Найти как стать фотографом

С развитием соцсетей, особенно тех, которые направлены на визуал (например, Instagram и Pinterest), все больше людей интересуется, как стать фотографом с нуля. Многим эта работа кажется очень простой: купил фотоаппарат (желательно б/у), вышел на улицу, наделал фото, и от клиентов не будет отбоя. Увы, реальность очень далека от такого развития событий.

Становление фотографа идет сразу по нескольким направлениям: техника съемки, теория фотографии, маркетинг и т. д. В нашей статье мы расскажем, что можно сделать новичку, который только собирается постигать азы профессии, приведем способы обучения и рассмотрим наиболее типичные ошибки.

Задачи и навыки современного фотографа

Что должен делать фотограф?

Профессия фотографа не ограничивается только лишь умением делать снимки фотокамерой. Работа в этой сфере требует более широкого перечня навыков и умений. Если вы задаетесь вопросом, как стать фотографом с нуля, стоит разобраться, какие функции нужно будет освоить:

• Делать фотоснимки. Этот аспект профессии очевиден. К фотографу обращаются, чтобы запечатлеть самые важные жизненные моменты. Кроме того, профессионалу в этой сфере приходится часто решать задачи в полном уединении (к примеру, делать симки с животными в реальной природе). Благодаря фотожурналистике мир часто узнает о самых разных событиях.

  

• Редактировать фотоснимки. Мало просто сделать снимки определенного объекта. Чтобы обеспечить необходимое качество, их еще нужно профессионально отредактировать. Нередко этот этап требует еще больше времени и усилий, чем организация фотосессии. Процесс редактирования – скрупулезная работа над каждой деталью снимка.

• Продвигать себя как профессионала. Большинство фотографов занимаются индивидуальным бизнесом, который требует грамотного продвижения. Нужно проработать свое портфолио, вести рекламную и маркетинговую деятельность. Для продвижения применяются визитки, плакаты, интернет-площадки и другие инструменты.

Какие навыки должен иметь фотограф?

Что важно знать и уметь каждому фотографу:

• Чтобы снимки были разноплановыми, фотографу нужно быть изобретательным: не только находить красивые места для фотосессии, но продумывать и подбирать наилучшие ракурсы и способы обработки. Без особых склонностей к творчеству фотографу будет достаточно сложно достигнуть желаемого результата.

• Техника работа с аппаратурой. Фотограф должен хорошо разбирать в фотоаппарате и дополнительном к нему оборудовании, разных программах по редактированию и ретушированию снимков, иначе он не сможет добиться успеха в этой области.

• Терпение и организация. Иногда фотосессии могут занимать очень много времени, поэтому важно сохранять спокойствие и концентрироваться на процессе. Отвлекаясь на посторонние вещи, можно значительно затянуть всю работу.

Плюсы и минусы работы фотографом

Плюсы работы фотографом:

• Время занятости. Быть фотографом – значить быть фрилансером. Вы сами можете выбирать время и дни, когда будете работать, если у вас нет конкретного работодателя. Вы можете выбирать, какие заказы хотите выполнить.

• Доход. Фотографы, работающие в этой сфере уже долгое время, могут получить за один час съемки от 5 000 рублей. Не стоит забывать, что фотосессии могут длиться от нескольких часов до нескольких дней, поэтому пропорционально вашей трудоспособности заработок вырастает в разы.

• Свобода выбора. Для фотографов нет строгих правил и рамок, за которые нельзя заходить, каждый сам волен выбирать, как лучше сделать. Он сам подбирает наиболее удачный ракурс, сам потом решает, как лучше обработать снимки.

Минусы профессии фотографа:

• Конкуренция. Практически каждый, у кого есть фотоаппарат, считает себя фотографом. А клиенты не всегда видят различия между мастером своего дела и любителем. Поэтому из-за невысоких цен идут ко вторым. По этой причине, если вы хотите получать заказы, важно уметь себя зарекомендовать.

• Нестабильный доход. Возможно, на одной неделе у вас будет очень много заказов, а на следующей не будет ни одного.

• Высокая стоимость оборудования. Если вы хотите стать профессиональным фотографом, то вам придется тратиться на необходимую технику, а стоит она недешево.

  

• Завышенные требования клиентов. Работа фотографа напрямую подразумевает общение с людьми, что бывает порой нелегко. Важно понять, чего хочет клиент, но не всегда это получается сделать. Поэтому могут возникнуть трудности в работе.

Способы обучения фотосъемке

В современном мире есть большой выбор вариантов, как научиться фотографировать. Ниже представлены наиболее действенные.

Перечень вариантов, как стать фотографом с нуля:

1. Высшее образование. Учась, вы будете окружены творческими людьми, которых объединяют общие интересы, стремление развиваться. Это поможет улучшить коммуникативные навыки, которые точно помогут в будущем. А сам процесс обучение будет увлекательнее и интереснее.

2. Практика и ассистирование. Если вы только начинаете путь фотографа, то можете получить опыт в работе ассистентом профессионалу. Не так важно, будет это оплачиваемая работа или бесплатная, потому что главное – это знания, которые вы получите в процессе. Вы сможете понаблюдать за тем, как проходит подготовительный этап к съемке, сама работа, как опытный фотограф выставляет свет, подбирает ракурсы и позы, общается с моделями и коллегами и относится к своему делу. Пожалуй, это самый быстрый и эффективный способ стать профессиональным фотографом, не имея большого опыта и багажа знаний.

3. Тренинги, мастер-классы, семинары, вебинары. В наши дни большой популярностью пользуются семинары, мастер-классы и другие виды лекционных и практических занятий. Вы можете выбрать и посетить мастер-класс по жанру, который вас больше всего интересует, и любому другому направлению, в котором у вас есть стремление развиваться.

4. Онлайн-курсы по фотографии – ещё один популярный способ обучения и получения нужных знаний. В настоящее время курсов по фотографии огромное количество, и вы сможете подобрать именно тот, который вам больше всего понравится. Однако следует учесть, что на это понадобится немало времени, если вы хотите стать профессионалом своего дела.

Вы поставили себе цель и захотели стать профессиональным фотографом, но не знаете, с чего начать?

1. Изучить основные понятия и теорию фотографии.

   Диафрагма, выдержка, ISO, композиция – это базовые термины фотографии. Но существуют и другие: баланс белого, контрастность и не только. Простое заучивание этих понятий не даст хорошего результата, важно применять эти навыки на практике. Тогда вы сможете делать красивые фотографии, понимать технологию процесса, анализировать недостатки и сильные стороны вашей работы.

   Что дает вам теория? Зная её и применяя на практике, вы шаг за шагом научитесь составлять композицию, выставлять свет, работать с разным планом и ракурсом.

2. Обработка фотографий

   Ещё одним немаловажным пунктом является редактирование фотографии. Да, безусловно, нужно стараться делать снимки, которые не будут требовать дополнительной обработки, и тогда изображение будет «живым».

   Но со временем вы заметите, что и идеальную фотографию можно сделать ещё лучше, немного обработав. Нет ничего криминального в том, чтобы, например, отретушировать кожу лица, убрав прыщи и доработав контур.

   Пожалуй, самой популярной программой для такой работы является Photoshop. Вместе с ней используют ещё Lightroom.

   Обе эти программы платные, но если вы не хотите сейчас покупать их, то можете воспользоваться бесплатной пробной версией на 30 дней. Есть ещё один способ не платить деньги за лицензированный графический редактор – скачать пиратскую версию. Однако не забывайте, что это нарушение закона. Поэтому, если вы планируете зарабатывать на обработке фотографий, то стоит хорошенько подумать, стоит ли экономить на этом деньги.

   Редактирование снимков – не дело одной минуты. Это очень длительный и кропотливый процесс, который может занять как пару часов, так и несколько дней.

3. Практика

   Без практического опыта вы не добьетесь хороших результатов. Поэтому старайтесь фотографировать минимум 2 раза в неделю, а лучше чаще. Фотографируйте всё вокруг себя: природу, животных, друзей и знакомых, ищите красивые места, где можно провести фотосессию, не только приятелям, но и незнакомым людям.

