в творчестве.

Я работаю директором «Фестиваля уличных мультфильмов» — анимационного конкурса для детей и подростков от 4 до 18 лет. В этом тексте расскажу, как сделать первые шаги в анимации с помощью подручных средств.

Как приступить к работе над мультфильмом

Первое, с чем сталкиваются начинающие мультипликаторы всех возрастов, — поиск идеи для сценария. Главное — не воровать у коллег. Едва ли кому-то понравится полная копия чужой работы, а хорошие идеи всегда уникальны.

Какие бывают техники создания мультфильма

Снимать мультфильм на смартфон может быть так же интересно, как и работать в полноценной анимационной студии. А еще это гораздо проще: не придется разбираться с профессиональным оборудованием. Главное — выбрать подходящую технику съемки. Вот какими они бывают.

Рисованная анимация. Самый простой и доступный метод, он позволяет прийти к любому формату: можно рисовать карикатурных персонажей или, наоборот, делать их более реалистичными. Для создания такого мультфильма не требуется специальное оборудование — только смартфон и запас бумаги.

Кукольная анимация. Здесь куклы становятся актерами, а действие разворачивается на сцене-макете. Работа увлекательная, но кропотливая, как и в случае с рисованной анимацией. Сначала нужно расставить персонажей и предметы окружения, затем — сфотографировать сцену.

Для следующего кадра нужно что-то изменить, скажем, поменять позу куклы или подвинуть декорацию. После этого можно снова фотографировать. И так до тех пор, пока не получите все нужные кадры. Когда смонтируете мультфильм, будет казаться, что объекты и правда движутся.

Пластилиновая анимация. Пластилиновые фильмы бывают объемными и перекладными. Чтобы сделать объемный мультфильм, нужно слепить полноценные трехмерные фигурки и декорации. Их довольно сложно анимировать: приходится учитывать движения персонажей в пространстве.

Во втором случае изготавливают плоские фигурки. По мере съемки их перекладывают на поверхности — отсюда и название техники.

Перекладная пластилиновая анимация — один из самых доступных для детей способов: пластилиновые фигурки делать проще, чем кукол, а анимировать их получается гораздо быстрее, чем рисунки от руки.

В этой технике созданы знаменитые мультфильмы Александра Татарского «Падал прошлогодний снег» и «Пластилиновая ворона».

Перекладка. Из бумаги, картона или других материалов изготавливают множество деталей: от частей тела персонажей до предметов окружения. Все это выкладывают на несколько расположенных друг над другом стекол.

Для разных элементов отводят отдельные слои: допустим, стены и мебель могут располагаться на нижнем, а персонажи — на верхних. Камера снимает стекла сверху — и получается полноценный кадр.

Из-за своей эффективности техника пользуется популярностью еще с прошлого века. Именно в ней Юрий Норштейн создал мультфильм «Ежик в тумане». Также с помощью перекладки сделаны некоторые сцены «Острова сокровищ» и «Приключений капитана Врунгеля» Давида Черкасского.

Современные мультипликаторы, как правило, снимают слои по отдельности. Совмещают их на этапе монтажа с помощью хромакея. Это когда движения персонажей записывают на зеленом фоне, а затем в монтажной программе вместо него подставляют заранее заготовленную картинку.

Песочная анимация. Для этой техники понадобится специальный стол или планшет с подсветкой. Их можно найти на маркетплейсах вроде «Яндекс-маркета». Подсветка придает изображению выразительность и «оживляет» его, даже если у рисунка совсем мало деталей. Тип сыпучего материала при этом не важен: можно взять как песок, так и крошеный мел.

Компьютерная анимация. Самый популярный в современной мультипликации метод — и один из самых сложных для новичка. Придется осваивать какую-нибудь программу для анимации. Например, Moho или Pencil2D.

Зачем мультфильму музыка и где ее взять

Мультфильм можно сделать и без музыки, но с ней выйдет намного выразительнее: получится лучше раскрыть характеры героев и подчеркнуть их эмоции. Иногда вокруг саундтрека выстраивают всю остальную работу.

При использовании музыки в мультфильме обязательно соблюдайте авторские права. Причем это касается и классических произведений. Даже если они считаются общественным достоянием, в свободном доступе находятся только ноты композиций, но не запись их исполнения.

Jamendo. Музыку можно скачать бесплатно. Платить нужно лишь за коммерческое использование — например, тем, кто вставляет треки в рекламные ролики.

Incompetech. Сайт композитора Кевина Маклауда, чью музыку можно услышать в тысячах ютуб-видео, тиктоков и подкастов. При использовании композиции нужно ссылаться на сайт.

Musopen. Каталог музыки, ставшей общественным достоянием. Также на сайте вы можете найти нотные записи классических композиций — если вдруг решите записать их сами.

ccMixter. Собрание композиций с лицензией Creative Commons. Есть ремиксы, а капелла-версии песен и сэмплы, которые можно использовать в своих мелодиях. Правда, необходимо дать ссылку на автора.

Freesound. Бесплатная музыка, эмбиент и звуковые эффекты. Кроме фоновых композиций здесь вы найдете любой нужный звук: падение, шелест листвы или, скажем, крики животных в лесу.

Mobygratis. Здесь можно бесплатно скачать треки американского музыканта Moby для своего фильма — но только для некоммерческого использования.

В каких мобильных приложениях можно смонтировать мультфильм

Какие смартфоны помогут сделать мультфильм

Чтобы снять мультфильм, нужен относительно мощный смартфон с хорошей камерой. А еще вам точно понадобится штатив — ведь картинка должна быть статичной, и снимать кадры вашего мультфильма необходимо из одной и той же точки.

Realme 10 Pro. Среднебюджетная модель с большим экраном и неплохой камерой. Еще пару лет назад примерно так снимали китайские флагманы. При фотографировании мелких фигурок придется использовать цифровой зум, который снижает четкость, но при хорошем свете потери в качестве не слишком критичны. Видео получаются хуже, чем фото: у камеры нет стабилизации, поэтому при съемке с рук кадр будет трястись. Стоимость — от 26 000 Р.

Google Pixel 6a. Смартфон дешевле 30 000 Р, но снимает почти на уровне топовых флагманов. Фото получаются очень четкими, с естественной цветопередачей и точным автофокусом. Также Google добавила много инструментов для обработки фото нейросетями. Из недостатков — не продается в крупных магазинах, нет камеры с качественным приближением и макрообъектива. Процессор здесь послабее, чем у более дорогих моделей, поэтому рендеринг при монтаже займет больше времени. От 27 000 Р.

iPhone 14 Pro Max. Лучший смартфон для съемки видео. Pro-версия флагмана Apple поддерживает «профессиональный» режим видео с эффектным размытием фона, сменой фокуса, настройками цветопередачи и другими продвинутыми функциями. Отдельная камера с трехкратным оптическим зумом позволяет снимать мелкие объекты вроде фигурок для покадровой анимации без потери качества. Цена — от 92 000 Р.

Краткая пошаговая инструкция, как сделать мультфильм

Сохраните себе на память нашу шпаргалку:

1. Придумайте идею. Вдохновение можно найти где угодно — главное, не повторяйте то, что уже делали другие.
2. Придумайте героя. Посмотрите на окружающих вас людей или добавьте собственные черты. Так персонаж получится живее.
3. Выберите технику создания мультфильма. Подумайте о своих возможностях и талантах: если потрясающе рисуете и умеете ждать — вам подойдет рисованная анимация. Если всегда любили лепить — пластилиновая. Разбираетесь в компьютерных программах — можете попробовать силы в компьютерной анимации.
4. Подберите музыку. Только будьте осторожнее с авторскими правами. Лучше брать лицензированные композиции.
5. Смонтируйте фильм. На компьютере или смартфоне. Подойдут и профессиональные программы вроде Premiere Pro, и более простые наподобие CapCut.

Главный принцип анимации

Многие из нас росли на рисованных советских мультфильмах и наверняка кто-то задумывался о том, как работает магия оживления сказочных персонажей вроде Карлсона, кота Матроскина или Винни-Пуха. Всем известно, что нарисовав героя в тетради множество раз на разных страницах и быстро перелистывая эти страницы, можно увидеть эффект движения. По сути в этом и заключается главный принцип анимации. В ее основе как раз и лежат ожившие картинки, которые со временем были усовершенствованы мультипликаторами разных стран.