4. Продажа услуг

   Самый прибыльный вид съёмок – это свадьба. Далее – какие-либо мероприятия, выпускной альбом, лав-стори, реклама и индивидуальные фотосессии. Сложнее всего найти клиентов. Один из эффективных способов – это через друзей и знакомых. Следующий этап – через рекламу на разных платформах. Так как вы только начинаете работать в этой сфере, то предлагайте свои услуги дешевле, чем другие фотографы, процентов на 30 % и больше. Тем самым вы сможете привлечь больше клиентов.

   Не ставьте себе главной целью сразу заработать как можно больше денег. Накопите опыт, зарекомендуйте себя, чтобы люди увидели, что вы умеете, и сами захотели с вами работать.

   

5. Заработок

   

   Когда вы уже собрали клиентскую базу, можете вести для себя расписание и договариваться на съемки. Беря заказы, будьте уверены, что сделаете свою работу качественно и в срок. Ставьте дедлайны немного больше, чтобы был запас времени на непредвиденные случаи. Чтобы сделать фотографии ещё лучше и понимать, какие моменты стоит доработать, интересуйтесь у клиента после съемки, понравилось ли ему с вами работать и какие замечания у него есть. Можете оставлять визитные карточки со своими контактами для дальнейшего сотрудничества.

Выбор направления для развития в фотографии

В фотографии есть очень много различных направлений. Необходимо выбрать для себя, в каком вы хотите развиваться или на какое сделать упор. Подробнее о каждом из них расскажем далее.

1. Съемка свадьбы

   В этой нише самая большая конкуренция, но и самый высокий ценник. Свадебный фотограф помимо своих прямых обязанностей должен быть ещё и организатором, и менеджером. Важно наладить контакт не только с гостями и молодоженами, а также ведущим и другими. Тогда ваша съемка пройдет удачно.

   Выполняя свою работу, самое главное – запечатлеть живые эмоции брачующихся и гостей, не нарушая их идиллию.

   На свадебных фотографах лежит большая ответственность, потому что у них есть только одна попытка сделать удачный снимок. Не забывайте, что нужно узнать, какие фотографии хотят получить молодожены, и исходя из их пожеланий организовывать съемки, потому что в дальнейшем они могут вас порекомендовать как профессионального фотографа своим знакомым.

2. Love story

   Работа с влюбленными парочками – это совершенно особая атмосфера и очень интересный опыт. Нет одинаковых историй любви, каждая уникальна, а задача фотографа – передать это через снимки.

   Красивые, чудесные, яркие моменты из жизни влюбленных украсит ваше портфолио и останется им на долгую память.

   Очень часто Love story идут вместе со свадебными съемками: делается серия фотографий, в которых рассказывается, как пара познакомилась, их развитие отношений, а непосредственно на самой торжественной церемонии вручаются эти снимки и демонстрируются гостям.

3. Семейная фотосессия

   В семейной съемке очень важно всё правильно и четко организовать и сконцентрироваться на процессе.

   Нужно уметь поймать эмоции детей, которые могут баловаться и бегать по всей студии, уделить время матери, которая сильно волнуется и переживает за результат, и отцу, который не особо понимает, что происходит.

   В этом и состоит сложность этого направления. Важно суметь сделать психологический портрет каждого члена семьи, раскрыть их чувства через снимок. Найдите свою фишку, и тогда ваша работа будет приносить только положительные эмоции.

4. Фотосессии для беременных

   Чувства будущей мамы – это особые трепетные чувства, а суметь их передать через фотографии – особая миссия. Для девушки это новые эмоции, этап жизни, который она захочет сохранить в памяти надолго, а вы сможете ей в этом помочь.

   Подойдите к этому процессу творчески, и тогда вы сможете проявить себя с лучшей стороны.

5. Детская фотосессия

   В наши дни набирают популярность фотосессии малышей. Молодая пара хочет запечатлеть своего ребёнка ещё совсем крохой. Поэтому фотоальбомы для новорожденных – это новый модный тренд.

   А если вы ещё очень любите детей и вам легко найти с ними общий язык, то съемка с большой вероятностью пройдет отлично. Чаще всего фотосессию для малыша заказывают девушки, нежели мужчины.

   Планируя съемку, учитывайте возраст ребёнка: отталкиваясь от этого, вы сможете планировать процесс работы. Новорожденные дети большую часть времени будут спать. Малыши постарше могут начать капризничать и плакать. Другие же дети с недоверием относятся к незнакомым людям, поэтому необходимо ещё до начала фотосессии установить контакт, чтобы всё прошло удачно.

6. Личное портфолио

   Все начинающие фотографы в начале работы собирают снимки для портфолио. Это основа.

   Начните фотографировать друзей, родственников, а затем, когда будете увереннее в себе и накопите небольшой опыт, можете переходить к фотосессии других людей, желающих получить от вас красивые снимки за деньги.

   Делать крутые кадры – талант. От умения фотографа создавать такие снимки напрямую зависит его доход. Поэтому обучению и практике стоит уделять много времени.

   Сложнее работать с моделями, потому что они очень требовательны и даже придирчивы к качеству фотографии. Поэтому фотографу помимо запаса знаний в области съемки, ретушировании и обработке фотографий, нужно ещё уметь общаться с моделями, понимать, что от него необходимо, и учитывать все пожелания.

7. Эротическая фотосессия

   Стиль ню – ещё одна излюбленная тема фотографов. Всё больше и больше фотографий в этом направлении становятся популярными в социальных сетях.

   Но всё не так просто, как может показаться на первый взгляд. Важно видеть грань и не делать из красивых интимных фотографий вульгарную пошлятину.

   Это кропотливый и длительный процесс. Сочетать эротичность с соблазнительностью на снимке, при этом передать личные ощущения модели под силу не каждому фотографу.

   

8. Food photo

   Кто из вас не видел снимков еды в социальных сетях? Таких нет! Их огромное количество, а фотографируют еду абсолютно все: любители, фотографы, блоггеры и не только. Из-за этого в данной нише очень высокая конкурентность и небольшой заработок.

   Но если вас это не пугает и вы хотите двигаться в этом направлении, то почему бы не попробовать? Разработайте свою концепцию, добавьте какую-нибудь изюминку и начинайте работать. И, возможно, в скором времени вы будете самым успешным фотографом в фуд-стиле.

9. Фотосессия с домашними животными

   Фотосессии с домашними любимцами уже не редкость. Очень много хозяев хотят иметь фотографии со своим питомцем. А съёмки на выставках собак, кошек или других животных становятся популярнее с каждым годом. Избалованные клиенты могут заказывать фотосессии с редкими видами пород животных.

   Если вы любите братьев наших меньших, разбираетесь в породах, обладаете хорошей реакцией и сможете наладить контакт со зверем, то это точно для вас.

10. Необычная съемка

    В этой сфере работают профессиональные фотографы. Они уже имеют определенный опыт, и для них не составит труда, например, в спортивной съемке поймать удачный кадр и снимать спортсменов в движении.

    Спросом пользуются фотографы в ночных клубах. Посетители хотят получить снимки с отдыха, где они улыбаются и веселятся. Из-за непростых условий работы, фотографы в этой сфере имеют очень неплохой заработок и не перестают быть востребованными.

    Не останавливайтесь только на одном направлении, потому что со временем вам это может наскучить. Пробуйте что-то новое, экспериментируйте и не бойтесь искать себя в других сферах.

Выбор оборудования для начинающего фотографа

Для того чтобы заниматься фотографией, необходимо минимальное оборудование и программное обеспечение, которое большинство почему-то упускают из вида.

Оборудование, которым пользуются профессиональные фотографы, очень дорогое. Поэтому стоит начать с базовых вещей по демократичным ценам:

• Фотоаппарат. Главный атрибут фотографа. Наиболее популярные марки Canon, Nikon, Fujifilm. У них есть множество различных моделей в разных ценовых сегментах.

• Вспышка. Встроенная вспышка на фотоаппарате не будет давать хорошего результата, поэтому для профессиональной съемки необходимо приобрести отдельную.

• Дополнительные объективы. Чаще всего в комплекте с фотоаппаратом идет зум-объектив, но если его нет, то обязательно нужно купить. Он универсальный и подойдет как для репортажной съемки, так и для портретной или пейзажной. Цена начинается от 15 000 рублей. Отдельный объектив для портретов и крупных планов стоит от 10 000 рублей. Многие фотографы также приобретают объектив с мощным зумом, его ценник стартует от 10 000 рублей.