Технология покадровой анимации возникла примерно во второй половине 19 века. Изображения помещались на диск и проецировались на экран с помощью системы зеркал и фонаря, а за счет вращения диска картинка становилась динамичной. Это приспособление называлось фенакистископом.

Конечно, анимированные картинки, как и способ их демонстрации, постоянно совершенствовались. За столетний период был пройден путь от классической рисованной и перекладной анимации до ксерографии и современной технологичной 3D-анимации.

Современные мультфильмы очень реалистичны, детализация изображений и естественность мимики и движений героев поражает воображение, однако в основе мультипликации лежит все тот же принцип – постоянная смена кадров с картинками. Несмотря на сложность современного подхода к созданию мультфильмов, сделать свою простую анимационную картину может любой заинтересованный в этом человек, используя подручные средства.

Творческие подходы к работе

Как создать мультфильм, если у вас нет специального образования и дорогих компьютерных программ? Во-первых, нужно выбрать технику, в которой будет создаваться мультфильм: он может быть сделан из бумаги, из лего, из пластилина, ну и конечно его можно просто нарисовать на бумаге и анимировать. Рассмотрим каждую технику в отдельности. Чтобы при создании мультфильма не перегореть на полпути, следует выбирать то вариант, который вызывает неподдельный интерес и будет увлекать до самого финала.

Делаем мультик из бумаги

Отличное творческое занятие, которое можно разделить с детьми, прекрасно проведя время вместе. Если вы владеете навыками оригами, а дети любят делать аппликации, клеить, вырезать, то и само занятие, и мультфильм будут еще интереснее.

Процесс создания анимационной картины состоит из разыгрывания сцен с использованием бумажных фигурок на фотостоле, который можно создать прямо дома. Для этого достаточно хорошо освещенной поверхности и камеры, установленной на штативе. Не обязательно использовать профессиональную аппаратуру – достаточно смартфона. Неподвижное положение камеры и неизменный свет – обязательное условие съемки, когда речь идет о создании определенной сцены.

Алгоритм такой: после выбора ракурса и места действия нужно установить камеру, свет, выложить фигурки из бумаги в кадре и сделать фото. Затем положение фигурок нужно постепенно менять, каждый раз фотографируя их. По окончании из полученных кадров собирается анимация. Это можно делать в приложении для монтажа на смартфоне либо в программе на ПК. Таким образом можно создать мультфильм бесплатно.

Мультик из Лего

Фигурки из Лего сами по себе очень вариативны и дают большой простор для фантазии. Можно создавать самые разные декорации и даже целые города из конструктора, помещая туда героев мультфильма. Кстати, мультики из Лего пользуются популярностью на YouTube и на них даже можно зарабатывать.

Алгоритм в данном случае аналогичен предыдущему: нужно выстроить кадр и сделать фотографию. Конечно, процесс финальной сборки множества картинок в полноценный мультфильм долгий и кропотливый. Для него лучше использовать хорошую программу, в которой имеются многочисленные возможности и эффекты, позволяющие сделать плавные переходы между кадрами и разными способами улучшить картинку.

Мультфильм из пластилина

«Пластилиновая ворона» и «Падал прошлогодний снег» — вечная классика пластилиновых советских мультиков. Сделать нечто подобное своими руками сегодня не проблема.

Вылепив героев будущего шедевра их нужно поместить в кадр и сфотографировать. Принцип создания мультфильма такой же, как и в предыдущих двух техниках. Чтобы итоговая картинка была естественной и плавной, необходимо сделать сотни и даже тысячи фото. Однако в любительской съемке этим правилом можно пренебречь – результат получится более топорным, но это даже придаст домашнему произведению некоего шарма.

Как делать рисованную анимацию

Чтобы создать такой мультфильм, нужно уметь рисовать. Самый удобный способ отрисовки – на специальном графическом планшете, но можно пользоваться и компьютерной мышью. В специальных редакторах для анимации под рисование кадров будущего мультика встроен графический редактор.

В данном случае алгоритм работы следующий. Нужно создать проект в программе для рисования мультиков, нарисовать там фон и персонажей, создать сцены и кадры, а потом сохранить результат в формате видео. Разумеется, время работы зависит от сложности героев и окружающего их мира. Для простого домашнего мультфильма достаточно простой графики без излишней детализации.

Пошаговый алгоритм создания мультфильма

Как создать мультфильм в домашних условиях? Рассмотрим основные шаги.

• Определитесь с целевой аудиторией

Создавая мультфильм, нужно понять, кому он предназначен: детям, подросткам, взрослым людям. В зависимости от возраста аудитории выбирается сюжет и облик персонажей.  

• Найдите основную идею

Идеи для произведений искусства часто рождаются из жизненного опыта авторов. Если вы хотите создать мультфильм, но не знаете, о чем он будет, вспомните истории из собственной жизни – возможно, одна из них ляжет в основу сценария. Это могут быть и события последних лет, и детские воспоминания. Ну и выдуманные истории никто не отменял. Если у вас хорошо развито воображение, воспользуйтесь им.

Настроение у мультика может быть и веселым, и грустным. В нем может присутствовать юмор или элемент фантастики – все как в обычном кино.

Создавая историю, важно придумать детали, которые окажутся близки зрителям – так мультфильм будет лучше восприниматься аудиторией и вызовет больший интерес.

• Придумайте главного героя

Чтобы зрителям понравился анимационный фильм, он должен иметь захватывающий сюжет, а герои обязаны вызывать эмоции, причем они могут быть и положительные, и отрицательные. То есть это главное условие. Ваш мультик может быть очень простым по визуалу и при этом вызвать неподдельный интерес публики. Но вот отсутствие внятного сюжета и сценария зритель не прощает.

Характер героев должен претерпевать изменения, если речь идет о длительном повествовании. А если это коротенький мультик, лучше, чтобы герой имел ясную цель, четкие черты характера и понятные реакции.

• Определите ресурсы

Приступая к созданию мультика, важно определиться с тем, что вы способны сделать самостоятельно, получив при этом отличный результат, а что вам на данный момент не под силу. В конце концов возможности человека не безграничны и справиться в одиночку с целым мультфильмом может быть сложно. В этом случае нужно либо обращаться за помощью, либо использовать более простые и доступные новичку методы работы.

• Определите продолжительность мультфильма

Очевидно, что чем длиннее мультик, тем больше сил и времени придется вложить в его создание. На длительность влияет сюжет и главная мысль, которую хочет донести автор. Но можно действовать и от обратного: если вы понимаете, что сил хватит только на короткий ролик, придется придумывать для него соответствующего масштаба сюжет.

Если в планах создание целого мультсериала, то каждая его серия должна длиться либо 11, либо 20–25 минут. Длительность полнометражных мультипликационных фильмов – от 60 до 120 минут. Один самостоятельный мультфильм может иметь хронометраж от 1 до 5 минут, это то время, которое зритель способен провести у экрана, не заскучав.

• Напишите сценарий и сделайте раскадровку

Любой фильм требует написания сценария, особенно если в нем присутствуют диалоги. Кроме того, мультфильм нужно озвучивать, а значит, для этого придется найти актеров озвучки и вручить им сценарий.

Если герои мультика разговаривают, а сам мультфильм не совсем примитивный, мимика персонажей должна соответствовать произносимому тексту, что опять-таки говорит в пользу заранее проработанного сценария.

Произведение без диалогов в принципе не требует подробного сценария, но основная линия все равно должна быть определена и где-то зафиксирована – так легче работать.

Полезно написать несколько черновых вариантов сценария, а в процессе создания мультфильма выбрать наиболее подходящий и соответствующей общей концепции произведения.

Сюжет удобнее будет разделить на главные части, особенно если мультик длинный и включает множество сцен. Логическое разделение на блоки сделает весь процесс работы более удобным и организованным.

Раскадровка – это эскизы значимой сцены мультика или фильма, в которых прослеживается ее динамика. Каждое значимое изменение в действии должно размещаться на отдельном кадре. Небольшие изменения можно и не рисовать, но описать все же стоит. Художественная сторона вопроса не имеет значения: для раскадровки обычно используют простые формы, контурные изображения, обычный фон.