• Сумка для техники. Часто эту строку расходов пропускают, и очень зря. При правильном хранении и переносе техники она прослужит вам длительный срок, а в будущем вы сможете продать её по высокой цене. Поэтому стоит сразу вместе с фотоаппаратом и другим оборудованием приобретать сумку.

• Карты памяти. Встроенная память в фотоаппарате очень маленькая, и при многочасовой съемке все снимки на ней не поместятся. Поэтому нужно купить несколько карт памяти.

  

• Штатив.

• Дополнительная батарея. Одной батареи будет недостаточно, если съемка длится несколько часов. Поэтому, чтобы избежать неприятных моментов, купите дополнительный блок питания. Цена на них разная и зависит от модели фотоаппарата.

• Дополнительный ремень на фотоаппарат. В базовом наборе у фотоаппарата есть ремень, но он не очень надежный. Если вы планируете снимать свадьбы и другие мероприятия, то стоит приобрети прочный ремень.

• Техника для обработки фотографий. Это может быть компьютер или ноутбук. Основные критерии при выборе: мощный процессор и большая диагональ монитора, чтобы было удобно работать с графикой. Рекомендуется использовать его только для обработки и хранения фотографий.

• Лицензионное программное обеспечение для обработки изображений. Большим спросом среди фотографов пользуются «пиратские» версии программ для обработки снимков в целях экономии денег. Но если вы хотите зарабатывать на фотографии, то во избежание проблем рекомендуем купить подписку на приложение.

Если посчитать, сколько понадобится денег, чтобы купить минимальный набор техники для занятия фотографией, то приблизительная сумма будет 100 000 рублей, и это если покупать поддержанную технику в хорошем состоянии.

Возможно, это сумма напугает начинающего фотографа. Но профессионалы тратят в разы больше денег на своё оборудование.

Фотография – дорогое хобби и увлечение. Но с помощью профессиональной техники вы сможете делать уникальные снимки хорошего качества и повышать цену за свои работы.

Маркетинг для фотографа-новичка

Шаг 1. Создать вебстраницу с портфолио.

Вам может показаться, что аккаунта в социальных сетях будет достаточно, но это не так. Для продвижения себя как фотографа они однозначно помогут, но дальше необходимо вести сайт с отобранными фотографиями, которые вы считаете лучшими.

Шаг 2. Сформировать прайс с разными пакетами по цене и по направленности съемок.

Продумайте сразу, какая съемка сколько будет стоить, сформируйте пакеты по стоимости и направлениям фотосессий и разместите прайс на сайте. Мнения фотографов на этот счет расходятся, но клиентам будет удобнее сразу видеть цену, а не спрашивать её.

Шаг 3. Прописать SEO для сайта

Для того чтобы ваш сайт можно было найти через поисковик, на нем должны быть прописаны все ключевые слова, заголовки и подзаголовки, мета-данные.

Для эффективной работы сайта важно, чтобы он выпадал на первой странице поискового запроса, а ещё лучше – в списке первых 10.

Эта работа займет немало сил, но если вы хотите работать фотографом, то этому стоит уделить время.

Шаг 4. Продумать, в каком виде вы будете отдавать фото: оригинальное оформление – это тоже маркетинговый прием.

Для этого вы можете обратиться в специализированные компании, которые помогут вам сделать упаковку на заказ, а также разработать индивидуальный логотип фотографа.

Вы получите красивую брендированную упаковку, коробочки, диски или флэшки, сертификаты и другое. Это повысит ваш уровень и поспособствует увеличению клиентов.

Шаг 5. Разработать дизайн. Напечатать листовки и визитки

Вы можете вкладывать листовки в пакеты с фотокарточками, отдавать визитки клиентам для дальнейшего сотрудничества, а те в свою очередь могут порекомендовать ваши услуги своим друзьям и знакомым.

Шаг 6. Сделайте образцы продукции, которые в последующем будете демонстрировать клиентам

Особенно это актуально, если у вас предусмотрена фотопродукция (распечатанные фотографии, альбомы, фотокниги, паспарту и другое).

Людям будет удобнее воспринимать информацию, они будут наглядно видеть результат вашей работы. Это произведет на них хорошее впечатление о вас и привлечет новых клиентов.

Шаг 7. Вести клиентскую базу

Даже если у вас пока бесплатные клиенты, стоит завести их базу: запишите контактные данные, день рождение (в дальнейшем это можно будет использовать для проведения акций), когда и какую фотосессию заказывали, на какую сумму. Таким образом вам будет удобно анализировать свою работу.

Шаг 8. Социальные сети

Ведение социальных сетей должно быть на постоянной основе. Это поможет вам в презентации и маркетинге. Составьте для себя контент-план и стратегию, чтобы было удобнее вести аккаунт.

Шаг 9. Проводите акции, фотодни, а праздники используйте в качестве пиар-хода

Но сильно не увлекайтесь этим, иначе этим обесцените свою работу. Акции должны быть нечастыми, ограничены по времени и количеству участников

Шаг 10. В зависимости от выбранного вами направления наберите свою команду

Если вы снимаете портреты, то можете сотрудничать с визажистами, стилистам, парикмахерами. И специалистов в одном направление должно быть, как минимум, двое, чтобы они были взаимозаменяемыми.

Шаг 11. Снимайте бэкстейдж

Вы можете использовать для промо в социальных сетях: людям интересно, что происходит за кадром. Можно попросить кого-то поснимать процесс или самим на телефон.

Шаг 12. Добавляйтесь в группы фотографов в социальных сетях по направлениям.

В них вы сможете почерпнуть новую для себя информацию, получить совет. Посещайте мероприятия для фотографов, лекции профессионалов, выставки в вашем городе, заводите знакомства в этой сфере.

Правила общения с клиентами для начинающего фотографа

Наиболее распространенным способом общения с клиентами являются мессенджеры. Обычно диалог начинается с вопроса о стоимости фотосессии. И тут важно себя зарекомендовать как хороший продажник.

Помните, что важно завлечь потенциального клиента в диалог. Для этого можете задать ряд вопросов:

• Какую именно фотосессию он хочет?

• Где хочет сниматься: в студии, дома или на прогулке?

• В каком составе будет проходить фотосессия?

7 типичных ошибок начинающих фотографов

Ошибка №1. Купить дорогую технику, не имея опыта в фотографировании

Не стоит сразу же бежать в магазин и скупать дорогую технику, как только вы загорелись идеей стать фотографом. Начните тренироваться на том, что у вас есть – камера телефона или мыльница. На первых этапах неважно, сколько у вас пикселей. Постарайтесь правильно составить композицию и найти удачный ракурс.

Не бойтесь публиковать снимки в социальных сетях, блоге. Прислушивайтесь к обоснованной критике – в ней вы можете отметить для себя что-то полезное. Таким образом вы наберёте себе портфолио.

Ошибка №2. Не показывать фотографии, боятся критики.

Изучайте социальные сети фотографов, чьи работы вам больше нравятся, анализируйте их стиль, в чем их «фишка». Вступайте в группы по фотографии, ищите другие источники информации. Очень много блогов, где люди бесплатно делятся полезными советами. У некоторых фотографов есть свои школы или онлайн-курсы – для привлечения клиентов они могут проводить бесплатные мини-уроки. Воспользуйтесь этим шансом!

Не бойтесь общаться с фотографами, чьи работы вызывают у вас восторг. Спрашивайте их мнение на счет ваших фото, выслушивайте критику и советы. Мало кто вам откажет в этом.

Ошибка №3. Игнорировать других фотографов.

Как уже говорилось выше, посещайте мероприятия для фотографов. Например, фирма Canon (производители камер, фотоаппаратов и другой техники) ежегодно проводит Canon Road Show. Компания Nikon тоже устраивает подобное мероприятие, куда приглашаются популярные фотографы, которые проводят мастер-классы и ведут лекции.

Вы можете попасть на фотосессию к топовому фотографу в качестве ассистента или модели. Наблюдайте и анализируйте, как он относится к процессу, как работает с техникой, общается с моделью.

Ошибка №4. Фотографировать одних и тех же моделей.

Фотографировать одних и тех же людей со временем наскучит. Поэтому ищите новых моделей с интересной внешностью и не бойтесь попросить их попозировать вам.

Лайфхак: наблюдайте, как в зарубежных фильмах поставлен кадр, и пробуйте повторить эту схему в жизни. Результат обеспечен.

Ошибка №5. Снимать на авто режиме.