Удобно рисовать эскизы раскадровки на отдельных карточках, это позволит поменять их местами при необходимости. Кроме того, можно писать небольшие заметки к карточкам, чтобы описывать происходящее и акцентировать внимание на важном.

• Создание анимации

Как создать мультфильм на компьютере? Вам понадобится специальное ПО. С его помощью можно сделать несложную по нынешним меркам 2D-анимацию. Все программы для 2D-анимации работают по-разному, а значит, для освоения каждой необходимо найти специальные обучающие материалы.

Для примера рассмотрим редактор «ВидеоМОНТАЖ», который позволит быстро создать анимированный фильм из имеющихся картинок.

Алгоритм работы в нем следующий.

• Создайте проект и добавьте картинки. Для этого нужно найти папку с изображениями в окне просмотра файлов. В строке «Показывать» должна стоять галочка возле пункта «Фото». Следует выделить нужные фотографии, зажав клавишу CTRL, и нажать «Добавить». После этого фото нужно расположить в правильной последовательности на шкале слайдов.
• Настройте длительность показа кадров. Длительность показа картинки в программе – по умолчанию 10 секунд, однако для мультипликационного фильма это, конечно, слишком большой отрезок. Чтобы уменьшить эту цифру, нужно перейти во вкладку «Редактировать» и там установить необходимое время для каждого кадра (например, 1 секунду). Переходы не нужны, то есть в окошках между всеми слайдами следует поставить длительность 0 секунд.
• Добавьте звуковое сопровождение. В проект можно добавить музыку или запись голоса для озвучивания героев. Для этого нужно открыть вкладку «Музыка» и выбрать файл.

С этими файлами можно работать: увеличивать или уменьшать громкость, менять последовательность их воспроизведения и т.п.

В принципе, это все, мультфильм практически готов. Теперь проект необходимо сохранить в нужном формате. При наличии материала весь процесс сборки произведения занимает всего несколько минут и не вызывает никаких трудностей.

Возможно, вы хотите создать 3D-мультфильм. Разумеется, для этого понадобится отдельная программа. Их тоже много: от более простых с достаточно примитивной графикой и заметной пикселизацией до профессиональных, позволяющих рисовать сложные и реалистичные изображения. Как и в случае с программами для 2D-анимации это ПО требует разного подхода, так как каждая программа устроена по-своему.

• Звуковые эффекты

Если вы хотите создать действительно качественный мультфильм, нужно приобрести хороший микрофон и создать условия для предотвращения эха и фонового шума. Чем амбициознее ваши планы на произведение, тем более сложной и функциональной должна быть техника для съемок и ПО для монтажа.

При использовании маленького микрофона на него нужно надеть поролоновый или меховой чехол, который позволит минимизировать посторонний шум.

Чтобы мультфильм был более реалистичным, следует использовать разные звуковые эффекты из реальной жизни, например, шум ветра, звук будильника, течение воды, шуршание ткани, шум города, раскаты грома и т.п. Можно записать разные варианты одного и того же звука, чтобы потом использовать более подходящий. Интересно, что многие звуки можно сымитировать, используя подручные предметы. Например:

• треск от костра создается шуршанием плотного целлофана;
• для шлепка можно хлопнуть в ладоши;
• если потрясти кусок плексигласа или толстого картона, звук будет похож на гром;
• бурление воды можно воспроизвести с помощью стакана воды и трубочки;
• чтобы создать звук удара бейсбольной битой по мячу, можно просто сломать спичку.

В сети можно отыскать и готовые звуковые эффекты, существуют бесплатные подборки с огромным количеством разных записей. Однако важно заранее узнавать, можно ли использовать их в личных целях и для коммерческих видео, чтобы потом не возникло проблем с авторскими правами. Сам факт того, что звуки выложены и доступны всем желающим еще не означает, что их можно без спроса взять себе и вставить в мультфильм.

Озвучка героев также является важным элементом работы над мультипликационной картиной. Диалоги должны быть реалистичными, желательно использовать и мужские, и женские, и детские голоса, если концепция произведения не предусматривает иного подхода. Изображение и слова героев (движение их губ и мимика лиц) должны совпадать, а значит, их нужно продумать заранее.