Потратьте время и изучите все возможности вашей камеры. В открытом доступе есть много статей и видео-уроков, как работать с техникой и разбираться в ней.

Ошибка №6. Брать деньги с первых съемок.

Работайте не на деньги, а на опыт и репутацию. Спустя время можете составлять прайс, но не завышайте цену.

Ошибка №7. Занижать свои работы и ставить низкую стоимость услуг. Бояться увеличить прайс

Если вы считаете, что уже достигли высокого профессионального уровня, пора установить объективный ценник. При этом планка может быть установлена на уровне выше среднего, чтобы в работе ориентироваться на качество, а не на количество.

Сейчас все больше людей выбирают профессию фотографа, поэтому конкуренция в этой сфере растет. Если вы все же приняли решение добиться успеха на этом поприще, нужно настойчиво идти к своей цели и достичь ее.

5 основных направлений

Первое что нужно, чтобы стать фотографом – это выбрать направление, в котором будете снимать. Фотограф-универсал — не лучший вариант для позиционирования. 

Безусловно, сначала у вас возникнет желание попробовать себя в разных направлениях – это нормально. Но не затягивайте с выбором основного, чтобы не стать творцом, находящимся в постоянном поиске.

На какие направления обратить внимание, чтобы быть востребованным?

• 1

  Портрет

На портретных фото главным героем выступает человек. Это одно из самых популярных и коммерчески востребованных направлений фотографии.

Его можно разделить на несколько более узких направлений: женский, мужской, творческий портрет. Но обычно фотографы останавливаются на общей специализации портретной съёмки. 

Этот жанр стоит освоить всем, кто собирается фотографировать людей для тех или иных целей. Умение делать сильные портреты поможет создавать качественные кадры на свадьбах, семейных фотосессиях, фэшн- и бьюти-съемках.

Портреты, созданные экспертами школы фотографии Contentography – Максом Баевым, Юлией Бородиной, Славой Новиковым

• 2

  Репортажная съемка

В этом направлении фотограф выступает в роли наблюдателя, способного ловко запечатлеть нужный момент. Репортажные фотографы часто сотрудничают с журналами и агентствами, обозревающими события: концерты, выставки, другие культурные мероприятия, спортивные соревнования, происшествия. Также к репортажу относится популярная сейчас стрит-фотография.

Примеры репортажных фото

• 3

  Свадебная съемка

Задача фотосессий этого направления – художественно запечатлеть события свадебного дня. Чтобы стать успешным в этом жанре нужно для начала научиться классно снимать портреты и развить навыки в репортажной съемке.

На плечи свадебного фотографа ложится большой груз ответственности: если лав стори, фотопрогулку и даже рекламную фотосессию можно переснять, то свадебный день обязательно должен быть удачно снят с первого дубля.

Примеры свадебных фотографий

• 4

  Ню

Кадры этого жанра эстетично отображают обнаженное тело. Направление вызывает много споров именно потому, что многие называют «ню» любые фото категории 18+. Но качественное ню не имеет ничего общего с пошлостью и извращением.

Фото этого жанра выглядят дорого и пользуются спросом у брендов и рекламных агентств. Как говорят рекламщики: «Sex Sells!»

Работы Макса Баева, эксперта курса «Эстетика ню»

• 5

  Предметная съемка

Жанр направлен на создание кадров предметов и их групп, выгодно подчеркивающих их особенности и сильные стороны. Такие фото используют для рекламы товаров, меню ресторанов, каталогов продуктов, маркетплейсов и т.п.

Предметные фото Лены Драгиной, эксперта полного курса по обработке, цветокору и ретуши

Какую камеру выбрать для старта

Основное заблуждение начинающих фотографов:

❌ Чтобы делать хорошие фотографии, нужен дорогой фотоаппарат.

На самом деле это не так. 

На старте вам подойдет в прямом смысле любая камера. Дело в том, что фотография состоит из технической и творческой части. Пока вы будете развивать вкус и насмотренность, даже на самом простом фотоаппарате сможете тренироваться в разных композиционных приемах, отработать плановость, сбор серий, искать интересные места и ракурсы – всё это не требует сложных технических решений, но очень поможет в будущей работе.

Можете использовать даже телефон или «мыльницу» без возможности настраивать параметры вручную.

В дальнейшем смотрите статьи и обзоры у разных производителей техники, посоветуйтесь с коллегами (при наличии таких в круге общения). Идеально взять камеру в аренду – подержать в руках, почувствовать эргономику, попробовать поснимать на нее. Или просто зайдите в магазин и посоветуйтесь с консультантами, попросите попробовать сделать пару тестовых кадров на разные модели.

В первую очередь важны знания и практика, а фотоаппарат – это техника, воплощающая ваше мастерство и задумки в жизнь. В неумелых руках даже от топовой камеры будет мало толку. 

Поэтому выбирая между дорогой камерой и качественным обучением, советуем остановиться на втором. К примеру, начать с базового курса для новичков от топа фотоиндустрии Макса Баева. За 10 уроков вы заложите крепкий фундамент в профессии, получив необходимые для старта знания о технике, настройках и студийной работе без долгих скучных теоретических рассуждений.

Как работать с камерой

Если поначалу можно снимать на автоматических режимах, тренируясь в приемах композиции, то чуть позже нужно будет перейти к ручным настройкам фотоаппарата. Итак, с чего начать?

База, без которой не обойтись ни одному фотографу – это треугольник экспозиции. Его составляющие: ISO, диафрагма и выдержка.

ISO – параметр, отвечающий за количество света, которое пропускает камера.

Низкие значения ISO используют при ярком освещении, а в условиях слабой освещенности требуется более высокое значение ISO.

Например, если вы снимаете на улице в солнечный день, смело устанавливайте ISO 100. Если облачно, ставьте ISO 400. Снимаете в помещении без вспышки и другого дополнительного света? Попробуйте ISO 600.

Логика простая: чем темнее, тем выше значение ISO нужно выбрать.

Диафрагма – это отверстие в объективе с регулируемым диаметром, через него свет попадает на светочувствительный сенсор.

Чем больше значение, тем отверстие диафрагмы меньше.

От диафрагмы зависит глубина резкости кадра. При открытой диафрагме глубина резкости маленькая, это даёт любимый многими эффект боке (размытого фона) на портретах.

Выдержка – это параметр, регулирующий время, за которое фотоаппарат делает кадр. Выдержку определяет интервал времени, в который в фотоаппарате открыт затвор, и свет попадает на матрицу.

Этот показатель измеряется в секундах, но чаще составляет доли секунды. Короткая выдержка позволяет как будто заморозить момент на фото, длинная – добавить художественности и показать движение.

Примеры фото воды с длинной (1) и короткой (2) выдержкой

Что еще понадобится фотографу?

Ещё раз отметим, что для первых шагов в профессии, вам нет необходимости закупаться полным набором техники. Но когда вы достаточно разберетесь в фотоискусстве, поймете, что необходимо:

• Вспышка — для съемки в помещениях с ограниченным освещением или вечернее время.
• Объективы — когда определитесь с жанром и достаточно попрактикуетесь, станет понятно, какой объектив вам нужен. Они бывают широкоугольные (до 35 мм фокусного расстояния, лучше всего подходят для съемки пейзажей), стандартные (35-75мм, подходят для съемки большинства сюжетов),  телеобъективы (от 75 мм).
• Зарядные блоки  — чтобы заряжать аккумуляторы для вспышки.
• Штатив — для съемок с выдержкой более 1/60 секунды, чтобы избежать незапланированных смазов на фото.
• Дополнительные карты памяти — у профессионала не может быть ситуации, в которой заканчивается память во время съемки.
• Свет — фотофонарь, led-лампы и обычные светодиоды для творческих съемок.
• Сумка/рюкзак — для хранения и переноски аппаратуры.

Сколько стоит необходимый минимум для старта карьеры фотографа?

• 0

  Зеркальный фотоаппарат ≈ 50 000₽

• 1

  Вспышка ≈ 7 000₽

• 2

  Рюкзак для фототехники ≈ 3 000₽

• 3

  Карта памяти ≈ 2 000₽

• 4

  Штатив ≈ 3 000₽

• 5

  ИТОГО: 65 000₽

Обучение

Обучение – главное, на чём нужно сфокусироваться, решив стать фотографом. Каким путем идти – решать только вам. Можно искать информацию в интернете, смотреть тематические каналы на ютубе, читать базовые книги и практиковаться. Более быстрый и легкий путь – пройти обучение у наставника или специализированный курс.

Опыт нарабатывается со временем. Ошибиться не страшно – страшно не признать это и продолжать набивать одни и те же шишки годами. Вы должны делать, пробовать, анализировать и делать снова, корректировать и делать, делать, делать. Только так появится понимание и уверенность.

В школе Contentography есть онлайн-курс для начинающих фотографов, в котором просто и нескучно топовый арт- и фэшн-фотограф Макс Баев рассказывает необходимую базу для уверенного старта в профессии. Если не хотите тратить часы, недели и месяцы на бесконечные ролики про технику на ютубе, добро пожаловать на курс Макса Баева для начинающих фотографов.

В профессии фотографа важна насмотренность. Чем раньше начнете тренировать её, тем лучше.

Смотрите кино и сериалы. Можно начать со списков признанной классики, можно с ваших любимых картин, важно другое. Обращайте внимание на цветовые решения, постановку света, кадрирование, смену планов, делайте скриншоты и пытайтесь позже их повторить. Повторять можно как максимально дословно, в виде тренировки, так и с переработкой в собственную идею (использовать как один из референсов). Это отличное упражнение. То же самое касается игр, если вы их любите.

Не обходите стороной и искусство – живопись, графику, скульптуру, архитектуру. Во всех областях есть полезное для вас. Форма, сочетания объемов, стиль – важно всё. И массовая культура, и галерейное искусство пойдут на пользу.

Смотрите актуальные съемки в крупных международных журналах. Изучайте состав команд, которые делали для них съемки, подписывайтесь на фотографов, стилистов, арт-директоров и понравившихся моделей. То же самое касается крупных модных домов и более молодых дизайнеров. Это поможет понимать актуальное состояние отрасли.

Хорошие ресурсы для фотографов:

• models.com
• artandcommerce.com

Работы Глуховой Анны, выпускницы Contentography

Практика

В профессиональном развитии фотографу не обойтись без практики. Поэтому, изучив азы, берите в руки фотоаппарат и начинайте снимать.

В первое время можно бесплатно фотографировать родственников, друзей и знакомых, проводить съемки за отзыв. Так вы получите первый опыт и соберете портфолио.

Бояться и нервничать – нормально, разрешите себе это. Боитесь? Признайтесь себе: «Я боюсь». И с этой фразой делайте, пробуйте, учитесь. В большинстве случаев окажется, что всё вовсе не страшно. И улыбайтесь. Вы всё сможете.

Демонстрация работ

До поиска клиентов соберите портфолио. Пересмотрите свои съемки, выберите лучшие кадры (или соберите мини-серию кадров с каждой съемки), либо проведите еще несколько съемок именно того и так, как вы бы хотели снимать за оплату. 

Портфолио можно собрать отдельным пдф-документом, выгрузить на сайт, но проще и доступнее всего выложить в соцсетях. 

Соцсети важно правильно оформить. Представьте себя на месте вашего будущего клиента. Люди должны понимать что и как вы снимаете, на каких условиях работаете и сколько это будет стоить. Эти моменты лучше обозначить – четко, без лишней воды. 

Настроить и запустить рекламу – там, где это возможно. 

Как найти первых клиентов «за деньги»?

Собрав портфолио, продолжайте практиковаться на родных, друзьях и друзьях друзей.

Но важно вовремя научиться называть цену: да, кто-то может сказать, что бесплатно бы «пофоткался», а платить новичку не станет – игнорируйте, если только нет четкого понимания, что съемка конкретного человека вам может быть выгодна (большая аудитория, интересный типаж или другие плюшки). Вся работа фотографа тесно связана с пониманием личных границ: и других людей и ваших собственных. 

Важно вовремя научиться называть цену: да, кто-то может сказать, что бесплатно бы «пофоткался», а платить новичку не станет – игнорируйте, если только нет четкого понимания, что съемка конкретного человека вам выгодна.

Параллельно с этим будут приходить люди из соцсетей.

А если вы будете знакомиться с коллегами (и такими же фотографами, и людьми из смежных областей) заказ может прийти и от них. Здесь также могут помочь творческие съемки в команде: если вы хорошо себя покажете, вырастет вероятность того, что вас порекомендуют клиенту.

Люди ищут в вас уверенность и заражаются ей. Стоит поработать над этим в себе.

Что делать до фотосъемки

Заранее готовьтесь к съемкам и не полагайтесь на импровизацию в начале карьеры. Что нужно сделать до съемки:

✔ Узнать у клиента о том, какие фотографии он рассчитывает получить, запросить референсы. Так вы будете понимать желания заказчика и сможете заранее подготовиться к съемке.

✔ Выбрать образ, место и время, удобное для клиента и вас и подходящее под концепцию фотосета. Если планируете снимать при естественном освещении, учитывайте длину светового дня и следите за прогнозом погоды.

✔ Забронировать студию при необходимости и обсудить с клиентом её оплату. Обычно за студию платит клиент, но не думайте, что он уже об этом знает. Лучше обговорить этот вопрос заранее, а не ошарашить этой информацией на входе в студию.

✔ Просмотрите работы других авторов в образе, который собираетесь снимать: у них можно почерпнуть вдохновение, идею или позинг.

Как проходит фотосессия

Удачная фотосессия начинается с адекватной коммуникации. Будьте открытыми в общении с клиентами, для большинства из них фотосессия – это стресс, пускай и небольшой. Познакомьтесь, доброжелательно перекиньтесь парой фраз на отвлеченные темы, а затем обсудите фотосъемку: расскажите клиенту о своем подходе, как видите процесс работы (будете ли подсказывать с позингом или, например, загадывать загадки для получения интересной эмоции на лице модели), узнайте, есть ли у него вопросы, и ответьте на них. 

Вам важно, чтобы модель смогла расслабиться в кадре. Поэтому, приступив к съемке, не замолкайте на всё время работы: комментируйте свои действия, интересуйтесь, комфортно ли чувствует себя клиент. При необходимости делайте небольшие перерывы.

Будьте максимально понятным и разговаривайте с людьми. Времена надменно-драматических персонажей прошли: клиентам и работодателям нужен не только талантливый фотограф, но и человек, в корректности и профессионализме которого они могут быть уверены. Драма-квин хороши только на сцене.

Обработка и редактирование

Обработка фото обычно производится в Adobe Lightroom и Adobe Photoshop. Цветокоррекция и экспресс-ретушь занимает не больше 10-15 минут на фото. Сначала, конечно, требуется больше времени. Но с опытом вы наработаете скорость.

Многие начинающие фотографы теряют время на скурпулезной проработке каждого кадра вручную. На самом деле в этом нет необходимости. 

Из раза в раз вы будете совершать практически одни и те же действия при обработке, поэтому можно пользоваться экшенами в фотошопе – это увеличит скорость ретуши. Экшены записывают стадии обработки фотографии, чтобы вы могли одним кликом применить их на все остальные ваши фото. 

Со временем вы выработаете авторский стиль обработки, за которым к вам будут приходить клиенты. Поэтому можно создать пресеты – это сохраненные настройки цвета, света и деталей, которые помогут быстрее обрабатывать ваши кадры в одном стиле.

Для тех, кто хочет быстро вырасти с нуля до уровня pro в ретуши, в школе Contentography есть полный курс по обработке, цветокору и ретуши от звездного фотографа Лены Драгиной.

Кадр до и после ретуши Лены Драгиной, эксперта полного курса по обработке, цветокору и ретуши

Плюсы и минусы работы фотографом

➕ свободный график; ➕ свобода перемещений – можете уезжать на зимовку в теплые страны и фотографировать там; ➕ нет потолка в доходе; ➕ интересные и полезные знакомства; ➕ медийность при желании.

➖ нестабильный доход; ➖ сезонность – пик работы приходится на лето, в зимнее время количество заказов уменьшается; ➖ занимаетесь не только фотографией, но и сопутствующими бизнес-процессами, так как работаете на себя.

Плюс и одновременно минус работы фотографом – свободный график.

В большей части случаев фотограф работает как самозанятый или ИП (исключая наем штатным фотографом), поэтому параллельно с вашей непосредственной деятельностью придется заниматься и всеми бизнес-процессами. 