Конечно, не каждый начинающий мультипликатор может похвастаться большой командой и на всех героев мультика актеров озвучки может просто не хватить. Тогда можно озвучивать их одним и тем же голосом, а потом в специальной программе менять тембр и другие его характеристики, добавлять обертоны (например, «металлическое» искажение) к голосам.

10 популярных программ для анимации

Если вы увлеклись анимацией и решили создать мультфильм, программы для производства следует рассматривать для начала любительские. Их освоение не займет много времени, а использование такого ПО позволит овладеть базовыми навыками мультипликации.

Adobe Character Animator

Adobe Character Animator — удобная и довольно мощная программа, которая, впрочем, подходит и новичкам. С ее помощью можно анимировать героев быстро и в реальном времени.

Алгоритм действия ПО прост. Для начала нужно подключить к компьютеру микрофон и камеру, импортировать марионетку из предустановленной коллекции. Программа умеет определять выражение вашего лица и голос. Герой двигается и совершает разные действия благодаря заранее установленным триггерам. По сути Adobe Character Animator делает мультфильм самостоятельно по заданным вами параметрам. Это оптимальная программа для создания мультфильмов на русском языке и идеальный вариант для тех, кто только начинает погружаться в мир анимации.

Преимущества:

• внимание к деталям: автоматическая подстройка движений губ, бровей, глаз;
• наличие готовых марионеток, которые позволяют сразу начать освоение программы;
• наличие возможностей для стриминга в прямом эфире.

Главный недостаток программы в том, что на создание оригинального персонажа уйдет много времени.

Blender

С помощью программы Blender animation можно создать мультфильм бесплатно. Она оснащена продвинутыми инструментами, такими как симуляция, моделирование, редактирование видео, отслеживание движения, композитинг и оснастка для создания 3D-анимации. Кроме того, можно создавать панорамы, поворачивая камеру на 360 градусов, имеется и функция для отслеживания объектов. С ее помощью можно также создавать мультфильмы в 2D-формате.

Преимущества:

• быстрый рендеринг без заметных зависаний;
• возможность подключения сторонних плагинов (их легко отыскать на форумах аниматоров);
• наличие игрового движка позволяет создавать компьютерные игры.

Недостаток этой программы проистекает из ее достоинств: она слишком продвинута в плане функционала, что может вызвать массу вопросов у любителей.

Cartoon Animator 4

Cartoon Animator 4, ранее известная как CrazyTalk Animator, – отличная программа для создания 2D-анимации, подходящая пользователям всех уровней.

Софт дает возможность делать своих собственных персонажей в 2D, выбирать героев из огромной базы данных и импортировать PSD. Имеются готовые шаблоны движения, с помощью которых можно оживить любое статическое изображение.

Преимущества:

• большая библиотека готовых объектов;
• макет можно сохранять как PSD, а потом дорабатывать в графическом редакторе;
• имеется функция живого захвата мимики и поворота головы под любым углом.

К недостаткам программы можно отнести невозможность рисовать вручную.

Powtoon

Создать мультфильм онлайн можно с помощью Powtoon. Это веб-площадка для производства анимации и презентаций. С ее помощью удобно делать онлайн-рекламу, информационные видеоролики, видеоруководства, учебные пособия.

Редактор оснащен удобным интерфейсом, благодаря чему новичку будет легко освоиться. В Powtoon имеются клипы, изображения, закадровый голос, саундтреки и звуковые эффекты.

Преимущества:

• программа дает возможность создавать как простые мультфильмы, так и ролики профессионального уровня;
• пользователю доступна бесплатная библиотека анимированных элементов;
• допускается коммерческое использование.

Недостатки: нет поддержки русского языка, имеются ограничения в функционале для бесплатной версии.

Toon Boom Harmony

Программа, которая подойдет как новичкам, так и уверенным пользователям. В Toon Boom Harmony можно создавать анимацию любого типа и сложности: простые рисованные мультики, 3D, 2D и их комбинацию.