Постепенно, вырастая из фотографирования друзей, вы почувствуете необходимость расширения. Реклама, общение с клиентами, ведение социальных сетей, каталогизация материала, решение финансовых вопросов, поддержание техники в рабочем состоянии, повышение квалификации – всё это ложится на ваши плечи. Отличный вариант здесь по возможности делегировать что-то, эта возможность появится со временем и ростом вас, как профессионала. 

Зачастую делегирование может и помочь в росте – ваши силы просто не будут уходить на рутинные задачи.

Из этого вытекает следующее: вам необходимо будет научиться грамотно распределять время и составлять график работы и отдыха. Да-да, отдых лучше тоже вписывать в график, иначе вы рискуете очень быстро упасть в переработки и выгорание. 

А про соблюдение четких сроков отдачи готового материала и говорить не стоит: вы должны уметь делать это по умолчанию не только в коммерции, но и в творчестве.

К плюсам можно отнести и относительную свободу перемещения: хороший профессионал может путешествовать и работать одновременно.

Про сезонность: в холодное время года в странах с минусовыми температурами работа перемещается в помещения и студии, в теплое время года увеличивается количество съемок на локациях – поэтому здорово, если вы умеете работать и с естественным, и с искусственным светом – это просто облегчит вам жизнь и достижение рабочих задач. 

В некоторых жанрах (например, свадебная съемка) работы гораздо больше в теплые периоды, а в холодные месяцы ажиотаж снижается.

Если ваш ключевой запрос – стабильность, то стоит в первое время сочетать фотографию с другим видом деятельности.

Фотография – история про работу с людьми (если, конечно, вы не собираетесь уехать в саванну снимать антилоп), и общаться вам придется постоянно. С клиентами, командой, работниками студий или локаций, где вы решили снимать, буквально везде. Поэтому прокачивать социальные навыки тоже очень важно. 

Уважайте себя и людей, с которыми работаете.

Софт-скиллы важны в любой профессии, и в работе фотографом без них не обойтись.

Стрессоустойчивость тоже пригодится. Умение разрешать проблемы на съемочной площадке, успокоить людей вокруг – всё это очень важно. Фотограф на площадке – одна из опор спокойствия команды. 

Уверенность, спокойствие и умение планомерно решать задачи и возникшие форс-мажоры вам тоже пригодятся. Как и умение строить рабочий процесс так, чтобы этих форс-мажоров не было (или было исчезающе мало). 

Сколько можно заработать?

Карьера фотографа привлекательна тем, что доход в большей степени зависит от ваших амбиций и желания развиваться. Если вы снимаете классно, то можете ставить высокий ценник, а клиенты всё равно будут идти к вам.

В среднем час съемки у фотографов стоит от 2 000₽ до 10 000₽, при этом многие указывают минимальную длительность съемки (например, от двух часов).

Зарплатная вилка свадебных фотографов ещё шире – от 15 000₽ до 100 000₽ за свадебный день.

Стоимость работы топовых фотографов может быть выше в несколько раз. Всё в ваших руках.

Заключение

Профессия фотограф интересная и востребованная, но не такая простая, как может показаться с первого взгляда. Нужно развивать насмотренность, учиться и практиковаться. Вся необходимая информация для начала карьеры есть в базовом курсе Макса Баева для начинающих фотографов. Будем рады помочь вам заложить крепкий фундамент в профессии и стать хорошим фотографом.

Составьте портфолио, подготовьте прайс и не забывайте заключать договоры с клиентами. Желаем удачи!

Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.

Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.

Как я пришла к профессии фотографа

Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.

Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.

В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.

Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.

В 2011 году б/у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р. По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.

Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.

Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента.

При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.

Как я училась фотографировать

Я смотрела видеоуроки и мастер-классы, читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.

Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.

Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.

Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.

Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.

Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.

После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса, их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р.

В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы. Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р.

Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.

Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р, поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.

За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р. Одна книга стоит порядка 1500 Р, но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.

В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.

Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.

Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р.

Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы, читаю книги и ищу новые идеи для съемок.

Потратила на обучение — 62 600 Р

Фотошкола в 2019 году	25 000 Р
Курсы фотографии в 2015 году	15 000 Р
Мастер-классы в 2016—2018 годах	15 000 Р
Книги	6100 Р
Членство в фотоклубе	1500 Р

Минимальный комплект техники для начала

Когда я задумалась о профессии фотографа, у меня был фотоаппарат Олимпус E-620 с китовым объективом и внешней вспышкой Олимпус FL-50. Уже во время учебы в фотошколе я поняла, что этой техники недостаточно. Китовый объектив не давал красивого размытия фона — боке — и не позволял снимать в условиях недостаточной освещенности. Картинка получалась плоской и неинтересной.

Фотоаппарат. Для меня важно, чтобы не было проблем с совместимостью, поэтому я взяла популярную модель Кэнон 70D, к которой легко подобрать вспышки, синхронизаторы и объективы. Эта бюджетная полупрофессиональная камера подходит для работы и домашнего использования. Вместе с китовым объективом фотоаппарат обошелся мне в 60 000 Р.

Объективы. В комплекте с фотоаппаратом уже шел объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6. Я думала, что это универсальный вариант, который пригодится мне в поездках, где приходится снимать в различных условиях.

Но китовый объектив меня разочаровал: ему недоставало резкости и светосилы. Кроме того, на фотографиях по контурам объектов появлялось цветное сияние, которое не всегда получалось убрать при обработке снимка.

Комплекта из трех объективов мне хватает для любых ситуаций. Чаще всего я снимаю на полтинник: он резкий, светосильный, легкий.

Кэнон 24 mm f/2.8 EFS выручает, если предстоит снимать в небольшом помещении или нужно сделать групповой портрет: его угол обзора больше, чем у полтинника. Я беру этот объектив на домашние фотосессии и съемки в небольших студиях.

Широкоугольный Кэнон 10—18 mm — необязательный элемент в комплекте семейного фотографа, хотя работать с ним интересно. Обычно я использую его для фотосессий на природе с красивым видом или когда хочется поиграть с геометрией кадра.

Аксессуары. Сначала я приобрела:

• сменные аккумуляторы за 5990 Р;
• рюкзак для фототехники за 2990 Р;
• карту памяти для фотоаппарата за 1950 Р.

В 2019 году я решила попробовать снимать выпускные альбомы для школьников. Но в школах не хватает естественного света, и для качественного результата нужно оборудовать мини-студию на месте. Поэтому дополнительно я приобрела более современную внешнюю вспышку, синхронизаторы для нее, а также штатив и зонтик.

У меня уже была внешняя вспышка от Олимпуса, но ее нужно прикреплять непосредственно на фотоаппарат. А мне хотелось поставить ее сбоку от точки съемки, чтобы создать красивый светотеневой рисунок.

Когда есть несколько вспышек и синхронизаторов, можно применять сложные схемы с несколькими источниками света. Но я не люблю съемку с искусственным освещением, поэтому обхожусь одной вспышкой и двумя синхронизаторами, за которые заплатила 10 400 Р.

Я приобрела самую простую стойку-треногу для установки вспышки. С помощью специального зажима на нее крепится зонтик, который рассеивает свет и делает его более мягким.

Я приходила в школу, выбирала уютное место в фойе или классе, устанавливала там мини-студию и снимала портреты ребят.

Потратила на фототехнику — 168 670 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit	60 000 Р
Объектив Canon 10—18 mm	20 640 Р
Фотоаппарат Olympus E-620	20 000 Р
Объектив Canon 24 mm f/2.8	12 890 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM	10 890 Р
Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки	10 400 Р
Вспышка Yongnuo	7290 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8	6990 Р
Сменный аккумулятор	5990 Р
Вспышка Olympus FL-50 (б/у)	5000 Р
Рюкзак для фототехники	2990 Р
Карта памяти	1950 Р
Стойка-тренога	1890 Р
Фотозонт	950 Р
Зажим для зонта	800 Р

Как найти клиентов

Есть миф, что сейчас столько фотографов, что новичкам на этом рынке делать нечего. В действительности предложений много, но и спрос растет. Раньше фотографа приглашали только на свадьбу или снять семейный портрет. Теперь многим людям нужен контент для социальных сетей, семейные фотосессии проводят несколько раз в год, а фотографов зовут на дни рождения и другие праздники.