Если вы хотите создать мультфильм, приложение предложит вам коллекцию готовых кукол, функцию ручной отрисовки, расширенную цветовую палитру и разнообразные текстуры, контроль композиции кадра и многое другое. Программа подходит как для производства маленьких мультфильмов в домашних условиях, так и для серьезных проектов.

Преимущества:

• большой инструментарий для создания персонажа;
• легкий экспорт в игровые движки;
• поддержка макетов, созданных в графических редакторах.

К недостаткам можно отнести высокую сложность освоения программы из-за большого количества функций.

Synfig Studio

В основе работы Synfig Studio лежит векторная графика, как и во многих приложениях для анимации рисованных мультиков. С помощью этой программы можно полностью контролировать своих марионеток, свободно работать с двухмерными картинками, слоями, а также самостоятельно рисовать кукол в графическом планшете, подключенном к ПК. В Synfig Studio имеется поддержка cut-out анимации. Озвучивая проект, можно включить автоматическую синхронизацию с видео.

Преимущества:

• оживить героя можно несколькими способами;
• векторные объекты трансформируются в автоматическом режиме;
• возможность добавлять до 50 слоев.

Недостатки: работать со звуком в этой программа не слишком удобно.

Pencil 2D

Идеальный вариант для начинающих мультипликаторов, которые только пробуют свои силы в этом деле. Подойдет и тем, кто любит классические рисованные мультики. В Pencil 2D можно работать с растровыми и векторными картинками и быстро переключаться между режимами обработки. Программа допускает ручную отрисовку персонажей и сцен с использованием встроенных кистей, стилуса и графического планшета.

Привычные многим таймлайн и слои позволят без проблем работать в редакторе большинству людей.

Преимущества:

• готовый проект можно экспортировать в разных форматах, в том числе как GIF;
• удобные инструменты, высокая скорость работы.

Недостатками программы является большой вес итогового фала и сложности с реалистичным смешиванием цветов.

OpenToonz

Бесплатный софт для создания мультипликационных фильмов. В программе можно объединять и смешивать слои, рисовать героев и сцены самостоятельно, использовать фильтры для преобразования изображений, создавать персонажей из отсканированных файлов, имеется свободная деформация и отслеживание движений. В OpenToonz используется скелетная и покадровая анимация, она может быть настроена так, чтобы смена фреймов не была заметна.

Преимущества:

• рисовать можно с помощью стилуса или курсора;
• хорошая совместимость с сенсорными экранами;
• наличие инструмента, позволяющего преобразовать растр в вектор.

Недостатки: случаются сбои в работе программы, поэтому необходимо почаще сохранять проект.

TupiTube

Эта программа отличается простотой использования, поэтому работать в ней могут даже дети. Визуально она похожа на графические редакторы. Пользователям доступен виртуальный помощник, который позволяет разобраться с тем, как работают инструменты. Этот софт – хорошее решение для создания коротких мультиков, рисованных интро для YouTube, маленьких обучающих роликов для детей.

Преимущества:

• идеален для новичков;
• работает на Android;
• в программе можно работать командой.

Недостатки: нужна регистрация.

CelAction2D

Программа с высокой производительностью для создания 2D-анимации, подходящая и начинающим креаторам, и иллюстраторам с опытом. Это удобный софт с большим количеством инструментов и наличием автоматизированных функций.

CelAction2D позволяет работать как с векторными, так и с растровыми изображениями, настраивать удобное пользователю рабочее пространство, рисовать вручную. Программа подходит для создания проектов разного уровня сложности.

Преимущества:

• возможность создания слоев в большом количестве;
• высокая производительность и небольшая нагрузка на ЦПУ;
• качественная техподдержка и удобные инструкции.

Недостатки: поддерживаются только 64-битные системы.

Как создать мультфильм на телефоне? Для этого нужно скачать в свой смартфон приложение для монтажа видео, оно позволит «склеить» фотографии и оживить рисованных (пластилиновых или любых других) героев.

В заключение один совет. Не расстраивайтесь, если что-то не получится с первого раза. Все же даже с помощью цифровых технологий создание собственного мультфильма – не такая простая задача. Главное – не останавливаться на достигнутом и продолжать совершенствовать свои умения.