Контекстная реклама. Для продвижения услуг я создала сайт на Flexbe. Это платный сервис: стоит от 525 Р в месяц. Мы с мужем пользуемся одним тарифом на двоих с ежемесячным платежом в 1050 Р и возможностью создавать до пяти сайтов.

Раньше у меня был полноценный сайт со сложной структурой, но потом я перешла к одностраничным сайтам — лендингам. Это удобный формат: потенциальный клиент получает минимум необходимой информации, идет по заранее построенной цепочке аргументов и в конце отправляет запрос на услугу.

Еще до своего увлечения фотосъемкой я прошла курсы по контекстной рекламе, поэтому понимаю, как работает этот процесс, и умею им управлять. Мало настроить и запустить рекламу в «Яндекс-директе» — нужно постоянно анализировать результаты и вносить корректировки. Это скучно, но необходимо.

Также я веду страницы в «Фейсбуке», «Вконтакте» и «Инстаграме». Семейный фотограф должен быть живым человеком, который вызывает симпатию, поэтому я не разделяю аккаунты на личные и рабочие. В соцсетях делаю акцент на своей профессиональной деятельности и публикую качественные снимки. Но рассказываю и о личной жизни, чтобы быть ближе к клиенту.

Чтобы постоянно вести социальные сети, нужно время, но есть сервисы, которые упрощают этот процесс. Я пробовала автоматизировать публикации с помощью SmmPlaner и тестировала рассылку в директ через «Инстаплюс». Ничего не платила, пользовалась бесплатным пробным периодом. Когда он закончился, не стала продлевать, потому что поняла, что мне привычнее делать все вручную.

Сарафанное радио — наиболее мощный источник клиентов. Многие люди ищут фотографа по отзывам друзей и знакомых, поэтому важно, чтобы у клиентов оставались не просто приятные, а очень приятные впечатления от съемки. Тогда они не только вернутся, но и приведут с собой новых клиентов.

Я стараюсь превосходить ожидания: подготавливаю больше снимков и отдаю их раньше оговоренного срока. Очень помогает умение находить контакт с детьми: главный герой съемки обязательно должен получить удовольствие от процесса. Тогда с большой вероятностью его семья придет ко мне снова.

У меня есть постоянные клиенты, которые регулярно заказывают семейные фотосессии. Я буквально наблюдаю, как растут их дети. Это дополнительное удовольствие, которое мне доставляет работа.

Как общаться с потенциальными клиентами

Обычно клиенты звонят или пишут сообщение в мессенджере. Чаще всего они начинают общение с вопроса о стоимости услуг. Здесь фотограф должен проявить себя как хороший продажник.

Я много экспериментировала и поняла, что потенциального заказчика нужно выводить на диалог. Поэтому, прежде чем называть конкретные условия работы, спрашиваю собеседника о пожеланиях:

1. Какую именно фотосессию он хочет?
2. Где будем снимать: на прогулке, дома или в студии?
3. В каком составе придет семья?

В процессе разговора человек начинает представлять будущую съемку, загорается этой идеей. А я постепенно узнаю его желания и понимаю, что предложить и сколько это будет стоить.

Чтобы клиент остался доволен, важно еще до съемки обсудить его ожидания. У семейных фотографов нет прописанного технического задания, поэтому важно хотя бы устно проговорить, что в результате должно получиться и в чем цель фотосессии.

Иногда главное — снять постановочный парадный портрет всей большой семьи с бабушками и дедушками. Некоторые клиенты, наоборот, хотят живых фотографий, где они непринужденно играют с ребенком. Кому-то нужен контент для социальных сетей — тогда я делаю максимально разнообразные кадры, как будто снимала в разных местах. Если я знаю предпочтения клиентов, то могу гарантировать удачный результат.

Вначале я бралась за любые заказы: снимала юбилеи, бизнес-портреты и даже ню-фотографии. Я считала, что клиент всегда прав, и выполняла любые пожелания.

Однажды ко мне на съемку пришла довольно пышная дама, которая взяла в аренду откровенное вечернее платье для фотосессии. По ее просьбе я не только нарисовала талию на всех фотографиях, но и закрасила бюстгальтер в глубоком декольте. Это был огромный объем работы.

Сейчас я не берусь за подобные заказы, но благодаря тому случаю я научилась исправлять мелкие недочеты еще во время съемки. Гораздо проще на фотосессии вытереть со щечек малыша крошки от печенья, чем потом ретушировать несколько десятков кадров.

Бывают клиенты с особенными пожеланиями. Как-то раз ко мне обратилась мама, которая хотела подарить фотосессию своей 13-летней дочери на день рождения. В съемке участвовали именинница и две ее сестры. Для мамы был важнее сам процесс, а не результат: главное, чтобы девочки получили удовольствие от съемки. Поэтому мы подобрали студию с просторной и светлой гримеркой. Парикмахер-визажист сделал моделям макияж и укладку, а я провела лаконичную фотосессию на цветных фонах как для глянцевого журнала.

Что делать до фотосъемки

Фотограф должен вместе с клиентом выбрать место и время съемки, а также образы всех героев — кто во что будет одет.

Решить, где и когда снимать. В начале карьеры я думала, что профессиональный фотограф должен делать идеальные кадры в любых условиях. Но сейчас поменяла это мнение.

В моем городе много фотостудий, но я стараюсь не смущать клиента слишком широким выбором. Ориентируюсь по стилю фотосессии и предлагаю два-три варианта на свой вкус. Описываю каждую студию, даю комментарии и рекомендации, чтобы было проще определиться.

В Саратове, где я живу, аренда студии стоит от 1000 до 1800 Р в час. Цена зависит от оснащения, размера зала и дня недели: например, фотосессия в выходные и праздничные дни обойдется немного дороже.

Обычно клиенты выбирают студию по декорациям и стилю. Фотографу же важно обращать внимание на другие моменты. Я люблю просторные залы, где можно снимать портретным объективом. Хорошо, когда в помещении большие окна и много естественного света. А если все-таки приходится работать с искусственным освещением, то важно, чтобы опытный администратор помог с его установкой.

Часто студиями управляют фотографы, и это палка о двух концах. С одной стороны, профессионалы понимают, как создать комфортное пространство для съемок. С другой — знают, как на снимках приукрасить даже неудачный зал. Поэтому не советую слепо верить фотографиям с сайта студии, лучше приехать и увидеть все своими глазами.

Важно выбрать правильное время для съемки. Например, самое удачное освещение на улице — в утренние и вечерние часы. Но если в семье есть маленькие дети, то в первую очередь ориентируйтесь на их режим: снять хорошие кадры можно при любом свете, а вот развеселить уставшего или голодного малыша невероятно сложно.

После выбора места съемки мы обговариваем дату и время. Потом клиент перечисляет мне предоплату, и на эти деньги я бронирую студию. Оставшуюся сумму получаю в день фотосессии.

Выбрать одежду и образы. Перед съемкой я обязательно обсуждаю с клиентами одежду. В первую очередь она должна быть удобной: тогда модели смогут расслабиться и позировать с удовольствием.

Одна мама очень хотела сфотографировать полуторагодовалого сына в красивом карнавальном костюме. Собственно, вся съемка была затеяна ради этого наряда. Но уже на фотосессии выяснилось, что малышу некомфортно в костюме, потому что он мешает и колется. Развеселить ребенка так и не получилось. Тогда мы сдались и сняли неудобный наряд с нашего героя. Только после этого он начал улыбаться и мне удалось получить несколько хороших кадров.

Комфортно должно быть не только детям, но и взрослым. Вряд ли получатся хорошие снимки, если папе жарко в выбранном джемпере, а маме постоянно приходится следить за съезжающей лямкой.

Также важно, чтобы одежда всей семьи сочеталась по стилю и соответствовала ситуации. Если ребенок одет в пышное праздничное платье, то и родителям нужны вечерние наряды. А для кадров на кровати хорошо бы выбрать смешные пижамы.

Не стоит слишком усердствовать с количеством образов для съемок, иначе вместо семейного альбома получится каталог одежды. Для часовой фотосессии рекомендую подготовить максимум два образа, хотя достаточно и одного, особенно если дети не любят переодеваться.

Я советую всем клиентам не надевать на съемку одежду с яркими принтами, рисунками и надписями. Такие элементы перетягивают внимание на себя и отвлекают от главных героев. Лучше выбрать одежду приглушенных природных цветов.

Обычно я готовлю для клиентов доску в «Пинтересте» с рекомендациями по выбору одежды. У меня есть стандартные варианты, например для новогодних, пасхальных или осенних фотосессий. Но бывают и особенные запросы, когда я подбираю наряды индивидуально.

Здорово, когда клиенты сами присылают фотографии образов. Тогда мы вместе можем их немного скорректировать и добавить акценты.

Если подытожить:

1. Одежда должна соответствовать тематике съемки.
2. Лучше избегать ярких принтов, надписей и рисунков.
3. Белье должно быть незаметным.
4. На снимках хорошо смотрятся приглушенные природные тона.
5. Наряды всех членов семьи должны сочетаться по стилю и цвету.
6. Важно помнить про мелочи: колготки, носочки, обувь.
7. Моделям должно быть комфортно.

Подготовиться к съемке. При подготовке к первым съемкам я рассматривала семейные фотосессии в интернете и запоминала удачные позы: как сфотографировать девушку, пару, семью из трех или четырех человек. И сейчас, когда попадается интересная идея, обязательно ее запоминаю. Такие домашние заготовки помогают мне быстро ориентироваться во время съемки, а моделям — красиво позировать.

Я рекомендую клиентам приезжать на место съемки за 10—15 минут до начала: этого времени достаточно, чтобы переодеться и привести себя в порядок. Слишком рано приезжать не стоит: если в съемке участвуют малыши, они устанут до начала фотосессии.

Я приезжаю раньше клиентов, чтобы встретить их, помочь сориентироваться, освоиться и подготовиться.

Как проходит фотосессия

Я начинаю с настройки света в первой локации для съемки. Важно комментировать свои действия, чтобы клиенты понимали, что все идет по плану. Стараюсь беседовать с моделями в течение всей фотосессии: это создает непринужденную дружескую атмосферу и гарантирует естественные живые кадры.

Особенно важно установить контакт с детьми. В начале фотосессии они обычно немного стесняются. В это время я стараюсь снять традиционный семейный портрет: ребенок на руках у родителей, все смотрят в кадр. Потом, когда малыш освоится, мы будем играть, хулиганить и поймаем все улыбки.

У любого семейного фотографа есть целый арсенал разных способов развеселить малыша. Мы играем в прятки, встаем на стул, чтобы быть выше папы, ищем на елке снежинки, прыгаем на кровати, обсуждаем любимые мультфильмы и самые вкусные конфеты.

На мой взгляд, с малышами работать легче всего. Они всегда ведут себя естественно, живо реагируют на все игры и шутки. Главное — не пытаться чрезмерно управлять ребенком: если заставлять его встать вот здесь и смотреть вон туда, ничего хорошего не получится. Лучше следовать за его идеями, слегка их корректировать и вовремя нажимать на кнопку затвора.

В процессе съемки я стараюсь показывать клиентам удачные дубли на экране фотоаппарата. Это позволяет им почувствовать уверенность в себе и в хорошем результате.

Что делать после фотосессии

Дома меня ждет работа, которая невидима для клиентов: отбор и обработка удачных кадров. Для этого я использую стандартный набор программ — «Лайтрум» и «Фотошоп».

После часовой фотосессии в среднем получается 300—500 кадров. Из них клиенты получат только 50—70 готовых фотографий. Лучше подготовить меньше снимков, но зато каждый будет тщательно отобран и обработан.

Самая сложная и творческая часть обработки — поиск цвета. Для этого я выбираю лучший кадр, с которым приятно работать, и пробую на нем разные варианты цветокоррекции. Полезно проверять результат на нескольких устройствах: цветопередача мониторов сильно отличается, а цвет кожи должен быть красивым независимо от экрана, на котором клиент посмотрит фотографии.

Когда стиль найден, остается техническая работа. Необходимо привести все фотографии к единому цвету и убрать мелкие недочеты. На полную обработку одной фотосессии уходит приблизительно 5 часов.

Я никогда не беру фотографии в портфолио без разрешения: для многих людей важна конфиденциальность.

Сколько я зарабатываю на фотосессиях

Когда я начинала карьеру фотографа в 2015 году, то брала за часовую фотосессию 1500 Р. Постепенно мой уровень мастерства рос, как и цены на рынке: в конце 2020 года час моей работы стоит 4000 Р. Дополнительные услуги — аренду студии, работу визажиста и парикмахера — клиенты оплачивают отдельно.

В результате часовая фотосессия обходится клиенту примерно в 5500 Р. Для многих жителей Саратова это дорого, поэтому периодически я устраиваю фотодни: арендую студию на несколько часов и провожу короткие 30-минутные фотосеты. Это выгодно всем: семьи получают съемку со скидкой — участие стоит около 3000 Р, а я привлекаю новых клиентов, которые часто становятся постоянными.

Обычно в течение года я откладываю 10% от дохода, чтобы на эти деньги забронировать студию для новогодних фотодней. Но есть и риски: я оплачиваю аренду из своего кармана, и если вдруг не найду клиентов, то останусь в минусе.

Мой доход нестабилен и зависит от сезона. С начала октября и до середины января — период новогодних праздников. В это время всегда много работы: каждую субботу и воскресенье я провожу четырехчасовые съемки и получаю на руки по 30 000—40 000 Р в месяц — уже за вычетом налогов и расходов на аренду студии.

В остальное время съемки проходят реже — 2—4 раза в месяц. Тогда мой ежемесячный доход от семейных фотосессий падает до 10 000 Р. Бывают периоды без работы, когда я занята семейными делами и не ищу новых клиентов.

Мой доход рос постепенно. В 2014—2016 годах я зарабатывала не более 80 000—100 000 Р в год. В 2017—2019 годах мой доход составлял 150 000—200 000 Р в год.

В 2020 году доходы сильно упали из-за пандемии коронавируса. Мартовские ограничения затронули и работу фотостудий в Саратове. А из-за закрытия школ и детских садов отменили заказы на съемку выпускных альбомов. Я решила временно отключить контекстную рекламу и не искать новых клиентов, потому что нужно было присматривать за собственными детьми, организовывать и контролировать их дистанционное обучение.

Я продолжала снимать только постоянных клиентов и тех, кто пришел по сарафанному радио. В результате за весь 2020 год я заработала лишь 30 000 Р.

Потратила на фотосъемку — 397 170 Р

Фототехника	168 670 Р
Обучение	62 600 Р
Программы для обработки снимков	57 600 Р
Печать фотоальбомов в типографии	56 000 Р
Платформа для размещения сайта	31 500 Р
Контекстная реклама	16 000 Р
Облачное хранилище	4800 Р

Заработала за 6 лет — 831 000 Р

Семейные фотосессии	726 000 Р
Съемка выпускных альбомов	105 000 Р

За 6 лет за вычетом всех трат я получила примерно 433 830 Р. Провинциальному фотографу сложно заработать на жизнь, если не снимать свадьбы. Для большинства моих коллег именно свадебная съемка — основной источник дохода.

Для меня фотография — это хобби и возможность заработать «на булавки». Даже если бы я не занималась этим профессионально, то снимала бы свою семью. Поэтому многие статьи расходов, например покупка техники, оплата облачного хранилища и программ для фотообработки, все равно были бы в нашем семейном бюджете.

Плюсы и минусы профессии

Съемки заряжают меня энергией: приятно, когда клиенты делятся со мной важными моментами своей жизни. Я радуюсь, когда семьи приходят ко мне из года в год.

Мне нравится, что нужно постоянно учиться и развиваться. Появляются новые приемы обработки и стили в фотографии — приходится следить за тенденциями и не отставать от коллег.

Но есть и минусы:

1. Отсутствие стабильного дохода. У меня нет постоянной работы, никто не платит мне каждый месяц. Нужно приложить усилия, чтобы найти клиентов и заработать деньги.
2. В горячий сезон творческое занятие превращается в конвейер. Например, семейные съемки очень востребованы в предновогодний период. В ноябре и декабре практически в каждые выходные у меня съемочные дни по 3—5 часов. Физически и морально тяжело снимать одно и то же для разных семей.
3. Основная часть съемок проходит в выходные. Я провожу много времени с собственными детьми в будние дни, но не всегда могу, например, пойти на отчетный концерт в выходной.
4. Бывает, что друзья и знакомые просят захватить фотоаппарат на праздник, куда меня пригласили как гостя. Не все понимают, что фотосъемка — это работа.